Qu'est-ce qu'un tir de Steadicam?
Un tir de Steadicam est un tir pris à l'aide d'un Steadicam, un système de stabilisation de la caméra qui permet des mouvements de caméra fluide et fluide même lorsque l'opérateur de la caméra marche, fonctionne ou navigue sur un terrain inégal. Il s'agit essentiellement d'une plate-forme montée sur le corps qui isole la caméra des mouvements de l'opérateur, créant un effet flottant et gracieux.
Voici une ventilation des éléments clés:
* Prise en charge de la caméra: La caméra est montée sur un cardan (support pivotant) et attaché à un bras à ressort qui est connecté à un gilet porté par l'opérateur.
* cardan: Ce composant crucial isole la caméra des mouvements de l'opérateur, lui permettant de rester stable même lorsque l'opérateur se déplace.
* contrepoids: Les poids sont utilisés pour équilibrer la caméra et le bras, améliorant davantage la stabilité.
* Moniteur: L'opérateur utilise généralement un petit moniteur attaché à la plate-forme Steadicam pour voir ce que la caméra tourne.
* Compétence de l'opérateur: Un opérateur de Steadicam qualifié est essentiel. Ils doivent être en mesure de se déplacer gracieusement, d'anticiper les mouvements et de maintenir l'équilibre lors de l'exploitation de la caméra.
en termes simples: Considérez-le comme une caméra qui flotte en douceur dans l'espace, indépendamment des bosses et trébuche de la personne qui la transportait.
Comment le Steadicam a changé de cinéma:
L'introduction du Steadicam au milieu des années 1970 a révolutionné le cinéma, ouvrant de nouvelles possibilités de narration visuelle et un impact considérable sur le langage cinématographique. Voici comment:
1. Mouvement de la caméra sans précédent:
* Liberté des pistes: Avant le Steadicam, les mouvements de caméra lisse nécessitaient souvent des coups et des pistes, qui étaient lourds, un placement limité de la caméra et du temps à configurer. Le Steadicam a libéré la caméra de ces contraintes, permettant aux cinéastes d'explorer des environnements avec une plus grande flexibilité.
* Action suivante naturellement: Les réalisateurs pouvaient désormais suivre les acteurs de manière transparente à travers des environnements complexes, créant une expérience plus immersive et engageante pour le spectateur. Pensez aux personnages qui coulent dans les couloirs, dans des rues bondées ou dans les escaliers - le Steadicam a rendu ces photos beaucoup plus faciles et plus visuellement dynamiques.
2. Accélération du réalisme et de l'immédiateté:
* point de vue subjectif: Le Steadicam a permis aux cinéastes de créer des plans qui ressemblaient plus au spectateur à vivre personnellement l'action. Ils pourraient mettre le public "à la place" d'un personnage, accroître la tension et l'impact émotionnel.
* Fonction de documentaire: Les mouvements naturels et fluides du Steadicam pourraient imiter le style du cinéma documentaire, même dans les caractéristiques narratives, ajoutant un sentiment de réalisme et d'authenticité.
3. Possibilités créatives élargies:
* Prises plus longues (tirs ininterrompus): Le Steadicam a permis d'exécuter des séquences à prise unique plus complexes et plus complexes. Ces longues prises pourraient construire des tensions, établir le réglage et développer des relations de caractère sans la perturbation des coupes d'édition.
* Perspectives uniques: Les opérateurs pouvaient manœuvrer la caméra à travers des espaces restreints, des escaliers de haut en bas et des obstacles, créant des photos uniques et mémorables qui étaient auparavant impossibles.
* Mélange d'action et d'émotion: Le Steadicam a permis aux cinéastes de mélanger de manière transparente des séquences d'action avec des moments émotionnels, créant des scènes plus puissantes et résonnantes.
4. Impact sur le genre et le style:
* Films d'horreur: Le Steadicam est devenu un aliment de base dans les films d'horreur, permettant des perspectives troublantes et immersives, imitant souvent le point de vue d'un prédateur traque sa proie (par exemple, l'ouverture de * Halloween *).
* Films d'action: Il a permis des séquences d'action dynamiques et passionnantes, en gardant le spectateur en plein milieu du combat (par exemple, * Rocky *, * The Shining *).
* drame: Le Steadicam a facilité la narration émotionnelle en permettant des plans de suivi intimes et gracieux qui ont suivi les personnages alors qu'ils naviguaient des voyages émotionnels complexes.
Exemples de plans de Steadicam Landmark:
* Rocky (1976): Le montage d'entraînement en * Rocky *, où le Steadicam suit Rocky alors qu'il monte les marches du Philadelphia Museum of Art, est devenu emblématique et a montré le pouvoir émotionnel de l'outil.
* The Shining (1980): La scène effrayante où Danny Torrance parcourt son tricycle à travers l'hôtel Overlook, tourné avec un Steadicam à faible angle, a créé un sentiment d'effroi et de malaise.
* Goodfellas (1990): Le long coup de Steadicam ininterrompu qui suit Henry Hill (Ray Liotta) et Karen (Lorraine Bracco) alors qu'ils entrent dans la discothèque de Copacabana présente le glamour et l'excitation du style de vie du gangster.
* Boogie Nights (1997): La scène de la fête de la piscine, qui dure plus de 2 minutes avec un seul coup.
En conclusion, Le Steadicam n'était pas seulement un nouvel équipement; C'était un changement de jeu qui a redéfini la façon dont les cinéastes pouvaient raconter visuellement des histoires. Il a libéré la caméra, amélioré le réalisme et ouvert un monde de possibilités créatives qui continuent d'influencer le cinéma à ce jour. C'est l'une de ces inventions qui ont fondamentalement modifié le langage du film.