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Comment utiliser 1 configuration de lumière naturelle Créer 3 looks de portrait différents

D'accord, explorons comment vous pouvez réaliser trois looks de portrait distincts en utilisant une seule configuration de lumière naturelle. La clé est de comprendre comment manipuler la direction, l'intensité et la qualité de la lumière en utilisant des ajustements et des réflecteurs simples.

la configuration de base (fondation)

Nous commencerons par la configuration la plus courante et la plus polyvalente:

* Placement du sujet: Positionnez votre sujet face à une fenêtre ou à la porte ouverte. Ce sera votre principale source de lumière.

* Taille / forme de la fenêtre: Des fenêtres plus grandes créent une lumière plus douce et plus diffuse. Des fenêtres plus petites produisent des ombres plus définies.

* Direction lumineuse: La direction de la lumière est cruciale. Idéalement, la lumière devrait provenir légèrement du côté et devant votre sujet. Ceci est souvent appelé * Éclairage latéral * ou * Éclairage à trois quarts *.

* Position de la caméra: Vous pouvez déplacer vous-même et votre appareil photo pour affiner l'angle.

Conseils généraux importants (applicables à tous les looks):

* Balance des blancs: Réglez la balance des blancs de votre appareil photo sur la «lumière du jour» ou le «nuageux» en fonction de l'heure et des conditions météorologiques pour assurer une rendue précise des couleurs. Expérience!

* Exposition: Faites attention au compteur de votre appareil photo et ajustez votre ouverture, votre vitesse d'obturation et votre ISO pour obtenir une exposition appropriée. La surexposition lavera les détails, sous-exposition rendra l'image trop sombre.

* posant: La façon dont votre sujet pose peut changer considérablement l'apparence.

* Contact oculaire: Le contact visuel direct crée une connexion avec la visionneuse. Regarder un peu de caméra peut créer une atmosphère plus pensive ou franc.

* Background: Considérez l'arrière-plan. Un arrière-plan épuré et épuré restera l'accent sur votre sujet. Un arrière-plan texturé ou à motifs peut ajouter un intérêt visuel.

* Distance de la fenêtre: Se rapprocher de la fenêtre augmente généralement l'intensité lumineuse et peut créer des ombres plus dramatiques. Se déplacer plus loin adoucira la lumière.

Look 1:Soft &May Lighting (Portrait classique)

* Objectif: Créez un portrait flatteur et uniformément éclairé avec des ombres douces.

* Manipulation légère:

* Diffusion: Si la lumière est trop dure (par exemple, la lumière directe du soleil à travers la fenêtre), diffusez-la. Vous pouvez utiliser:

* Un rideau transparent ou une feuille blanche sur la fenêtre.

* Un panneau de diffuseur (disponible dans les magasins de photographie, ou même un rideau de douche).

* réflecteur (clé!): Placez un réflecteur blanc sur le côté opposé du sujet depuis la fenêtre. Cela rebondira la lumière dans l'ombre, les remplissant et créant une lumière plus douce et plus équilibrée. Un morceau de planche en mousse blanc, une grande feuille de papier blanc ou même un mur blanc fonctionnera.

* posant: Demandez au sujet de faire face à la fenêtre à un léger angle. Un sourire doux et une posture détendue sont idéales.

* Résultat: Un portrait brillant et joyeux avec une lumière douce et naturelle et des ombres minimales. C'est une excellente option pour les tirs à la tête et les portraits généraux.

Look 2:Dramatic &Moody (Chiaroscuro)

* Objectif: Créez un portrait plus dramatique avec de fortes ombres et un sentiment de profondeur.

* Manipulation légère:

* pas de réflecteur (ou minimal): Retirez ou réduisez l'intensité du réflecteur. Vous pouvez le déplacer plus loin ou l'angler afin qu'il ne rebondisse pas autant de lumière. L'objectif est de permettre aux ombres d'être plus importantes.

* Blocage lumineux (facultatif): Si la fenêtre est très grande, vous pouvez le bloquer partiellement avec un morceau de carte noir pour réduire la quantité de lumière. Cela créera encore plus d'ombres prononcées.

* Placement de fenêtre: Positionnez votre sujet pour que la lumière vienne plus du côté (plutôt que légèrement à l'avant). Cela créera des ombres plus prononcées de l'autre côté de leur visage.

* posant: Encouragez une expression plus sérieuse ou contemplative. Une tête légèrement tournée peut souligner les ombres. Expérimentez avec la réalisation du sujet pour paraître légèrement loin de la lumière.

* Résultat: Un portrait dramatique avec de forts contrastes entre la lumière et l'ombre. Ce look est idéal pour capturer l'humeur et l'émotion.

Regardez 3:clé haute (brillante et aérée)

* Objectif: Créez un portrait très brillant, presque éthéré avec des ombres minimales.

* Manipulation légère:

* maximiser la lumière: Choisissez une période de la journée où la lumière naturelle est la plus brillante (en milieu de matinée ou en début d'après-midi).

* réflecteur (brillant et ferme): Utilisez un grand réflecteur brillant (par exemple, un réflecteur argenté ou blanc) positionné près du sujet du côté opposé de la fenêtre. Cela rebondira beaucoup de lumière sur leur visage, minimisant les ombres.

* toile de fond de couleur claire: Si possible, utilisez une toile de fond de couleur claire ou blanche. Cela égayera encore la scène.

* surexposer légèrement: Vous pouvez intentionnellement surexposer légèrement l'image (d'environ 1/2 à 1 arrêt) à huis clos.

* posant: Encouragez des sourires brillants et des expressions heureuses. Les vêtements de couleur claire amélioreront encore la sensation aérée.

* Résultat: Un portrait brillant et aéré avec des ombres minimales. Ce look est idéal pour des portraits gaies et optimistes.

Prise des clés:

* L'expérimentation est la clé: N'ayez pas peur d'essayer différentes choses et de voir ce qui fonctionne le mieux pour vous.

* Observez la lumière: Faites une attention particulière à la façon dont la lumière tombe sur le visage de votre sujet.

* Les petits ajustements font une grande différence: Même de petits changements dans la position de la source lumineuse ou du réflecteur peuvent avoir un impact significatif sur l'image finale.

* post-traitement: Vous pouvez encore améliorer les effets de chaque aspect dans le post-traitement en ajustant le contraste, la luminosité et la couleur.

* Considérez la météo: Les jours nuageux fournissent une lumière naturellement diffuse, idéale pour les portraits doux. Les journées ensoleillées nécessitent plus de diffusion pour éviter les ombres difficiles.

En maîtrisant ces techniques simples, vous pouvez créer une grande variété de looks portraits en utilisant une seule configuration de lumière naturelle. Bonne chance et amusez-vous à expérimenter!

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