le "comment ne pas" - le portrait commun du maître de soi échoue:
* pose maladroite: Les poses raides et contre nature sont un cadeau mort que c'est un auto-chronomètre. Les bras plâtrés sur vos côtés, les genoux verrouillés et un sourire forcé sont des coupables majeurs.
* Configuration précipitée: Tâtonner avec la minuterie, puis sprinter à votre position signifie que vous n'êtes probablement pas détendu. Le résultat est souvent une expression paniquée et une mauvaise composition.
* Angle peu flatteur: Tenir la caméra trop bas ou trop haut peut déformer vos fonctionnalités. Les doubles mentons, les fronts trop grands et les ombres peu flatteurs sont courants.
* arrière-plan distrayant: Un fond encombré ou désordonné vole la concentration. Pensez à des tas de linge, d'une vaisselle sale ou d'une rue animée.
* mauvais éclairage: La lumière du soleil directe ou une pièce sombre et mal éclairée rendra votre photo amateur. Les yeux pliants et les ombres peu flatteuses sont des problèmes courants.
* Focus manquée: La caméra se concentre sur l'arrière-plan au lieu de vous, ce qui donne une image floue.
* attentes irréalistes: Essayer de recréer une séance photo complexe ou stylisée sans pratique ou équipement approprié entraînera probablement une déception.
* trop de tentatives, pas d'ajustements: Prendre 20 photos identiques sans modifier vos paramètres de pose, d'éclairage ou de caméra n'est qu'une perte de temps.
Comment prendre un bon portrait de soi-même:
1. La préparation est la clé:
* Planifiez votre photo: Avant même de toucher la minuterie, visualisez la photo que vous souhaitez. Considérer:
* Objectif: Quel sentiment ou message souhaitez-vous transmettre?
* Emplacement: Choisissez un endroit avec une bonne lumière et un fond propre.
* pose: Entraînez-vous devant un miroir. Pensez aux angles, au placement des mains et au langage corporel.
* tenue: Choisissez des vêtements qui complètent votre style et l'emplacement.
* Paramètres de la caméra:
* focus: C'est crucial!
* pré-mise: Concentrez-vous sur un objet à la même distance où vous serez debout.
* automatique continu (si disponible): Définissez votre appareil photo pour ajuster en continu Focus lorsque vous vous déplacez.
* Focus manuel: Utilisez un trépied et une vue en direct pour vous concentrer manuellement sur votre visage. Il s'agit de la méthode la plus fiable.
* ouverture: Utilisez une ouverture plus large (nombre F inférieur, comme f / 2,8 ou f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde qui brouille l'arrière-plan et fait de vous le sujet. Si vous voulez tout ce qui est net, utilisez une ouverture plus petite (nombre F plus élevé, comme f / 8 ou f / 11).
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible pour minimiser le bruit (grainité).
* vitesse d'obturation: Assurez-vous que la vitesse d'obturation est suffisamment rapide pour éviter le flou. 1/60e de seconde est un bon point de départ. Si vous utilisez une lentille focale plus longue, vous aurez besoin d'une vitesse d'obturation plus rapide.
* Qualité d'image: Tirez dans un format brut si possible, pour plus de flexibilité dans l'édition.
* trépied et télécommande (facultatif mais hautement recommandé): Un trépied offre de la stabilité et vous permet de cadrer parfaitement votre photo. Un déclencheur à distance élimine la nécessité de se précipiter.
2. Maîtriser la minuterie (ou télécommande):
* Expérimentez avec le retard: Ne vous contentez pas d'utiliser la minuterie par défaut de 10 secondes. Des retards plus courts (2-5 secondes) peuvent être utiles pour capturer plus de réactions naturelles.
* plusieurs coups: Réglez la caméra pour prendre une explosion de coups. Cela augmente vos chances d'obtenir une bonne expression et de poser.
* télécommande: Si vous utilisez un téléphone, vous pouvez obtenir un bouton Bluetooth Remote Shutter Release qui est très bon marché. C'est un changeur de jeu!
3. Posant et expression:
* Détendez-vous! Prenez quelques respirations profondes avant que la minuterie ne se déclenche.
* poses naturelles: Évitez les positions raides ou trop posées. Essayez de vous appuyer contre quelque chose, de traverser les bras avec désinvolture ou de vous asseoir.
* Mouvements subtils: Au lieu de geler dans une pose, faites de petits ajustements entre les tirs. Cela ajoutera de la variété et rendra les photos plus dynamiques.
* Contact oculaire: Décidez où vous voulez que vos yeux regardent. Le contact visuel direct avec l'objectif peut être puissant, mais une apparence légèrement hors caméra peut créer une sensation plus candide.
* Expression authentique: Pensez à quelque chose qui vous rend heureux. Un véritable sourire est toujours meilleur qu'un forcé.
4. L'éclairage est tout:
* Hour d'or: L'heure après le lever du soleil et l'heure avant le coucher du soleil offrent une lumière douce et chaude.
* Open Shade: Trouvez un endroit ombragé qui est uniformément éclairé, comme sous un arbre ou à côté d'un bâtiment.
* Évitez la lumière directe du soleil: Il crée des ombres dures et fait des glissement des gens.
* réflecteur (facultatif): Un réflecteur peut rebondir sur votre visage et remplir des ombres. Un morceau de planche en mousse blanc fonctionne bien.
5. Composition et cadrage:
* Règle des tiers: Imaginez diviser le cadre en neuf parties égales avec deux lignes horizontales et deux lignes verticales. Positionnez votre sujet selon l'un de ces lignes ou à l'une des intersections pour une composition plus équilibrée.
* Espace négatif: Laisser un espace vide autour de votre sujet peut créer un sentiment de calme et attirer l'attention sur eux.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan pour guider l'œil du spectateur vers votre sujet.
6. Post-traitement (montage):
* Ajustements subtils: Ne pas endiguer. Concentrez-vous sur la correction de l'exposition, du contraste, de la balance des blancs et de l'affûtage.
* supprimer les distractions: Cramez tous les éléments indésirables en arrière-plan.
* Retouching (facultatif): Utilisez des outils de retouche avec parcimonie pour éliminer les imperfections ou adoucir les rides.
7. Pratique, pratique, pratique:
* Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez pour anticiper la minuterie, trouver des angles flatteurs et capturer de véritables expressions. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'apprendre de vos erreurs.
en résumé: Un grand portrait de soi-même est une question de planification, de préparation et d'attention aux détails. Évitez les pièges communs et concentrez-vous sur la création d'une image détendue et naturelle qui reflète votre personnalité. Bonne chance, et amusez-vous!