Du Jour de la marmotte à Looper à Palm Springs — comment filmer concrètement un film qui se répète tous les jours ? Jetons un coup d'œil.
Du Jour de la marmotte à Looper à Palm Springs — comment filmer concrètement un film qui se répète tous les jours ? Nous allons jeter un coup d'oeil. 🥁
D'accord, mais sérieusement - comment faire vous tournez en fait un film qui se répète tous les jours ? Et comment le faites-vous d'une manière qui amène le concept dans une nouvelle direction ? Dans l'évasion de Sundance Palm Springs , les cinéastes ont répondu à cette question en passant à la méta. Oui, il y a une grotte magique et un peu de physique quantique, mais finalement, comme Andy Samberg le dit à Cristin Milioti - "C'est l'une de ces situations de boucle temporelle infinie dont vous avez peut-être entendu parler."
À ce stade, la boucle temporelle est moins un trope ou un appareil qu'un sous-genre. Examinons quelques exemples notables de narration en boucle temporelle et discutons de quelques trucs et astuces pour filmer plusieurs fois des scènes similaires tout en recréant des détails précis.
Qu'est-ce qu'un film Time Loop ?
Selon sa définition de base, une boucle temporelle (également appelée boucle temporelle) est un dispositif d'intrigue fictif qui amène les personnages d'une histoire à "revivre une période de temps qui se répète, parfois plus d'une fois, avec un certain espoir de rupture". hors du cycle de répétition.”
Au cinéma, vous pouvez trouver des boucles temporelles dans presque tous les genres. Parmi les exemples notables, citons le Jour de la marmotte — un film désormais si synonyme de boucles temporelles que son titre est utilisé dans les conversations quotidiennes pour décrire le sentiment d'être dans une ornière — ainsi que Doctor Strange ,Joyeux jour de la mort , Bord de demain , et le drame de science-fiction soviétique de 1987 Mirror for a Hero .
Bien sûr, les boucles temporelles ne se limitent pas aux films. Le concept a en fait des racines dans la fiction littéraire de science-fiction; l'une des premières utilisations connues se trouve dans la nouvelle de 1941 "Doubled and Redoublé" de Malcolm Jameson. L'appareil s'est également avéré populaire dans les anime et les mangas japonais, apparaissant dans The Girl Who Leapt Through Time (1965), Kimagure Orange Road (1984-1988) et YU-NO (1996).
Comprendre la science-fiction
Bien que les boucles temporelles aient été utilisées dans la comédie, le drame et l'horreur, elles sont le plus souvent associées au genre science-fiction (ou science-fiction), puisque le concept repose essentiellement sur l'appareil fictif du voyage dans le temps, qu'il soit scientifique ou surnaturel. dans la nature.
Depuis les premiers jours du cinéma, la science-fiction est le genre de prédilection des cinéastes déterminés à explorer l'impossible et l'invraisemblable, non seulement parce que le public de la science-fiction est câblé pour une suspension facile de l'incrédulité, mais aussi parce que les cinéastes et le public partagez une fascination pour l'inconnu et une ouverture aux leçons qui peuvent être tirées de concepts, d'idées et de croyances nouveaux et anormaux.
En tant que cinéaste, que vous commenciez un scénario à partir de rien ou que vous travailliez avec des histoires et des personnages familiers, il vous incombe à la fois de comprendre la science-fiction de votre monde et de décider du degré de compréhension que vous devez transmettre à votre public.
L'une des façons dont les cinéastes comprennent et définissent la science-fiction dans leurs projets est liée à la manière dont leur histoire croise d'autres genres. Pour cette raison, de nombreux films de science-fiction sont multi-genres, leurs histoires dépendant et encadrées par leurs éléments non scientifiques.
Ainsi, bien que la science-fiction soit certainement essentielle à l'histoire, l'histoire elle-même est mieux décrite comme une comédie romantique, un thriller, une aventure fantastique, etc. Ces hybrides inter-genres couvrent toute la gamme en termes de gravité - et le niveau de gravité d'un film explique souvent comment le cinéaste s'y prend pour expliquer (ou ne pas expliquer) l'inexplicable.
Définir les règles de votre boucle temporelle
En ce qui concerne l'explication de l'inexplicable, vous avez plusieurs options. Vous pouvez emprunter une voie plus "hardcore", qui consiste à passer beaucoup de temps à expliquer et à définir les règles du dispositif de tracé de la boucle temporelle, ainsi qu'à donner un aperçu de la manière dont la boucle temporelle a pu être introduite et des répercussions qui pourraient en découler. d'essayer de s'en sortir.
Des exemples de cette approche incluent Looper , Bord de demain , et Prime r (qui, lorsqu'on pense à plusieurs genres, sont mieux classés comme drame, action et science-fiction pure, respectivement).
Ensuite, il y a le chemin léger, qui permet d'expliquer la boucle temporelle de manière beaucoup plus vague (voire pas du tout), et sa définition peut changer selon le récit. Ici, les règles sont plus ouvertes et permettent à d'autres éléments d'indiquer comment la boucle temporelle s'est produite et comment elle pourrait éventuellement se terminer.
Des exemples de cette approche incluent Jour de la marmotte , Bonne fête de la mort , et Palm Springs , (qui, encore une fois, lorsqu'on pense à plusieurs genres, sont mieux classés comme comédie, horreur et comédie romantique, respectivement).
Filmer la même chose plusieurs fois
En ce qui concerne les éléments pratiques de la réalisation d'un projet de film en boucle temporelle, vos plus grands défis seront liés à la réalisation de films répétitifs, c'est-à-dire filmer les mêmes scènes plusieurs fois et exactement de la même manière. Évidemment, au fur et à mesure que votre histoire progresse, les personnages et les aspects des scènes changeront, mais il est important d'avoir une base solide pour que votre public puisse vraiment croire qu'il revoit le même jour.
Et, c'est en fait une leçon importante sur l'importance de la planification et de la supervision sur le plateau, qui vous aidera finalement à la fois sur les projets de boucle temporelle, ainsi que sur vos productions vidéo quotidiennes.
Quelques éléments auxquels prêter une attention particulière :
- Scénarisation :avoir des contours détaillés de l'apparence que vous souhaitez donner à chaque plan, avec des personnages et des éléments situés avec précision dans le cadre.
- Supervision des scripts :Avoir une personne dédiée responsable de la continuité du scénario et de l'écran, s'assurant que chaque ligne de dialogue et d'action est exactement quand et où elle doit être.
- Photographie sur le plateau :Tous les tournages ne nécessitent pas cela, mais pour des recréations exactes de scènes, le fait d'avoir des photos sur le plateau de votre configuration d'origine aidera à la recréation. Prenez des photos sous plusieurs angles pour accompagner la visualisation de vos images à partir de votre appareil photo principal.
- Accessoires et costumes de secours :Dans de nombreux cas de films en boucle temporelle, les choses changent au fur et à mesure que les boucles s'empilent. Il s'agit notamment de changements apportés aux personnages, aux costumes et aux accessoires qui devront, bien sûr, revenir comme par magie à leur forme d'origine pour le lendemain.
- Pratiquer la chorégraphie et le timing :Non seulement tout doit se ressembler, mais tout dans votre environnement - des acteurs aux cascades - doit être exécuté exactement de la même manière, ce qui nécessite beaucoup de pratique et de préparation, ainsi que des mouvements bien chorégraphiés qui peuvent être facilement copié et répété.
Apporter d'autres éléments et VFX
Alors que bon nombre des exemples les plus notables de films en boucle temporelle ont largement évité le CGI et d'autres effets numériques, si vous tournez des projets plus conceptuels ou cherchez simplement à gagner du temps sur le plateau en faveur des effets visuels, il y a en fait beaucoup de de solides outils numériques à votre disposition.
Que vous travailliez dans Premiere Pro, After Effects ou Final Cut Pro, il existe de solides outils accessibles pour travailler avec des applications de masquage et même de suppression et de remplacement d'objets qui peuvent vous aider en un clin d'œil. Voici quelques bonnes ressources :
- Comment créer des masques dans Adobe Premiere Pro
- Tutoriel vidéo :Utiliser des masques dans After Effects
- Masques de couleurs sélectifs dans FCPX
De plus, si vous cherchez à explorer davantage les éléments de genre de science-fiction hardcore de ce sous-genre de boucle temporelle, il existe de nombreux effets visuels amusants avec lesquels vous pouvez jouer pour ajouter à votre histoire et à la complexité de vos boucles temporelles. Voici quelques tutoriels sympas pour vous aider à démarrer :
- Créer et composer des graphiques d'interface utilisateur Sci-Fi dans After Effects + ressources GRATUITES
- KIT D'ESPACE :Téléchargez plus de 40 textures et éléments d'espace gratuits
- Interface utilisateur SCI-FI :29 effets sonores d'ordinateur futuriste et HUD GRATUITS