Méthode 1:Warp Stabilizer VFX (le plus facile et le plus commun)
Il s'agit de la méthode incontournable pour la plupart des besoins de stabilisation.
étapes:
1. Importer et placer des images: Importez votre clip vidéo dans votre projet Premiere Pro et placez-le sur votre chronologie.
2. Accédez à l'effet: Allez aux effets panneau (généralement situé sur le côté droit de votre écran). Si vous ne le voyez pas, accédez à Window> Effets .
3. Recherche de "stabilisateur de chaîne": Tapez le "stabilisateur de déformation" dans la barre de recherche du panneau d'effets. Vous trouverez le stabilisateur Warp VFX effet.
4. Appliquez l'effet: Faites glisser le stabilisateur Warp VFX Effet sur votre clip vidéo dans la chronologie.
5. Analyse automatique: Premiere Pro commencera immédiatement à analyser vos images en arrière-plan. Vous verrez une bannière bleue indiquant des progrès. *Sois patient; Cela peut prendre un certain temps en fonction de la longueur du clip et de la puissance de traitement de votre ordinateur. *
6. Passez en revue les résultats: Une fois l'analyse terminée, Premiere Pro appliquera la stabilisation. Re lisez votre clip pour voir le résultat. * Généralement, les paramètres par défaut fonctionnent bien. *
7. Réglez les paramètres (si nécessaire): Si vous n'êtes pas satisfait du résultat, vous pouvez ajuster les paramètres VFX du stabilisateur de chaîne dans les contrôles effets panneau (généralement à gauche de votre écran). Voici quelques paramètres clés à considérer:
* Résultat: Détermine la douceur du mouvement. Smooth Motion est souvent la meilleure option, mais cela peut parfois entraîner un zoom indésirable. pas de mouvement est une option plus agressive qui tente de verrouiller le cadre en place.
* Méthode: Comment la stabilisation est atteinte. La dérive de la sous-espace par défaut est généralement le plus efficace. position, échelle, rotation est bon pour les mouvements mineurs ou lorsque le sous-espace Warp introduit la distorsion. positionner uniquement est le moins agressif.
* Smoothness: Ajuste l'intensité de la stabilisation. Des valeurs plus élevées sont plus lisses mais peuvent introduire plus de déformation. Commencez avec 50% et réglez vers le haut ou vers le bas.
* culte moins <-> lisse plus: C'est un cadre crucial. Il détermine combien Premiere Pro culte les bords de votre vidéo pour cacher le mouvement de stabilisation.
* Cramez moins: Montre plus de l'image originale mais peut révéler la déformation des bords.
* lisse plus: Culte l'image plus agressivement pour cacher la déformation, mais vous perdrez plus de cadre.
* automatique: Échelle automatiquement les images pour éviter les bordures noires résultant du processus de déformation. Vous voudrez peut-être désactiver cela et évoluer manuellement le clip si vous avez besoin de maintenir un cadrage précis.
* Advanced> Analyse détaillée: L'activation peut améliorer les résultats, en particulier pour des images difficiles, mais cela augmentera considérablement le temps de traitement.
* Advanced> Roule d'obturation roulante: Si vous voyez des distorsions ondulées ou ondulées (communes avec les capteurs CMOS dans les caméras), définissez ceci sur réduction améliorée . Cela prend plus de temps à analyser.
Méthode 2:Utilisation du tracker (plus de contrôle, plus complexe)
Cette méthode fournit plus de contrôle manuel mais nécessite plus de temps et de compétences. Il est utile lorsque vous souhaitez stabiliser une partie spécifique du cadre ou lorsque le stabilisateur de chaîne ne fournit pas les résultats souhaités.
étapes:
1. Importer et placer des images: Importez votre clip vidéo dans votre projet Premiere Pro et placez-le sur votre chronologie.
2. Créez un objet nul: Allez dans fichier> nouveau> objet nul . Cela agira comme le point d'ancrage pour votre stabilisation.
3. Placez l'objet null ci-dessus la vidéo: Placez le calque d'objet NULL au-dessus de votre couche vidéo dans la chronologie.
4. Ouvrez le panneau du tracker: Allez à Window> tracker .
5. Sélectionnez le clip vidéo: Dans la chronologie, sélectionnez le clip vidéo que vous souhaitez stabiliser.
6. Choisissez une méthode de suivi: Dans le panneau de tracker, sous mouvement , choisissez position ou position, échelle, rotation en fonction du type de mouvement dans votre clip. La position est uniquement plus simple, mais s'il y a une rotation ou une mise à l'échelle dans la prise de vue, la méthode combinée fournira de meilleurs résultats.
7. Positionnez le point de suivi: Un point de suivi (une petite boîte) apparaîtra sur votre vidéo dans le moniteur du programme. Faites glisser et redimensionnez ce point de suivi vers une fonctionnalité à contraste élevé dans votre vidéo qui reste visible tout au long du clip (par exemple, un coin d'un bâtiment, une marque distinctive sur un objet). La petite boîte est la * région de fonctionnalité *, la plus grande boîte est la * région de recherche. *
8. Suivez en avant (ou en arrière): Cliquez sur le "Travail Faire" (bouton de lecture) dans le panneau Tracker. Premiere Pro tentera de suivre la fonction sélectionnée. Si le point de suivi perd la fonctionnalité, arrêtez le suivi et ajustez manuellement sa position, reprenez le suivi. Répéter au besoin. Vous pouvez également suivre en arrière si nécessaire.
9. Appliquez les données de suivi: Une fois le suivi terminé, dans le panneau de tracker, sous Target , sélectionnez l'objet NULL que vous avez créé.
10. Cliquez sur "Appliquer": Une boîte de dialogue apparaîtra pour vous demander d'appliquer les données de suivi. Sélectionnez x et y pour le suivi de position ou les options appropriées pour d'autres méthodes de suivi. Cliquez sur ok .
11. Parent la vidéo de l'objet nul: Dans la chronologie, utilisez le pick whip (la petite icône en spirale) à côté de la couche vidéo et faites-le glisser vers la couche d'objet nul. Cela relie la couche vidéo à l'objet NULL.
12. Ajustez la position et l'échelle (si nécessaire): Maintenant, tout mouvement de l'objet nul affectera la couche vidéo. Vous devrez probablement ajuster la position Et peut-être l'échelle de l'objet NULL (dans le panneau des contrôles d'effet) pour centrer correctement la vidéo et éliminer les bordures noires ou les artefacts de bord. Expérimentez la position, l'échelle et les propriétés de rotation de l'objet nul.
Conseils pour de meilleurs résultats de stabilisation:
* filmer des images stables: La meilleure stabilisation est celle que vous n'avez pas à faire. Utilisez un trépied, un cardan ou une stabilisation d'image (IBIS / OIS) sur votre appareil photo chaque fois que possible.
* Tirez à une fréquence d'images plus élevée: La prise de vue à 60 images par seconde (ou plus) peut vous donner plus de trames avec lesquelles travailler, entraînant une stabilisation plus lisse, surtout lors de l'utilisation du stabilisateur de chaîne avec "mouvement fluide".
* Évitez la sur-stabilisation: N'en faites pas trop! Un peu de mouvement de caméra naturel peut être plus organique que des images parfaitement verrouillées. Visez des améliorations subtiles, pas de silence complète, à moins que ce soit votre objectif spécifique.
* Expérimentez avec les paramètres: N'ayez pas peur d'expérimenter les paramètres du stabilisateur de chaîne VFX. Chaque clip est différent, donc ce qui fonctionne pour l'un peut ne pas fonctionner pour un autre.
* nid ou pré-compose Séquences complexes: Si vous avez une séquence complexe de modifications, envisagez de nicher la séquence entière * avant * d'appliquer le stabilisateur de chaîne. Cela peut améliorer les performances et réduire les problèmes potentiels.
* Utilisez des points de coupe avec parcimonie: De grands mouvements saccadés entre les coupes peuvent être difficiles à stabiliser. Essayez de minimiser ces transitions.
* Envisagez de cultiver avant la stabilisation: Si vous savez que vous devrez recadrer fortement pendant la stabilisation, envisagez de cultiver les images * avant * d'appliquer le stabilisateur de chaîne. Cela peut gagner du temps de traitement.
* Adresse Artefacts d'obturation roulants: Si vous remarquez l'effet Jello (déformation causée par les capteurs CMOS), utilisez l'option "Rolling Shutter Ripple" dans les paramètres avancés du stabilisateur de déformation.
* faites attention à la mise au point: Les images qui sont hors de mise au point ou qui ont un flou de mouvement sévère peuvent être difficiles à se stabiliser. Essayez de vous assurer que vos images sont bien concentrées.
* Points de suivi de contraste élevé: Lorsque vous utilisez le tracker, choisissez des zones avec un contraste clair pour aider le logiciel à respecter le point de suivi.
En comprenant ces méthodes et conseils, vous pouvez stabiliser efficacement vos séquences vidéo dans Premiere Pro et obtenir des résultats d'apparence professionnelle. Bonne chance!