Enregistrement du son d'emplacement:comment couper le bruit
L'enregistrement de l'audio propre sur place peut ressembler à une bataille difficile. Le bruit ambiant, le trafic, le vent et les sons inattendus peuvent tous faire des ravages sur vos enregistrements. Cependant, avec une planification minutieuse, le bon équipement et des techniques efficaces, vous pouvez considérablement améliorer votre son emplacement et fournir des résultats professionnels.
Voici une ventilation de la façon de couper le bruit et de capturer l'audio de haute qualité dans des environnements difficiles:
i. Pré-production et planification:
* Scoutisme et évaluation de l'emplacement:
* Écoutez attentivement: Passez du temps à l'emplacement * avant * de la prise de vue. Identifiez les sources de bruit cohérentes (trafic, générateurs, systèmes de CVC, construction à proximité) et écoutez des systèmes intermittents (avions, sirènes, livraisons).
* Considérez l'heure de la journée: Les modèles de trafic, l'activité des oiseaux et les niveaux de bruit ambiant fluctuent tout au long de la journée. Identifiez les moments les plus calmes pour filmer.
* Note Obstructions: Observez tout ce qui pourrait bloquer ou refléter le son (murs, arbres, etc.). Cela peut affecter le placement des microphones.
* documenter tout: Gardez un enregistrement détaillé des problèmes de bruit potentiels et des solutions possibles.
* Budgétisation pour le son:
* Équipement: Allouer un budget suffisant pour les microphones de qualité, les pare-brise, les supports de choc, les enregistreurs portables, les écouteurs et les couvertures potentiellement sonores ou le traitement acoustique.
* Personnel: Envisagez d'embaucher un enregistrement sonore ou un mélangeur sonore dédié. Leur expérience est inestimable.
* Permis et autorisation: Obtenir les permis nécessaires pour contrôler l'environnement (par exemple, arrêter temporairement l'équipement bruyant ou rediriger le trafic).
* Considérations de script:
* minimiser le dialogue dans des environnements bruyants: Dans la mesure du possible, envisagez de réécrire des scènes pour réduire le dialogue dans des zones particulièrement bruyantes.
* ADR (remplacement de dialogue automatisé) en tant que sauvegarde: Soyez prêt aux lignes ADR si nécessaire. Notez les prises qui nécessiteront probablement l'ADR.
ii. Équipement et équipement:
* Microphones:
* Microphones Lavalier (Lavaliers / Mics Lapel): De petits microphones discrets qui se fixent aux vêtements. Bon pour le dialogue mais peut être sensible au bruit des vêtements.
* Microphones de fusil de chasse: Microphones hautement directionnels qui ramassent le son sous un angle étroit. Idéal pour isoler le dialogue dans des environnements bruyants, mais nécessite un objectif minutieux.
* Microphones hypercardioïdes: Plus directionnel que cardioïde mais moins que le fusil de chasse. Bon compromis pour les environnements intérieurs.
* Microphones cardioïdes: Modèle de ramassage en forme de cœur. Bon pour une utilisation générale.
* Microphones omnidirectionnels: Ramassez le son dans toutes les directions. Moins sensible au bruit du vent mais capturez un son plus ambiant.
* Enregistreurs:
* Enregistreurs numériques portables: Offrez des capacités d'enregistrement de haute qualité et sont faciles à transporter. Recherchez des modèles avec une puissance fantôme, plusieurs entrées et des préamplis clairs. Des marques comme Zoom, Sound Devices et Tascam sont populaires.
* Miseurs / enregistreurs sonores dédiés: Des unités plus avancées offrent un plus grand contrôle sur la stadification, le routage et la surveillance du gain.
* Accessoires:
* pare-brise: Essentiel pour l'enregistrement extérieur pour réduire le bruit du vent. Choisissez le pare-brise approprié pour l'environnement (mousse, chat mort, dirigeable).
* monte de choc: Isoler le microphone des vibrations qui peuvent provoquer un bruit indésirable.
* Polonais de boom: Vous permettre de positionner le microphone plus près de la source tout en restant hors de la prise de vue.
* écouteur (fermé): Essentiel pour surveiller le signal audio et identifier les problèmes de bruit en temps réel.
* Câbles xlr: Câbles équilibrés de haute qualité pour connecter les microphones aux enregistreurs.
* couvertures sonores (couvertures acoustiques / couvertures mobiles): Peut être accroché pour absorber les réflexions sonores et réduire le bruit ambiant.
* bande de gaffer: Indispensable pour sécuriser les câbles et gérer le son.
* Rycote Stickies / Undercovers: pour les micros Lav. Pour les cacher et les sécuriser aux vêtements.
* Systèmes de micro sans fil: Permet plus de liberté de mouvement, mais doit être soigneusement surveillé pour les interférences.
iii. Techniques d'enregistrement:
* Le placement du microphone est la clé:
* s'approchez-vous le plus possible: Plus le microphone est proche de la source sonore, plus le signal est fort et moins il ramassera le bruit de fond.
* Observation appropriée: Pointez le microphone du fusil de chasse directement à la bouche de l'orateur. Ajustez soigneusement l'angle pour éviter de ramasser des sons indésirables.
* technique de l'opérateur de boom: Pratiquez un fonctionnement lisse et cohérent en plein essor pour maintenir des niveaux audio cohérents et éviter les ombres dans la prise de vue.
* Placement du microphone lavalier: Positionnez discrètement le microphone Lavalier sur les vêtements de l'acteur, en prenant soin d'éviter le bruit des vêtements (bruissement, frottement). Utilisez des collants ou des sous-couvrements de rycote pour minimiser les mouvements.
* Gain Staging:
* Définissez les niveaux appropriés: Ajustez le gain de microphone pour obtenir un signal fort sans coupure (distorsion). Surveillez soigneusement les niveaux audio via des écouteurs.
* Laisser la tête: Laissez une marge dans le signal audio pour accueillir des bruits forts inattendus.
* Surveillance et communication:
* Portez des écouteurs: Surveillez en continu le signal audio via des écouteurs pour identifier et résoudre les problèmes de bruit en temps réel.
* Communiquez avec le réalisateur et l'équipe: Tenez le directeur et l'équipage informé de tout problème audio et travaillez ensemble pour trouver des solutions.
* Slate correctement: Clairement, arme chaque prise avec le numéro de scène, le numéro de prise et d'autres informations pertinentes.
* Techniques de réduction du bruit:
* amortissement du son: Utilisez des couvertures sonores ou un traitement acoustique pour atténuer les réflexions sonores et réduire le bruit ambiant dans les espaces fermés.
* Sources de bruit de bloc: Utilisez des meubles ou d'autres objets pour bloquer les chemins sonores directs des sources de bruit au microphone.
* Éteignez ou silenciez l'équipement bruyant: Dans la mesure du possible, éteignez ou silenciez des équipements bruyants tels que les climatiseurs, les ventilateurs et les réfrigérateurs.
* Tone de la pièce:
* Record Room Tone: Après chaque scène, enregistrez au moins 30 secondes de "Salle Tone" ou un son ambiant à l'emplacement. Cela sera inestimable pour que la post-production de combler les lacunes et de lisser les transitions.
* pistes sauvages (facultative):
* Enregistrez des sons supplémentaires: Si possible, enregistrez des "pistes sauvages" séparées de sons spécifiques qui pourraient être utiles en post-production, tels que les pas, la fermeture des portes ou les sons du moteur.
* minimiser le bruit des vêtements: Encouragez les acteurs à porter des vêtements silencieux et à éviter de s'agiter. Utilisez du ruban adhésif ou d'autres méthodes pour sécuriser les vêtements et minimiser le bruissement.
iv. Considérations de post-production:
* Logiciel de réduction du bruit:
* Utilisez avec parcimonie des outils de réduction du bruit: Des logiciels comme Izotope Rx, Waves NS1 ou la réduction du bruit d'Audacity peuvent aider à réduire le bruit indésirable mais doivent être utilisés judicieusement. Une réduction excessive du bruit peut dégrader la qualité audio.
* Fréquences spécifiques cibles: Identifiez les fréquences spécifiques du bruit et ciblez ces fréquences avec des outils de réduction du bruit.
* ADR (remplacement de dialogue automatisé):
* Enregistrez le dialogue propre dans un environnement contrôlé: Si le dialogue d'origine est trop bruyant, ADR peut être nécessaire. Enregistrez l'acteur re-performant leurs lignes dans un studio insonorisé.
* Faites correspondre les performances originales: Faites soigneusement correspondre les performances, le rythme et l'intonation de l'acteur à l'enregistrement original.
* foley:
* Recréez des effets sonores: Les artistes de Foley recréent des effets sonores tels que les pas, la fermeture des portes et la manipulation des objets pour améliorer la piste audio.
v. Problèmes et solutions de bruit communs:
* bruit de vent: Utilisez des pare-brise appropriés (mousse, chat mort, dirigeable) et positionnez le microphone hors de l'exposition directe au vent.
* bruit de trafic: Tirez pendant les heures hors pointe, utilisez des microphones directionnels et bloquez les sources de bruit. Considérez ADR si nécessaire.
* HVAC Noise: Éteignez ou silenciez les systèmes HVAC lorsque cela est possible. Utilisez des couvertures sonores pour atténuer le bruit.
* bruit de construction: Obtenir des permis pour arrêter temporairement la construction. Planifiez le tournage pour les week-ends ou les soirées lorsque la construction est moins active.
* bourdonnement électrique: Utilisez des câbles XLR équilibrés, assurez-vous une mise à la terre appropriée et vérifiez l'équipement défectueux.
* bruit de vêtements: Utilisez des accessoires de microphone Lavalier (collants Rycote, sous-couvre-couvertures) et encouragez les acteurs à porter des vêtements silencieux.
* Bruit de manutention des microphones: Utilisez des supports de choc et des pôles de boom pour isoler le microphone à partir des vibrations.
vi. Prise à emporter:
* La préparation est primordiale: Le dépistage approfondi, la planification et la sélection des équipements sont cruciaux pour le succès.
* Le placement du microphone est roi: Obtenez le microphone aussi près que possible de la source sonore tout en minimisant le bruit indésirable.
* Surveiller et ajuster: Surveillez en continu le signal audio par casque et effectuez des ajustements au besoin.
* Soyez prêt pour ADR: N'ayez pas peur d'utiliser ADR si nécessaire pour assurer un dialogue propre et clair.
* Apprenez de l'expérience: Chaque expérience d'enregistrement sonore de localisation vous apprendra de précieuses leçons.
En suivant ces directives, vous pouvez améliorer considérablement vos enregistrements sonores de localisation et livrer audio de qualité professionnelle, même dans des environnements difficiles. Bonne chance!