i. Planification et préparation (cruciale!)
* Choisissez les bonnes astuces:
* Impact visuel: Certaines astuces tournent mieux que d'autres. Pensez au facteur Visual Wow. Les cartes disparaissant, les objets apparaissant, les transformations, les lévites et les changements de couleur ont tendance à bien traduire en vidéo.
* Considérations d'angle: Pensez aux angles de l'astuce. Une magie rapprochée pourrait être difficile à filmer dans un seul coup à cause des angles que vous devez montrer.
* Évitez la dépendance excessive à l'édition: L'objectif est d'effectuer une magie * réelle * qui a l'air bien à la caméra. Bien que vous puissiez utiliser l'édition pour le vernis, ne planifiez pas des astuces qui * nécessitent * un montage lourd pour être convaincant. Cela devient plus un effet vidéo que la magie.
* Pratique, pratique, pratique: C'est un must. Plus vous obtenez plus lisse et plus naturel, plus l'illusion sera convaincante. Film vous pratiquant pour identifier les points faibles.
* Script &Storyboard (facultatif, mais fortement recommandé):
* histoire: Même une simple astuce peut être améliorée avec une nouvelle ou un contexte. Cela ajoute de l'engagement.
* Liste des tirs: Planifiez les photos que vous souhaitez capturer (voir ci-dessous). Cela fait gagner du temps pendant le tournage et vous assure que vous obtenez tout ce dont vous avez besoin.
* rythme: Considérez le rythme de l'astuce et comment cela se traduira par la vidéo. Construisez l'anticipation!
* Équipement (minimum requis):
* caméra: Les caméras de smartphone sont étonnamment bonnes de nos jours, mais une caméra dédiée (reflex numérique, sans miroir ou même une webcam décente) vous donnera généralement de meilleurs résultats (en particulier en faible luminosité). Recherchez une bonne qualité d'image et des paramètres réglables.
* Trépied: Essentiel pour les prises de vue stables. Même un trépied bon marché vaut mieux que pas de trépied.
* Éclairage: Un bon éclairage est * critique *. La lumière naturelle est préférable (tirez près d'une fenêtre), mais si vous avez besoin d'une lumière artificielle, utilisez des sources de lumière diffus et diffusées. Évitez les ombres dures. Les lumières annulaires, les boîtes aux soft ou même les lampes de bureau avec diffuseurs fonctionnent.
* Microphone (facultatif, mais recommandé): Le microphone intégré sur votre appareil photo est généralement correct pour capturer le son ambiant, mais si vous parlez, un microphone externe (micro lavalier ou micro de fusil de chasse) améliorera considérablement la qualité de l'audio.
* Logiciel d'édition: DaVinci Resolve (gratuit), iMovie (gratuit sur Mac), Capcut (gratuit, multiplateforme), Adobe Premiere Pro (payé), Final Cut Pro (payé).
* Emplacement, emplacement, emplacement:
* Background: Choisissez un fond propre et épuré qui ne distrait pas de la magie. Considérez les couleurs et les motifs. Évitez quelque chose de trop occupé.
* Considérations d'éclairage: Assurez-vous que l'éclairage à l'emplacement fonctionne avec votre astuce et votre équipement.
* bruit: Minimiser le bruit de fond (trafic, conversations, etc.).
ii. Techniques de tournage
* angles de caméra et plans:
* Wide Shot (établissement de tir): Montre toute la scène et l'interprète. Utilisez-le pour introduire l'astuce et l'environnement.
* tir moyen: Montre l'interprète de la taille vers le haut. Bon pour montrer les mouvements de la main et les expressions faciales.
* tir en gros plan: Se concentre sur les mains, l'objet ou le visage. Essentiel pour mettre en évidence les moments clés de l'astuce. Utilisez avec parcimonie et avec intention. Trop de gros plans peuvent être suspects.
* Tir à épaules excessives: Montre la perspective de quelqu'un qui regarde l'astuce. Peut être utilisé pour construire des tensions.
* POV Shot (point de vue): Montre la perspective de l'interprète. Rarement nécessaire, mais peut être efficace dans certaines situations.
* Mouvement de la caméra:
* Le trépied est votre ami: La plupart des tirs doivent être statiques (la caméra ne bouge pas). Cela semble plus professionnel et évite des images tremblantes.
* Pan et inclinaison (utilisez avec parcimonie): Si vous devez déplacer la caméra, faites-le lentement et en douceur. Utilisez un trépied avec une tête fluide pour de meilleurs résultats. Ne pas casser ou incliner juste pour le bien.
* Zoom (Évitez le zoom numérique): Utilisez le zoom optique si possible. Le zoom numérique dégrade la qualité de l'image. Il est généralement préférable de couper à un tir plus proche.
* cadrage:
* Règle des tiers: Divisez l'écran en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Placez les éléments clés de l'astuce dans ce sens ou aux intersections.
* Salle de la tête: Laissez un peu d'espace au-dessus de la tête de l'interprète, mais pas trop.
* Salle de plomb (salle de nez): Si l'interprète regarde sur le côté, laissez un peu d'espace devant leur visage.
* Conseils d'éclairage:
* Éclairage doux: Évitez les ombres dures. Diffusez vos sources lumineuses.
* Éclairage à trois points (idéal): Utilisez une lumière clé (source de lumière principale), une lumière de remplissage (pour adoucir les ombres) et un rétro-éclairage (pour séparer l'interprète de l'arrière-plan).
* Évitez le rétro-éclairage: Ne positionnez pas l'appareil photo afin que la source de lumière principale soit derrière l'interprète. Cela créera une silhouette.
* Température de couleur: Soyez cohérent avec la température de votre couleur. Le mélange de lumière du jour et de lumière du tungstène peut paraître mauvais.
* Performance:
* Confiance: Confiance du projet, même si vous êtes nerveux.
* Contact oculaire: Regardez directement la caméra (ou légèrement sur le côté, selon votre personnage).
* rythme: Contrôlez le rythme de l'astuce. Construisez l'anticipation, puis livrez la révélation.
* Misure de direction: Guidez l'attention du public où vous voulez qu'elle soit. Utilisez vos mots, gestes et expressions faciales. C'est là que la * vraie * magie est essentielle. La performance est tout aussi importante que l'astuce elle-même.
* réaction: Soyez conscient de la vue de la caméra. Réagir de manière appropriée à la magie. Vendez l'illusion!
* Sound:
* Audio propre: Enregistrer dans un environnement calme.
* Utilisez un microphone externe (si possible): Améliore considérablement la clarté de l'audio.
* Évitez l'écho: Les surfaces douces (tapis, rideaux) aident à absorber le son et à réduire l'écho.
* Musique et effets sonores (facultatif): Utilisez avec parcimonie et de manière appropriée pour améliorer l'atmosphère.
iii. Édition
* Coupez des images inutiles: Soyez impitoyable avec votre montage. Débarrassez-vous des pauses, des trébuchements ou des moments gênants.
* transitions lisses: Utilisez des coupes, des dissout ou des disparus pour passer entre les tirs. Évitez les transitions au fromage.
* Correction des couleurs: Ajustez les couleurs et la luminosité de vos images pour la rendre cohérente et professionnelle.
* Édition audio: Ajustez les niveaux de votre audio, supprimez le bruit et ajoutez de la musique et des effets sonores.
* titres et graphiques (facultatif): Ajoutez des titres, des crédits et des graphiques pour améliorer la vidéo. Gardez les choses simples et propres.
* ralenti (utiliser avec parcimonie): Le mouvement au ralenti peut être utilisé pour mettre en évidence les moments clés de l'astuce, mais ne le dépassez pas. La caméra doit enregistrer à une fréquence d'images élevée (au moins 60 images par seconde) pour un bon ralenti.
* rampes de vitesse (utilisez avec parcimonie): Changer la vitesse des images en douceur.
* Évitez les "faux" effets: Bien que vous puissiez utiliser l'édition pour le vernis, évitez de l'utiliser pour * créer * la magie. Le but est de filmer la vraie magie qui a l'air convaincante. L'utilisation de trop d'effets spéciaux rendra la vidéo fausse.
iv. Considérations importantes pour la magie
* Les angles sont essentiels: C'est probablement la chose la plus importante. Réfléchissez attentivement au placement de la caméra. Qu'est-ce qui doit être caché? Qu'est-ce qui doit être vu? Toujours filmer plusieurs prises sous différents angles. Cela vous donne plus d'options dans l'édition.
* L'éclairage peut exposer les secrets: Soyez prudent avec votre éclairage. Des ombres dures peuvent révéler des objets ou des mouvements cachés.
* la révélation: La révélation est le point culminant de l'astuce. Assurez-vous qu'il est bien cadré et bien éclairé. Tenez le moment pour un battement ou deux avant de passer au tir suivant.
* erreurs de direction dans l'édition: Vous pouvez utiliser l'édition pour mal orienter le public. Par exemple, vous pouvez couper à un gros plan de votre visage pour distraire d'un mouvement de la main subtil.
* Pratiquez avec la caméra: Entraînez-vous à effectuer l'astuce devant la caméra pour voir à quoi il ressemble. Cela vous aidera à identifier tout problème potentiel.
v. Exemple de liste de tir (astuce de carte simple):
1. Shot large: Vous êtes assis à une table avec un jeu de cartes.
2. tir moyen: Vous mélangez les cartes.
3. Close-up: Vous montrez au public une carte.
4. tir moyen: Vous remettez la carte dans le pont.
5. Close-up: Vous coupez le jeu.
6. tir moyen: Vous claquez vos doigts.
7. Close-up: Vous révélez la carte choisie sur le pont.
8. tir moyen: Votre réaction (surprise, plaisir).
vi. Erreurs courantes à éviter:
* mauvais éclairage: L'erreur la plus courante.
* Factures tremblantes: Utilisez un trépied!
* Audio pauvre: Utilisez un microphone externe (si possible).
* révélant des secrets: Faites attention aux angles et à l'éclairage.
* sure-modification: Moins c'est souvent plus.
* ne pratiquant pas assez: Plus la performance est lisse, plus la magie est convaincante.
* arrière-plans distrayants: Gardez-le propre et simple.
* précipiter la révélation: Construisez l'anticipation et laissez la révélation respirer.
vii. Ressources
* youtube: Recherchez des «tours de magie», des «angles de caméra», des «techniques d'éclairage» et des «tutoriels d'édition vidéo».
* Forums en ligne: Les forums magiques ont souvent des discussions sur le tournage de la magie.
* Livres et cours: Il y a des livres et des cours en ligne qui couvrent plus en détail le tournage de la magie.
En suivant ces conseils, vous serez sur le point de capturer une magie incroyable sur vidéo! Bonne chance, et amusez-vous!