Shakespeare a écrit:"Si la musique est la nourriture de l'amour, continuez à jouer." Avec cette déclaration grandiose et émouvante, le barde sous-estimait, au moins, le degré d'impact de la musique sur toutes nos vies. La musique est une partie essentielle de presque tous les grands rituels humains, de la naissance au mariage en passant par la mort. Cela peut augmenter la tension dans un film d'horreur, apporter un réconfort émotionnel pour les déprimés, et même aider à déclencher une révolution politique . La musique est tellement plus que la nourriture de l'amour. C'est la nourriture de presque tout.
Pour ceux qui ne sont pas des créateurs de contenu ou des spécialistes du marketing professionnels, la présence de musique dans toutes vos vidéos préférées (et d'autres types de contenu) peut parfois être tenue pour acquise. La musique est tellement ancrée dans tous les aspects des médias qu'il semble impossible de la séparer d'une bande-annonce commerciale ou d'un film ou d'une démonstration de produit. Essayez d'imaginer la vidéo ci-dessous sans aucune musique de fond - juste les sons des voix de nos clients, les klaxons des voitures dans la rue et les grognements diégétiques des athlètes en plein entraînement.
Difficile à imaginer, non ? Ne pensez-vous pas que ce serait incroyablement gênant et forcé? La musique relie les scènes entre elles et fournit une base stable sur laquelle le contenu vidéo peut être construit, mais a toujours tendance à recevoir peu de reconnaissance. En effet, la musique de fond, comme le beau temps ou une connexion Wi-Fi fiable, n'est généralement remarquée que lorsqu'elle n'est pas là.
Lorsque votre marque détermine la musique à présenter dans votre contenu, vidéo ou autre, vous prenez une décision qui colorera l'effet global de ce contenu de diverses manières. Alors, comment vous assurer que votre choix est le plus intuitif possible, alors que vous ne savez peut-être même pas comment faire ce choix en premier lieu? Décider comment et pourquoi intégrer de la musique dans votre contenu peut être délicat , c'est pourquoi nous voulons vous donner un coup de main en décomposant quelques facteurs essentiels à garder à l'esprit.
Pensez musicalement
Avant même de commencer à intégrer de la musique dans votre contenu, il est important de bien comprendre une partie de la science derrière la relation musique-commerce. Au fil du temps, diverses expériences ont prouvé les effets souvent inattendus que la musique peut avoir sur les clients potentiels. Une de ces expériences a révélé que le genre musical a un impact assez sérieux sur la fidélisation de la clientèle. Quand un produit ou un service ne pas s'aligner sur les archétypes musicaux qui pourraient généralement lui être associés, la capacité du public à se souvenir de ce produit par la suite diminue considérablement. Un exemple de cela pourrait être si une publicité pour un ordinateur portable élégant utilisait de la musique country-western à l'ancienne. Mais si la musique fait aligner avec l'archétype adjacent, comme si cette même publicité pour ordinateur portable utilisait une partition électronique chatoyante, leur rétention augmente en fait.
Un autre test effectué pour analyser la musique dans les environnements de restaurant a révélé que, dans l'ensemble, la musique au rythme plus lent encourageait les convives à prendre plus de temps avec leur repas et à dépenser plus d'argent en alcool. En revanche, jouer de la musique plus rapide dans un restaurant a entraîné un taux de rotation des clients plus rapide. Cependant, aucun de ces faits n'est utile dans le vide - chacun doit être considéré dans le contexte de ce que vous essayez d'accomplir.
Par exemple, le premier pourrait être bon pour un établissement gastronomique qui tire la majeure partie de son argent de la vente d'alcool, tandis que le second pourrait profiter à un fast-food qui a tendance à s'enliser dans de longues files d'attente. De même, alors que la musique de Noël stimule les ventes lorsqu'elle est jouée pendant les vacances, il est difficile d'imaginer des résultats similaires dans un contexte différent. En d'autres termes,ne pensez pas uniquement à la musique comme un bruit de fond agréable pour votre contenu . C'est un facteur qui peut avoir un impact sur vos clients potentiels d'une manière ou d'une autre, alors gardez toujours à l'esprit les détails de ce que vous souhaitez réaliser.
Sélectionnez votre source
Il existe plusieurs ressources que vous pouvez rechercher une fois que vous avez décidé du type de musique que vous voulez - et plus important encore, ce que vous voulez que cette musique accomplisse. La première, et sans doute la plus idéale, consiste à embaucher un compositeur . Si vous savez exactement ce dont vous avez besoin pour votre contenu vidéo, un compositeur professionnel sera en mesure de créer une partition originale adaptée aux objectifs spécifiques de votre marque. Chaque changement de ton, chaque houle orchestrale et chaque note sera à 100% sous votre contrôle, ce qui se traduira par la partition musicale la plus thématiquement optimisée possible.
Cependant, l'embauche d'un compositeur est également susceptible d'être le moyen le plus coûteux d'obtenir de la musique pour votre contenu - même s'il convient de noter que de nombreux compositeurs sont beaucoup plus abordables que vous ne le pensez. Néanmoins, si votre marque préfère économiser de l'argent et éviter les tracas de traiter avec un autre membre de l'équipe, pensez à explorer une bibliothèque musicale en ligne . Ces bases de données, qui sont nombreuses, fournissent des dizaines de milliers de pistes d'innombrables genres pour que vous puissiez obtenir une licence et une fonctionnalité abordables dans votre contenu. Beaucoup d'entre eux sont même pré-optimisés avec une variété de longueurs et de mélanges, afin de réduire davantage le travail de vos éditeurs.
Le défi ici devient de conserver votre bande-son idéale à partir d'un assortiment aussi infini. Encore une fois, nous revenons à la spécificité du but. N'oubliez pas que plus vous savez ce que vous voulez à l'avance, moins vous perdrez de temps trier des heures d'extraits de chansons de 30 secondes. Gardez toujours à l'esprit votre public et ses goûts lorsque vous essayez de trouver le morceau parfait à jouer sous votre spot vidéo ou votre interview. Alors que le jeune public peut préférer le hip-hop et le rock indépendant, les plus âgés peuvent préférer les genres associés aux produits de luxe, comme le classique et le jazz.
Si vous ne savez pas quelle piste utiliser,essayez de les tester . Utilisez une piste sur votre vidéo, puis l'autre pour comparer leur impact dos à dos. Même si vous ne pouvez pas télécharger une piste complète avec un filigrane audio, diffusez-la simplement sur la base de données tout en étant légèrement synchronisée avec votre vidéo pour un avant-goût de son potentiel.
Réunir
Quel que soit le contenu vidéo, les objectifs ont tendance à relever de la « vente d'un produit/service » et de la « diffusion de la notoriété de la marque ». Cependant, comme l'ont montré plusieurs études de cas, l'authenticité est inestimable pour atteindre ces deux objectifs... ce qui, ironiquement, signifie souvent essayer de ne pas donner l'impression que vos objectifs sont importants pour vous. La musique peut être l'un de vos alliés les plus précieux dans ce bras de fer subliminal. Une piste d'accompagnement habilement assemblée aide le public à se connecter à votre produit ou service sans le shilling ouvertement, de la même manière qu'une mélodie romantique peut créer l'ambiance de l'amour.
Ainsi, la prochaine fois que vous créerez un contenu, ne traitez pas votre musique comme une réflexion après coup. Les sociétés de production comme Lemonlight peuvent travailler avec votre marque pour vous montrer comment la musique fait passer le contenu vidéo au niveau supérieur. Que vous créiez une piste personnalisée ou que vous utilisiez une base de données, nous pouvons vous aider à assembler quelque chose qui non seulement complète les intentions de votre contenu, mais les élève également.