Vous songez à faire un long métrage ? Voici 5 choses que tout cinéaste devrait savoir avant de se lancer dans un gros projet de film ou de vidéo.
En 2015, je me suis attaché et j'ai créé le projet le plus important que j'aie jamais réalisé, Dead Rush . Rush mortel est une fonctionnalité d'apocalypse zombie à la première personne (POV) entièrement du point de vue du personnage principal. C'est un peu comme un jeu vidéo cinématographique, sauf que je l'ai fait avec un budget restreint. Dire que ce processus était accablant est un euphémisme. J'étais au-dessus de ma tête, avec peu ou pas d'expérience. En plus de cela, je n'ai eu aucun conseil d'autres cinéastes qui avaient déjà suivi cette voie.
Donc, pour ceux d'entre vous qui sont sur le point d'entreprendre un projet lourd - que ce soit un long métrage, un court métrage ou un clip vidéo - voici quelques conseils que j'aurais aimé qu'un autre cinéaste expérimenté me transmette.
1. Cela devrait-il être une fonctionnalité ?
Beaucoup trop de cinéastes font un long métrage alors qu'il aurait pu être un court métrage. Mon meilleur conseil ici est de déterminer la valeur d'une fonctionnalité par rapport à un short. Les fonctionnalités sont très éprouvantes et ce sont de grands projets à entreprendre. Ce sont des cartes de visite fantastiques, mais sachez qu'elles peuvent prendre plus d'un an faire. Soyez prêt à tout mettre en veilleuse et à vous concentrer uniquement sur ce seul projet.
2. Vous avez moins d'argent que vous ne le pensez
Ce n'est pas parce que le budget semble important sur votre compte bancaire que vous disposez d'un budget important pour filmer. L'argent se décomposera plus rapidement que le processus de réalisation du film. Fais-moi confiance. Il serait utile de désigner des dollars pour la pré-production, des dollars pour la production, des dollars pour la post-production et (surtout) des dollars pour la promotion et la distribution. N'oubliez pas, à quoi bon consacrer tout votre temps et vos efforts si personne ne va voir votre film ? Avoir de l'argent vers la fin d'un projet est tout aussi important que d'avoir de l'argent au début.
3. Le temps est l'outil le plus important sur un plateau de tournage
Le temps est un atout inestimable, et il n'y en a jamais assez sur un plateau de tournage. Vous êtes toujours pressé, et vous êtes limité et confiné par le temps disponible. La meilleure chose que vous puissiez faire pour gagner du temps est de planifier. La pré-production est votre meilleure amie :passez-y beaucoup de temps. Répétez, préparez, scénarisez et connaissez les tenants et les aboutissants de votre histoire avant de vous lancer sur un plateau. C'est une bouée de sauvetage.
4. Les faveurs valent mieux que la fortune
Dès que vous payez quelqu'un, vous qualifiez ses compétences avec un montant en dollars. Si vous n'avez pas d'argent, il est parfois préférable de demander une faveur à la personne plutôt que de la payer. Si vous pouvez vous entourer d'une équipe aussi passionnée que vous par un projet, elle préférera faire l'effort plutôt que d'être payée à la fin.
Conseil essentiel :valorisez toujours l'effort fourni par un membre d'équipage. Si quelqu'un le fait gratuitement , appréciez leur dévouement et jamais profitez-en. Leur temps est plus précieux pour eux que pour vous.
5. Soyez prêt pour la suite
Quand j'ai terminé Dead Rush, la plus grosse erreur que j'ai faite a été de ne pas avoir un autre film prêt. Lors de sa première au Canadian Film Fest, plusieurs entreprises m'ont approché avec une variété d'offres pour faire un autre film. Le problème c'est que je n'en avais pas. J'avais passé tellement de temps dans les nuages de mon premier long métrage que je n'avais même pas pensé au potentiel de son succès. Mon meilleur conseil est d'être prêt pour ce qui vient après - quoi qu'il arrive . Si votre film est un désastre, soyez prêt ; si c'est un succès, soyez prêt !
Toutes les images via Zach Ramelan et Dead Rush.
La musique que nous avons utilisée pour faire cette vidéo vous intéresse ?
- "Inspiring Victory" par Cymatix