Méthode 1:Warp Stabilising VFX (le plus commun et le plus facile)
Il s'agit généralement de la méthode incontournable pour la plupart des besoins de stabilisation. Il est relativement automatique et fournit souvent d'excellents résultats.
1. Importez et créez une composition:
* Importez vos images dans After Effects (fichier> Import> Fichier).
* Faites glisser les images du panneau du projet vers le panneau de chronologie pour créer une nouvelle composition. Assurez-vous que vos paramètres de composition correspondent à vos propriétés de séquences (fréquence d'images, résolution, etc.).
2. Appliquer l'effet VFX stabilisateur de chaîne:
* Sélectionnez la couche de séquences dans le panneau de chronologie.
* Allez à Effect> Distort> Warp Stabilizer VFX .
3. Laisse les effets après les effets analyser et se stabiliser:
* Le stabilisateur de chaîne commencera automatiquement à analyser vos images en arrière-plan. Vous verrez une bannière bleue en haut du panneau de composition qui dit "analyser ..." puis "stabiliser ..." ou quelque chose de similaire. Cela peut prendre un certain temps, surtout pour des clips plus ou plus haute résolution.
* important: N'interrompez pas le processus d'analyse.
4. Réglez les paramètres (si nécessaire):
* Une fois l'analyse et la stabilisation terminées, vérifiez les résultats. Souvent, les paramètres par défaut fonctionnent bien, mais vous devrez peut-être les modifier. Vous trouverez les commandes VFX stabilisatrices de chaîne dans le panneau des contrôles d'effet (fenêtre> Contrôles d'effet si vous ne le voyez pas). Voici une ventilation des paramètres clés:
* Résultat: Laissez généralement cela au «mouvement fluide» pour la stabilisation générale. Si vous souhaitez verrouiller complètement la caméra en place, choisissez «pas de mouvement». Le "mouvement lisse" est généralement meilleur car il se sent plus naturel et cache des problèmes de culture de bord potentiels.
* Smoothness: Cela contrôle combien le mouvement de la caméra est lissé. Des valeurs plus élevées signifient plus de lissage (plus agressive de stabilisation), mais peuvent également introduire plus de déformation ou de mouvement contre nature. Commencez par la valeur par défaut (50%) et ajustez progressivement. Des valeurs plus faibles préservent davantage le mouvement de la caméra d'origine.
* Méthode: C'est un cadre crucial. Essayez-les dans cet ordre si vous n'êtes pas satisfait du résultat par défaut:
* Warp sous-espace: C'est la valeur par défaut. Il tente de déformer l'ensemble du cadre pour le stabiliser. Bon pour les images avec un mouvement complexe.
* Warp en perspective: Cela simule une caméra se déplaçant dans l'espace 3D. Utile pour les images où la caméra est en train de panoramiser, de incliner ou de zoomer.
* position, échelle, rotation: Cela ajuste uniquement ces trois paramètres de base. Il s'agit du moins à forte intensité de processeur et peut bien fonctionner pour une stabilisation plus simple.
* position, échelle, rotation (avec récolte): Comme ce qui précède, mais cramponnera les bords lorsqu'il se stabilise.
* culte moins <-> lisse plus: Ce paramètre apparaît lorsque vous choisissez "Smooth Motion". Ce curseur vous permet de prioriser la culture ou la douceur. Plus il est proche de «lisser plus», plus les bords pourraient être recadrés pour compenser le mouvement, mais plus le résultat est lisse. Plus le «recadrage moins» est proche, moins il recadrera les bords, mais moins il pourrait être stable.
* bordure (cadrage): Ce réglage contrôle comment les bordures des images stabilisées sont gérées.
* Se stabiliser uniquement: Laisse les frontières telles qu'elles sont, ce qui peut entraîner l'appartenance des bords noirs à mesure que l'image se déplace.
* stabiliser, cultiver, échelle automatique: Cela récolte les bords pour éviter les bordures noires. C'est la valeur par défaut et souvent le meilleur choix. Il augmentera légèrement les images pour remplir le cadre après la culture.
* stabiliser, synthétiser les bords: Cela tente de remplir les frontières en utilisant du contenu des cadres environnants. Cela peut bien fonctionner dans certains cas, mais peut également introduire des artefacts étranges s'il y a beaucoup de mouvements ou de détails près des bords. Il faut beaucoup plus de temps à traiter.
* Advanced> Analyse détaillée: L'activation peut améliorer la précision de la stabilisation, en particulier avec des images complexes, mais cela augmente également considérablement le temps de traitement. Essayez-le si vous n'êtes pas satisfait des résultats initiaux.
* Advanced> Roule d'obturation roulante: Si vous avez des effets «vacillants» ou «Jello» perceptibles dans vos images (communes avec les capteurs CMOS et le mouvement rapide), essayez de régler ceci sur la «réduction automatique». Si cela ne fonctionne pas, vous pouvez essayer d'ajuster manuellement la «quantité de ondulation».
5. Aperçu et affiner:
* Aperçu vos images stabilisées attentivement. Rechercher:
* Déformation ou distorsion
* Mouvement non naturel
* Les bords noirs apparaissent
* Perte de détails en raison d'une mise à l'échelle excessive
* Ajustez les paramètres du stabilisateur de chaîne jusqu'à ce que vous soyez satisfait des résultats. Itérez entre les paramètres de réglage et le prévisualisation.
Conseils pour utiliser le stabilisateur de la chaîne:
* Tirez avec une caméra stable à l'esprit: Même le meilleur logiciel de stabilisation ne peut pas complètement corriger des images de tir. Essayez d'utiliser un trépied ou un monopode lorsque cela est possible. Si vous tirez la main, essayez d'utiliser une bonne forme (position large, les coudes nichés) et évitez les mouvements saccadés.
* Les clips plus longs prennent plus de temps: La stabilisation d'un long clip peut prendre du temps. Envisagez de casser de longs clips en segments plus courts pour la stabilisation.
* Évitez les éléments complexes de premier plan: Le stabilisateur de Warp peut avoir du mal avec des images qui comportent beaucoup d'objets en mouvement rapide au premier plan.
* Pré-compose si nécessaire: Si vous avez plusieurs effets appliqués à vos images * avant * la stabilisation, envisagez de pré-composer la couche de séquences (cliquez avec le bouton droit> pré-compose), puis appliquant un stabilisateur de chaîne à la pré-compat. Cela peut améliorer les performances et empêcher les conflits entre les effets. (Assurez-vous "déplacer tous les attributs dans la nouvelle composition" est vérifié dans la boîte de dialogue pré-compose.)
* Adresse Roulling Shutter Séparément (si nécessaire): Comme mentionné ci-dessus, essayez de résoudre les problèmes d'obturation roulants séparément avant ou après avoir appliqué le stabilisateur de chaîne. Cela pourrait impliquer des plugins spécialement conçus pour la correction de l'obturateur à rouler.
* Pratique: Expérimentez avec différents paramètres et types de séquences pour avoir une idée du fonctionnement du stabilisateur de chaîne et des paramètres les plus efficaces dans différentes situations.
Méthode 2:Track Motion (suivi manuel)
Cette méthode est plus manuelle mais offre plus de contrôle, en particulier pour les prises de vue complexes ou en cas d'échec du stabilisateur de chaîne.
1. Importez et créez une composition (Identique à ci-dessus).
2. Ouvrez le panneau du tracker:
* Allez à fenêtre> tracker .
3. Sélectionnez la couche de séquences dans la chronologie.
4. Cliquez sur "Track Motion": Dans le panneau de tracker. Cela créera un point de tracker.
5. ajustez le (s) point (s) du tracker:
* Vous verrez une petite boîte avec un réticule dans le panneau de composition. Ceci est votre point de tracker.
* Boîte intérieure: La boîte intérieure définit la zone que After Effects utilisera pour rechercher la fonctionnalité que vous suivez. Rendez-le suffisamment grand pour contenir la fonctionnalité mais suffisamment petit pour éviter de le confondre avec les détails environnants.
* Boîte extérieure: La boîte extérieure définit la zone de recherche - la zone dans laquelle les effets après les effets rechercheront la fonctionnalité dans le cadre suivant. Rendez-le suffisamment grand pour s'adapter au mouvement attendu de la fonctionnalité.
* Crosshair: Le réticule est le point réel qui sera suivi. Positionnez-le précisément sur la fonction que vous souhaitez suivre (par exemple, un coin, un point lumineux, une zone à contraste élevé).
6. Choisissez un type de piste: Le type de piste apparaît en haut du panneau Tracker.
* Type de piste: Utilisez "Transformer" pour stabiliser toute la vidéo.
* rotation Si la caméra tourne.
* échelle Si la caméra zoome ou sort.
7. Suivi en avant:
* Cliquez sur le bouton "Analyser vers l'avant" (le petit triangle pointant à droite) dans le panneau Tracker.
* After Effects analysera les images d'image par image, déplaçant automatiquement le point de suivi pour suivre la fonction.
* Si le point de tracker dérive de sa cible, arrêtez l'analyse et repositionnez manuellement le point de tracker. Ensuite, reprendre l'analyse. Cela peut prendre plusieurs passes. Le zoom sur la fenêtre de composition (par exemple, 200%, 400%) peut aider à un placement précis.
8. Appliquez les données de suivi:
* Créez un objet nul: Allez à couche> nouveau> objet nul .
* Dans le panneau Tracker, sous "Target", sélectionnez l'objet NULL que vous venez de créer.
* Cliquez sur "Appliquer". Une boîte de dialogue apparaîtra, vous demandant si vous souhaitez appliquer les coordonnées X et Y. Assurez-vous que les deux sont sélectionnés.
9. Parent la couche de séquences à l'objet nul:
* Dans le panneau de chronologie, utilisez le menu "Parent &Link" (l'icône Little Pick Whip) pour parent votre couche de séquences à l'objet NULL. Faites glisser le pick whip de votre calque de séquences vers la couche d'objet nulle.
10. affiner la stabilisation:
* Sélectionnez l'objet NULL et ajustez la position, l'échelle et la rotation.
Conseils pour le suivi manuel:
* Choisissez de bons points de suivi: Sélectionnez des fonctionnalités qui sont:
* distinctif: Facilement distinguable de leur environnement.
* Contrast élevé: Sombre sur clair ou clair sur l'obscurité.
* cohérent: Ne changez pas de forme ou ne disparaissez pas pendant la prise de vue.
* Suivez plusieurs points: Pour un mouvement plus complexe (par exemple, la rotation, les changements d'échelle), suivez plusieurs points. Cela fournit plus de données à utiliser après les effets pour la stabilisation.
* Suivi plan (Mocha AE): Si vous avez accès au plugin Mocha AE (souvent regroupé avec des effets), il est excellent pour le suivi des surfaces plates et peut être plus robuste que le suivi ponctuel pour certains prises de vue. Il gère beaucoup mieux l'occlusion (objets passant devant la fonction suivi).
* Affiner les points de suivi: Après le suivi, vous pouvez affiner les données de suivi en ajustant les images clés dans l'éditeur de graphiques.
quelle méthode choisir:
* stabilisateur de déformation VFX:
* Utiliser quand: Shake de la caméra générale, séquences portables, situations les plus courantes.
* pros: Facile à utiliser, fournit souvent d'excellents résultats, relativement automatique.
* contre: Peut introduire une déformation ou une distorsion, peut ne pas fonctionner bien avec des prises de vue complexes ou des éléments de premier plan, le temps de traitement peut être long.
* Track Motion (suivi manuel):
* Utiliser quand: Le stabilisateur de chaîne échoue, des prises de vue complexes nécessitant un contrôle précis, un suivi spécifique des objets (pas seulement la stabilisation).
* pros: Plus de contrôle, peut suivre des fonctionnalités spécifiques, utiles pour le remplacement des objets ou les graphiques de mouvement.
* contre: Plus de temps et manuel nécessite une sélection minutieuse de points de suivi, peut ne pas être aussi fluide que le stabilisateur de chaîne.
Dépannage des problèmes communs:
* déformation / distorsion:
* Réduisez le réglage de la "douceur" dans le stabilisateur de chaîne.
* Essayez une "méthode" différente (déformation en perspective, rotation de l'échelle de position).
* Assurez-vous que vos images sont correctement désinterrompues (si nécessaire).
* bords noirs apparaissant:
* Utilisez "stabiliser, récolte, automatique" dans le stabilisateur de chaîne.
* Évoluer manuellement les images du panneau de chronologie.
* Essayez de "stabiliser, synthétisez les bords" (mais soyez conscient des artefacts potentiels et du temps de traitement plus long).
* Point de tracker Drifting:
* Choisissez un meilleur point de suivi (plus distinctif, un contraste plus élevé).
* Repositionnez manuellement le point de tracker lorsqu'il dérive.
* Augmentez la taille de la zone de recherche (boîte extérieure).
* Ajustez les paramètres "Estimation du mouvement" dans le panneau du tracker (essayez "fonctionnalité adaptative" ou "pyramide").
En comprenant ces méthodes et ces paramètres, vous pouvez stabiliser efficacement vos images dans After Effects et obtenir des résultats d'aspect professionnel. N'oubliez pas d'expérimenter et de trouver ce qui fonctionne le mieux pour chaque plan spécifique!