1. Comprendre les bases:
* Que sont les gels? Les gels colorés (également appelés gels d'éclairage, filtres de couleur ou filtres en gel) sont des feuilles de matériau plastique transparentes et colorées que vous attachez à votre source de lumière pour changer la couleur de la lumière qu'il émet.
* Types de gels:
* Gels de correction des couleurs (CTO / CTB): Ceux-ci sont utilisés pour ajuster la température de couleur de votre lumière pour correspondre à la lumière ambiante (par exemple, convertir la lumière du tungstène en lumière du jour, ou vice versa). Important pour les portraits naturels.
* gels d'effet de couleur: Ceux-ci sont disponibles dans une grande variété de couleurs (rouge, bleu, vert, jaune, orange, violet, etc.) et sont utilisés pour les effets créatifs.
* Gels de densité neutre (ND): Utilisé pour réduire l'intensité de la lumière sans changer sa couleur. Moins commun pour les portraits créatifs, mais utile dans certaines situations.
* Gels de diffusion: Utilisé pour adoucir la lumière. Pas coloré, mais important pour modifier la qualité de la lumière.
* Sources lumineuses: Vous aurez besoin d'une source légère pour attacher les gels. Les options communes incluent:
* stroboscopes de studio: Puissant, contrôlable et offrent le plus de flexibilité.
* speedlights (flashs): Portable et abordable, idéal pour les pousses sur place.
* lumières LED continues: Plus facile à voir l'effet en temps réel, mais généralement moins puissant que les stroboscopes ou les feux.
* lumières pratiques: Lampes, bougies, sources lumineuses existantes dans un endroit. Vous pouvez les gérer pour changer leur couleur.
* porte-gel / montures: Vous avez besoin d'un moyen de fixer les gels à votre source lumineuse. Les options incluent:
* bande de gaffer: Une solution rapide et facile (mais pas toujours élégante). Utilisez du ruban à chaleur conçu pour l'éclairage.
* porte-gel avec berndoors / grilles: Plus professionnel et sécurisé, souvent conçu pour des modèles lumineux spécifiques.
* Speedlight Gel Band Sets: Des bandes élastiques qui maintiennent des gels en place sur les feux de la vitesse.
2. Planification de votre tournage:
* Concept et humeur: Avant même de penser aux gels, décidez de l'humeur que vous voulez créer dans votre portrait. Une humeur sombre et mystérieuse pourrait bénéficier du blues et des violets, tandis qu'une ambiance chaleureuse et énergique pourrait utiliser des oranges et des jaunes.
* Théorie des couleurs: Comprendre la théorie de la couleur de base est extrêmement bénéfique:
* Couleurs complémentaires: Couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, rouge et vert, bleu et orange). L'utilisation peut créer un contraste fort et une excitation visuelle.
* Couleurs analogues: Couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert). Ceux-ci créent un effet harmonieux et calmant.
* Couleurs monochromatiques: En utilisant différentes nuances et teintes d'une seule couleur. Peut être très efficace pour créer un sentiment d'unité et de simplicité.
* Couleurs triadiques: Trois couleurs également espacées sur la roue chromatique. Peut être vibrant et énergique, mais nécessite un équilibre minutieux.
* Considérations du sujet: Pensez au teint, aux vêtements et à la personnalité de votre sujet. Certaines couleurs les compléteront mieux que d'autres. Un sujet aux tons frais peut être fantastique avec du bleu ou du violet, tandis qu'un sujet à tons chauds pourrait briller d'orange ou de jaune.
* Configuration de l'éclairage: Décidez du nombre de lumières que vous utiliserez et de leur placement. Les configurations courantes comprennent:
* Lumière unique avec gel: Un moyen simple d'ajouter de la couleur et du drame.
* deux lumières, deux couleurs: Une combinaison classique pour créer une séparation et une profondeur (par exemple, un gel chaud d'un côté, un gel frais de l'autre).
* trois lumières ou plus: Permet des effets d'éclairage plus complexes et nuancés.
* lumière de fond: Utilisez une lumière gélifiée pour éclairer l'arrière-plan, créant une humeur différente ou en ajoutant de la profondeur à l'image.
3. Configuration de vos lumières et gels:
* Sécurité d'abord: Utilisez des gels résistants à la chaleur conçus pour l'éclairage. Assurez-vous que vos lumières sont correctement refroidies pour éviter la surchauffe. Soyez prudent lors de la manipulation des lumières chaudes.
* Fixez les gels: Fixez en toute sécurité les gels à la source de lumière choisie à l'aide de ruban Gaffer ou d'un porte-gel. Assurez-vous que le gel couvre toute la zone de sortie de lumière.
* Placement de lumière: Expérimentez avec différentes positions lumineuses pour voir comment la couleur du gel interagit avec les caractéristiques de votre sujet et l'arrière-plan.
* puissance légère: Ajustez la puissance de vos lumières pour obtenir la luminosité et l'intensité des couleurs souhaitées. Les réglages de puissance inférieurs produisent souvent des effets de couleur plus subtils.
* Distance: La distance entre la lumière et le sujet affectera l'intensité et la propagation de la couleur du gel. Des distances plus étroites créent une couleur plus concentrée, tandis que les distances plus éloignées répartissent la couleur plus uniformément.
4. Prise de vue et expérimentation:
* Paramètres de la caméra:
* Balance des blancs: C'est crucial.
* Balance des blancs personnalisés: Utilisez une carte grise et définissez une balance blanche personnalisée sur votre appareil photo * avant * d'ajouter les gels. Cela vous donne une base de référence cohérente. Ajuster le poteau.
* Auto White Balance (AWB): Votre caméra essaiera de compenser le casting de couleur des gels, qui peut être souhaitable ou non. Expérience. Vous devrez probablement s'adapter au poste.
* Balance blanche prédéfinie: Expérimentez avec différents préréglages comme «lumière du jour», «tungstène» ou «flash». Ceci est généralement moins précis qu'une balance blanche personnalisée.
* ouverture: Choisissez une ouverture qui vous donne la profondeur de champ souhaitée. Des ouvertures plus larges (par exemple, f / 2.8, f / 4) créeront une profondeur de champ peu profonde, brouillant le fond et mettant l'accent sur le sujet. Les ouvertures plus petites (par exemple, f / 8, f / 11) garderont davantage la scène au point.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit.
* vitesse d'obturation: Ajustez la vitesse d'obturation pour contrôler l'exposition. Avec les stroboscopes, la vitesse d'obturation doit généralement être à ou en dessous de la vitesse de synchronisation flash de votre appareil photo (généralement environ 1 / 200e de seconde). Avec des lumières continues, vous pouvez utiliser n'importe quelle vitesse d'obturation.
* Mode de prise de vue: Le manuel (M) est fortement recommandé pour un contrôle maximal sur votre exposition.
* Prenez des photos de test: Passez en revue vos photos de test pour évaluer la couleur, l'éclairage et l'effet global. Ajustez les couleurs du gel, les positions lumineuses et les paramètres de la caméra selon les besoins.
* Expérimentez avec différentes couleurs et combinaisons: Essayez différentes combinaisons de gels pour voir quel type d'effets vous pouvez créer. N'ayez pas peur d'expérimenter et de repousser vos limites créatives.
* Forces de gel: Les gels sont disponibles dans différentes densités. Un gel complet fournira la couleur la plus intense, tandis qu'un gel demi-résistance ou quart de force fournira un effet plus subtil.
* Diffusion: Utilisez des gels de diffusion en conjonction avec des gels colorés pour adoucir la lumière et créer un effet plus agréable.
5. Post-traitement:
* ajustement de la balance des blancs: Affinez la balance des blancs dans votre logiciel d'édition pour réaliser le casting de couleur souhaité.
* Correction des couleurs: Ajustez la teinte, la saturation et la luminance des différentes couleurs de votre image pour affiner l'apparence générale.
* esquive et brûler: Utilisez des techniques de Dodge et Burn pour mettre en évidence et assombrir des zones spécifiques de l'image, en améliorant le contraste et l'ajout d'une dimension.
* classement: Pensez à utiliser des techniques de classement des couleurs pour améliorer davantage l'humeur et l'atmosphère de votre portrait.
Conseils et astuces:
* Scrims: Utilisez des malices (matériaux translucides) pour diffuser la lumière et créer un aspect plus doux et plus flatteur.
* Effets gobo: Coupez les formes du carton noir et placez-les devant la lumière gélifiée pour créer des motifs et des ombres intéressants.
* Gels de mélange: Superposez deux gels colorés différents ensemble pour créer une nouvelle couleur.
* Utilisez de la brume ou du brouillard: Ajoute l'atmosphère et permet aux faisceaux lumineux colorés de devenir visibles.
* N'en faites pas trop: La subtilité peut être très efficace. Parfois, une petite quantité de couleur est tout ce dont vous avez besoin pour créer une image frappante.
* Pratique, pratique, pratique: Plus vous expérimentez avec des gels colorés, mieux vous deviendrez pour prédire comment ils affecteront vos images.
Exemples de configuration d'éclairage:
* Rouge et bleu classiques: Une lumière avec un gel rouge placé sur un côté du sujet, et une autre lumière avec un gel bleu du côté opposé. Créez un look dramatique et cinématographique.
* Highlight chaud, remplissage frais: Une lumière clé avec un gel orange pour créer un reflet chaleureux, et une lumière de remplissage avec un gel bleu ou violet pour ajouter de la profondeur et de la dimension.
* Lumière unique avec gel de gradient: Un gel qui passe d'une couleur à l'autre. Crée un dégradé de couleurs subtil et intéressant sur le sujet.
* lavage d'arrière-plan: Une lumière gélifiée pointé sur l'arrière-plan pour créer une couleur saturée derrière le sujet.
* Pop de couleur silhouetted: Placer un sujet devant un fond illuminé avec une lumière brillante et gélifiée. Exposez pour l'arrière-plan pour créer une silhouette du sujet.
En comprenant les principes décrits ci-dessus et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez déverrouiller le potentiel créatif des gels colorés et créer des portraits vraiment uniques et captivants. Bonne chance!