Lorsque vous vous efforcez d'obtenir vos images directement dans l'appareil photo au moment où vous les prenez, vous récolterez de nombreux avantages que vous ne réalisez peut-être même pas.
"Just Photoshop it" est devenu un thème récurrent en photographie lorsqu'il s'agit de corriger les erreurs d'image. Selon la personne à qui vous parlez, Photoshop peut sembler être une pilule magique qui résoudra toutes sortes de problèmes photographiques. S'il est vrai que les applications d'édition d'images peuvent aider à résoudre une variété de problèmes, de la correction de l'exposition à la suppression d'objets en passant par le remplacement d'un ciel nuageux par un ciel ensoleillé, il y a beaucoup à dire sur la philosophie consistant à utiliser le moins d'édition possible.
Je n'ai pas eu besoin de Photoshop pour obtenir cette image. Au lieu de cela, je devais me lever tôt, savoir d'où venait la lumière et comprendre comment utiliser mon équipement photo.
C'est un sujet délicat à aborder car il y a tellement de marge de manœuvre lorsqu'il s'agit de définir ce que le terme à huis clos signifie vraiment. Pour certains, cela signifie ne permettre aucune post-production, même un simple recadrage. D'autres le définissent comme le fait d'obtenir des choses généralement correctes au moment où vous appuyez sur le déclencheur, même si certains ajustements de base tels que le redressement ou la correction de l'exposition peuvent être nécessaires ultérieurement.
Il y a des photographes pour qui faire les choses correctement à huis clos signifie faire attention aux obstacles d'arrière-plan, aux poils errants ou aux bras et jambes capricieux qui pourraient autrement gâcher une bonne image.
Je n'aime pas être pris dans les détails de ce qui à huis clos moyens. Mais je dirai que si vous pouvez vous efforcer d'avoir plus d'aspects d'une image correcte au moment où vous faites l'image, le résultat final sera bien meilleur.
Cela est vrai pour la plupart des types de photographie, à l'exception des exemples aberrants comme l'empilement de mise au point extrême en macrophotographie ou les types de créations artistiques et de collages qui nécessitent un post-traitement.
Une once de prévention
Il y a une vieille sagesse que vous avez peut-être entendue qui ressemble à ceci :
Cela s'applique à de nombreux domaines de la vie et il en va de même pour la photographie. Si vous pouvez prendre quelques secondes pour corriger les zones problématiques au moment où vous prenez une photo, cela vous fera économiser des minutes, voire des heures, sur votre ordinateur. Cela m'a pris un certain temps pour apprendre quand j'ai commencé la photographie de portrait. Mais plus je fonctionne selon cette philosophie, plus mon flux de travail devient efficace.
Voyez-vous la corbeille verte sur le côté gauche de la photo ? Cela n'a peut-être pas l'air de grand-chose, mais si cela est imprimé sur une grande toile, cela ressortirait comme un pouce endolori. Les distractions d'arrière-plan comme celle-ci sont beaucoup plus faciles à corriger en ajustant les choses pendant la session au lieu de passer du temps à Photoshopper chaque image plus tard.
Il y a des années, les seules choses que je savais rechercher lorsque je prenais des photos de clients étaient des visages souriants et une bonne pose. En tant que tel, je me suis souvent retrouvé à me cogner la tête contre mon clavier en parcourant mon catalogue Lightroom par la suite à cause de distractions indésirables dans mes photos.
Les automobiles, les piétons, les poubelles, les déchets, les animaux, les lampadaires et une foule d'autres imperfections peuvent tous être corrigés dans Photoshop, mais il est tellement plus facile de s'assurer qu'ils n'apparaissent même pas sur vos photos en premier lieu.
Finalement, j'ai vu la corbeille, j'ai donc légèrement modifié mon point de vue, ce qui a pris quelques secondes mais m'a fait gagner beaucoup de temps de post-traitement.
Cela fonctionne également pour d'autres choses, comme les cheveux errants, les morceaux de saleté et les débris qui peuvent être soufflés et atterrir sur les clients, ou les chemises encombrantes qui aiment ne pas être rentrées. Ces problèmes peuvent tous être résolus à un degré ou à un autre à l'aide d'un logiciel informatique, mais cela ne sera jamais aussi rapide ou simple que de les traiter lorsqu'ils surviennent.
L'astuce pour ce faire est de faire attention à de telles choses au moment de la séance photo. C'est ce qui m'a pris si longtemps pour vraiment apprendre, et pour être honnête, j'apprends encore aujourd'hui ! Il y a tellement de choses à surveiller lors de la prise de photos. Ces épaves en arrière-plan ou ces débris sur le sol sont peut-être la dernière chose à laquelle vous pensez, mais ils peuvent facilement gâcher une photo ou, à tout le moins, vous obliger à passer beaucoup plus de temps à les éliminer que vous ne le souhaiteriez.
Mon meilleur conseil pour vous à cet égard est de simplement vous entraîner à être conscient. Regardez votre environnement en plus de vos sujets, et travaillez à voir des éléments d'arrière-plan et d'autres distractions qui pourraient normalement vous échapper.
Lorsque vous voyez des choses, prenez des mesures correctives et informez même vos clients de ce qui se passe. J'ai interrompu de nombreuses séances photo pour dire des choses comme :« Oh non, il y a un panneau de signalisation sur le chemin derrière toi. Faisons tous quelques pas de cette façon… » et à chaque fois cela a été apprécié par les personnes qui me paient pour faire du bon travail. Cela envoie le message que vous savez ce que vous faites et que vous vous souciez suffisamment de prendre les bonnes photos.
Une version plus extrême de cela, mais tout aussi importante, consiste à prendre note des points problématiques qui ne peuvent pas être retouchées dans Photoshop et les traiter au moment de la séance photo.
Des problèmes tels que des panneaux de signalisation dépassant des têtes, des têtes tournées dans la mauvaise direction, des mains dans des endroits difficiles d'accès ou le fait d'avoir des personnes avec des tenues complémentaires à proximité les unes des autres peuvent facilement ruiner une séance photo par ailleurs exceptionnelle et sont pratiquement impossibles à résoudre en post -production. Plus vous recherchez ces problèmes et les corrigez sur place, meilleure sera votre photographie.
Éclairage et exposition
Il y a des années, avec les premiers appareils photo numériques, il était crucial d'obtenir la bonne exposition au moment où vous preniez une photo. Mais les appareils photo numériques d'aujourd'hui ont une plage dynamique si incroyable que vous pouvez résoudre un grand nombre de problèmes d'exposition en post-production. Cependant, cela ne doit être utilisé qu'en dernier recours et non en règle générale, presque comme un filet de sécurité sous un trapéziste.
Lors de la prise de vue en RAW, vous pouvez réduire les hautes lumières, augmenter les ombres et ajuster les couleurs tout au long de la journée pour obtenir le look que vous recherchez. C'est un énorme avantage si vous travaillez pour des clients. C'est même utile si vous voulez juste tirer le meilleur parti de vos photos en tant que photographe occasionnel. Ce type de correction d'exposition m'a sauvé plus de fois que je ne peux compter lorsque je travaille pour des clients.
Ce couple était sévèrement rétro-éclairé, ce qui rendait la situation photo très difficile.
Malgré la flexibilité du format RAW et les possibilités d'édition offertes par de nombreuses applications de photographie telles que Lightroom, Photoshop et Luminar, vous constaterez qu'il est préférable d'atténuer les problèmes d'exposition et d'éclairage potentiels au moment où vous prenez la photo plutôt que sur votre ordinateur. .
Ce n'est pas que vous ne pouvez pas résoudre les problèmes d'exposition en post-production plus tard, mais si de simples ajustements d'exposition peuvent les faire disparaître avant même de prendre une photo, pourquoi voudriez-vous passer du temps à les résoudre plus tard ?
Il a fallu beaucoup de retouches pour obtenir un bon résultat à partir du fichier RAW, mais j'aurais pu simplement ajuster mes paramètres d'exposition sur place et gagner beaucoup de temps par la suite.
Votre temps est précieux
Plus je passe de temps en tant que photographe, plus je réalise que mon temps est vraiment précieux. Même si vous êtes un professionnel qui tire 100 % de ses revenus de la photographie, moins vous passerez de temps à éditer vos images pour résoudre les problèmes d'exposition, plus vous passerez de temps à faire d'autres choses qui vous aideraient à perfectionner votre art ou à développer votre entreprise. Ou du temps que vous pouvez passer avec votre famille !
Même si vous pouvez résoudre une foule de problèmes photographiques ex post facto rien ne remplace le fait de faire ce que vous pouvez pour faire les choses correctement à huis clos et vous assurer que ces problèmes ne se produisent même jamais en premier lieu. En plus de vous épargner des heures incalculables de manipulation de curseurs et de calques sur votre ordinateur, vous développerez également vos compétences en tant que photographe.
Il vous faudra un peu de pratique pour apprendre à réduire les distractions indésirables et à obtenir des réglages d'exposition précis lorsque vous appuyez sur le déclencheur. Mais vous récolterez des fruits en termes de connaissances, de confiance et d'expérience. Au final, le résultat sera de meilleures photos prises par un meilleur photographe, et c'est le genre d'avantage que vous ne pouvez pas obtenir en déplaçant les curseurs dans Lightroom.