Il fut un temps où l'éclairage dramatique et la production vidéo étaient des ennemis mortels. Les premières caméras vidéo avaient besoin de tellement de lumière pour créer une image nette qu'il était presque impossible de créer les effets d'éclairage spectaculaires que l'on trouve dans les drames cinématographiques. Ce temps est passé dans un lointain souvenir. Les caméras vidéo d'aujourd'hui sont si sensibles à la lumière qu'il est parfois difficile de filmer par une journée ensoleillée sans ajouter des filtres de densité neutre à votre objectif pour réduire l'intensité de la lumière. Nous vivons à une époque où il est facile d'obtenir un éclairage spectaculaire avec juste un peu de savoir-faire et un peu d'ingéniosité.
Dans cette colonne, nous examinerons différents styles d'éclairage dramatique et décrirons les moyens d'obtenir les résultats souhaités. Nous commencerons par examiner quelques accessoires de base que vous pouvez utiliser pour transformer n'importe quelle production vidéo ordinaire en une présentation spectaculaire.
L'ombre sait
La clé d'un éclairage spectaculaire est de créer et de contrôler l'ombre. Il existe un certain nombre d'outils que les concepteurs d'éclairage professionnels utilisent pour bloquer, projeter et focaliser les lumières et les ombres.
Trois outils d'éclairage de base utilisés pour créer et contrôler les ombres sont le drapeau, les barndoors et le snoot.
Un drapeau est un panneau ou une carte opaque (généralement noir) qui bloque la lumière d'un instrument d'éclairage et projette une ombre sur votre sujet ou votre arrière-plan.
Les volets sont des volets métalliques réglables qui se fixent à l'avant d'une lumière. En ouvrant ou en fermant les volets, vous pouvez contrôler la forme et la taille d'un faisceau lumineux.
Pour un faisceau de lumière très étroit, vous pouvez utiliser un snoot, un cône métallique en forme d'entonnoir qui s'adapte sur le devant d'une lumière.
Enfin, l'outil le plus important dans le sac du concepteur d'éclairage est l'imagination. En visualisant l'effet que vous souhaitez créer et en expérimentant avec les outils mentionnés ci-dessus, vous pouvez obtenir une myriade d'effets d'éclairage différents pour correspondre à l'ambiance que vous essayez de créer.
Introduction à l'éclairage dramatique
La clé pour décider comment éclairer une scène est de déterminer l'effet que vous voulez avoir sur le public. Vous voudrez peut-être attirer l'attention de votre spectateur sur une partie particulière du cadre. Vous souhaiterez peut-être dupliquer l'illumination naturelle qui se produit dans une scène. En gardant vos intentions à l'esprit et en utilisant les outils décrits ci-dessus, vous pouvez créer une scène dramatique qui aura un impact sur votre public.
- Apparence de camée
L'éclairage camée est généralement utilisé pour éclairer une seule personne sans éclairer son environnement. Pour créer un camée d'éclairage, placez une petite lumière intense à environ soixante degrés au-dessus et à environ une heure devant le sujet. La lumière remplira le visage du sujet et créera des ombres dures sur un côté du nez et sous le menton. Assurez-vous de positionner la lumière suffisamment bas pour attirer une lueur dans l'œil du sujet, mais pas trop bas pour se répandre sur l'arrière-plan. C'est ce qu'on appelle l'éclairage camée car il reproduit l'effet que vous trouvez sur une pierre camée, une figure claire sur un fond sombre. - Éclairage Rembrandt
Les concepteurs d'éclairage utilisent cette technique pour mettre en évidence des caractéristiques spécifiques de leur sujet, les yeux par exemple, tout en gardant tout le reste dans l'ombre.
Vous pouvez obtenir ce look en utilisant des drapeaux, des portes de grange et certains matériel de diffusion. En signalant et en diffusant soigneusement l'éclairage à trois points ordinaire, vous pouvez réduire la quantité de lumière qui tombe sur l'arrière-plan. Cela vous permettra de modifier le placement et la qualité de la lumière sur le visage ou le corps de votre sujet et d'inciter le spectateur à concentrer son attention sur ce que vous souhaitez qu'il fasse. - Éclairage Silhouette
L'éclairage de silhouette est également une façon très dramatique d'éclairer une scène. Pour créer l'effet de silhouette, éclairez votre arrière-plan avec un éclairage plat et placez un contre-jour sur votre sujet. Vous ne pourrez voir aucune caractéristique de votre sujet, juste un contour distinct. Les producteurs de vidéos utilisent souvent ce type d'éclairage pour garder secrète l'identité du sujet ou montrer des réunions clandestines.
- Éclairage motivé
L'éclairage motivé simule la lumière provenant de sources établies dans une scène. Supposons que vous tournez une scène dans un salon la nuit. Vos sujets sont assis sur un canapé et se regardent dans les yeux. À l'extrémité gauche du canapé se trouve une table de bout avec une lampe de table allumée. Un lampadaire filtre à travers la baie vitrée derrière le couple. Pour éclairer cette scène, il faudrait dupliquer la lumière provenant de la lampe de table et du lampadaire traversant la baie vitrée.
Vous pouvez dupliquer la lampe en plaçant une lumière douce derrière, légèrement au-dessus et à le côté caméra de la lampe. Assurez-vous que l'ombre de la lampe elle-même n'est pas projetée sur les acteurs. En mettant une ampoule de 15 watts dans la lampe, vous obtiendrez toujours une lueur de la lampe, mais la vraie lumière de la scène proviendra de la lumière douce. Pour empêcher l'abat-jour de montrer de la lumière à l'extérieur, marquez soigneusement la lumière afin que seul l'abat-jour soit dans l'ombre. Pour les gros plans de chacun des visages du sujet, utilisez une carte réfléchissante pour ajouter un peu de lumière d'appoint réfléchie par la lampe ou le lampadaire.
En plaçant une lumière bleue intense à l'extérieur de la fenêtre et en couvrant la fenêtre avec voilages, vous pouvez facilement dupliquer l'effet de la lumière provenant de l'extérieur. En allumant et en éteignant une lumière gélifiée rouge concentrée sur le cadre de la fenêtre, vous pouvez créer un effet d'enseigne au néon clignotant. L'ajout de stores partiellement ouverts à la fenêtre créera un effet très spectaculaire si la lumière extérieure est focalisée pour projeter les ombres rayées sur les visages des sujets lorsqu'ils se tournent vers la fenêtre. En modifiant la position de la lumière extérieure, vous pouvez obtenir l'inclinaison souhaitée des ombres. Si vous maintenez la lumière de la lampe à l'intérieur assez faible, l'effet de fenêtre sera très spectaculaire. - Intérieur de voiture la nuit
Vous pouvez obtenir un effet d'éclairage intérieur spectaculaire et crédible avec un petit ruban adhésif, deux petites lampes fluorescentes bleu froid, deux ou trois petites lampes de poche et du matériel de diffusion. En collant les deux tubes fluorescents sous les côtés conducteur et passager du tableau de bord et en les recouvrant d'un matériau de diffusion, vous pouvez créer un intérieur de voiture éclairé crédible. Plus vous utilisez de matériel de diffusion, moins la lumière est intense. En faisant briller rythmiquement une tache de lumière sur le capot de la voiture, vous pouvez reproduire le passage des lampadaires. Le passage de deux lampes de poche régulièrement espacées à l'arrière de la voiture et dans le rétroviseur reproduira le passage d'une autre voiture. Complétez toutes ces techniques avec des effets sonores réalistes et vous pourrez facilement créer une scène de conduite de nuit. - Lumières colorées et fumée
N'ayez pas peur d'utiliser des gels de couleur et de la fumée pour ajouter une touche dramatique à votre scène. Vous pouvez trouver des gels d'éclairage résistants à la chaleur relativement peu coûteux dans certains vidéothèques et dans la plupart des maisons de fournitures de théâtre. Les rouges profonds, les bleus et les verts sont les couleurs les plus efficaces. Plus le sujet ou la surface est sombre, plus la couleur sera intense. Gardez à l'esprit que lorsque vous utilisez des gels colorés, veillez à équilibrer les blancs de votre appareil photo avec la lumière blanche de votre téléviseur, et non avec la lumière colorée.
La fumée créée par les machines à fumée, l'encens ou les cigarettes peut ajouter une touche dramatique à votre éclairage. Pour voir la fumée, allumez-la par derrière. Pour voir un faisceau de lumière, passez-le à travers la fumée légèrement en arrière. Si vous choisissez d'aller plus à la pointe de la technologie, les machines à fumée ont parcouru un long chemin. Vous pouvez maintenant louer des machines à fumée pour une somme modique et la fumée chimique qu'elles créent est non toxique et ne laisse pas vos acteurs et votre équipe se précipiter vers la porte. Pour un environnement de travail plus convivial, les cigarettes et l'encens ne sont généralement pas suggérés pour créer de la fumée à moins que cela ne soit nécessaire dans le cadre d'une scène.
En combinant la bonne configuration d'éclairage et un peu de lumière colorée pour une douce atmosphère enfumée , vous pouvez augmenter considérablement l'intensité dramatique d'une scène.
Le secret d'un éclairage spectaculaire consiste à apprendre à accentuer votre sujet avec de la lumière et à masquer le reste avec de l'ombre. C'est le contraste entre la lumière et l'obscurité qui crée un décor dramatique. En expérimentant et en pratiquant différentes techniques, vous pouvez considérablement améliorer la qualité de vos productions vidéo.