Nouveau dans le cinéma ou la production vidéo ? Voici quelques conseils pour aborder la création de tension ou de suspense dans votre prochain projet.
La tension, dans le cinéma ou la production vidéo, fait généralement référence à une tension mentale ou émotionnelle. Cela peut prendre une tournure intéressante et en faire un moment poignant. Cela peut ajouter un vrai poids psychologique à une bonne frayeur dans un film d'horreur. La tension met votre public sur les nerfs et le fait implorer du soulagement. Si vous orchestrez bien l'accumulation, cette expérience de soulagement peut vraiment élever votre narration.
La tension de qualité fait souvent défaut dans les premiers travaux d'un cinéaste. Les choses se passent en quelque sorte dans l'histoire – il n'y a pas de suspense croissant, pas de détails qui s'accumulent. Alors, comment allons-nous ajouter de la tension à nos scènes ?
Nous incitons le public à poser des questions qui n'ont pas de réponse immédiate.
À titre d'exemple, regardons Le silence des agneaux .
Avant la scène ci-dessus, Hannibal Lecter avait attaqué les deux officiers. La scène réalise son suspense en créant un fort sentiment de tension. Nous recueillons lentement des informations incomplètes pendant que nous regardons. Tout d'abord, l'ascenseur commence à se déplacer contre le protocole, à la grande frustration des officiers en dessous. Puis des coups de feu ! Un officier a-t-il survécu à l'attaque d'Hannibal ?
Lorsque les officiers montent enfin dans la cellule de détention de Lecter, nous recevons un choc terrible. L'un des officiers est pendu dans une parade grotesque tandis que l'autre est à peine vivant sur le sol. La scène amène le public à se demander "Que s'est-il passé lorsque la caméra a coupé?" Quoi qu'il en soit, cela a dû être drastique et soudain, ce qui n'a honnêtement aucun sens. Nous savons que Lecter est un génie et attend depuis un moment pour s'échapper. Même si ce que nous voyons nous dit qu'Hannibal est sans vie sur le toit de l'ascenseur, le public est méfiant. Alors la question devient « Que se passe-t-il vraiment ? Au fur et à mesure que la police découvre chaque nouvel indice, le mystère devient de plus en plus pertinent jusqu'à ce que finalement Hannibal se révèle dans l'ambulance, bien vivant.
Vous créez ce type de tension par des preuves contradictoires. Au début, Hannibal semble avoir tout sous son contrôle terrifiant, mais soudain il est blessé et en fuite ? Mais d'une manière ou d'une autre, il a eu le temps d'attacher l'un des officiers à l'extérieur de sa cellule ? Le public sait à quel point Hannibal est horrible et ce que son évasion signifierait pour le monde. Créez un malaise à travers des preuves contradictoires, indice par indice, et la tension monte.
Une autre méthode consiste à montrer carrément le danger. Vous construisez cette tension en incitant le public à demander "Comment nos héros vont-ils résoudre ce problème ?" Mission :Impossible les films se terminent généralement par ce genre de tension. Découvrez la fin décisive de Mission :Impossible — Ghost Protocol . Pour référence, le méchant vient de lancer une ogive nucléaire et de la faire exploser à San Francisco.
Nous savons quel est le danger, et maintenant nos héros doivent l'arrêter. Mais la tension monte petit à petit à chaque fois que quelque chose ne va pas. D'abord, le terminal se déchire, ajoutant un autre problème. Ensuite, le courant est coupé - un autre problème. Ensuite, Ethan Hunt doit chasser le méchant à travers ce garage fou pour accéder au bouton d'abandon. Chaque instant ajoute un nouveau défi qui maintient perpétuellement l'objectif du héros hors de portée.
Le public est investi ici car si le héros échoue, des millions de personnes meurent, et il est probable que la troisième guerre mondiale commencera. Le sort du monde est entre les mains d'Ethan et de son équipe. Une fois, malgré tous les obstacles et les combats, ils ont accompli leur mission et sauvé le monde, le public peut pousser un soupir de soulagement.
Construire de la tension et du suspense est un art. Il n'y a pas qu'une seule façon de s'y prendre, et les exemples de cet article ne sont que deux des nombreuses façons de le faire. Mais une chose à garder à l'esprit est que créer une tension est un peu comme tirer une flèche :si vous ne tirez pas l'arc assez loin, alors vous ne créez pas assez de tension, et la flèche n'ira pas très loin. Cependant, si vous tirez l'arc trop loin et pendant trop longtemps, et que vous créez un suspense incroyable sur 15 minutes, ne livrez qu'une torsion ou une conclusion médiocre, alors votre arc se brise et votre public est simplement frustré et insatisfait.
Faites investir votre audience. Influencez-les par le biais d'indices et d'enjeux pour les amener à se demander « Que va-t-il se passer ? Puis, au bon moment, livrez une révélation significative et puissante.