i. Préparation:Transformer votre garage
* Nettoyer et organiser: La première étape consiste à désencombrer. Un espace propre est crucial pour la sécurité et l'esthétique. Retirez tout ce qui est inutile et balayez le sol.
* Choisissez une toile de fond:
* papier sans couture: Il s'agit d'une option professionnelle et polyvalente. Le blanc, le gris et le noir sont des choix courants pour les portraits dramatiques. Considérez le papier coloré pour un look unique. Vous aurez besoin d'un support de toile de fond ou d'un moyen de le truquer (voir ci-dessous).
* Backs de tissu: La mousseline, le velours ou même une simple feuille peuvent ajouter de la texture et du caractère. Drapez-le attentivement pour éviter les rides (ou utiliser intentionnellement des rides pour effet).
* Caractéristiques de garage existantes: Les murs de briques, les poutres exposées ou même la porte de garage fermée elle-même peuvent servir de fonds intéressants. Pensez de manière créative!
* Backs de bricolage: Vous pouvez peindre un grand morceau de bois, créer un mur texturé avec du plâtre ou même utiliser des lumières de fée pour une toile de fond magique.
* Configurez votre support de fond:
* Stand de fond commercial: L'option la plus pratique et la plus stable.
* Support de bricolage: Utilisez des tuyaux en PVC, des supports lumineux ou même serrez la toile de fond vers les structures existantes (comme les rails de porte de garage). Assurez-vous qu'il est sécurisé et stable.
* Couvrir les surfaces inégales: Si votre sol de garage est inégal ou peu attrayant, envisagez d'utiliser un grand tapis ou une feuille de contreplaqué recouvert de tissu.
* Contrôle la lumière ambiante:
* Bloquer des fenêtres / porte de garage: Couvrir les fenêtres et la porte de garage avec de lourds rideaux, des couvertures ou des matériaux de décalage pour éliminer la lumière indésirable. Cela vous donne un contrôle maximal sur votre éclairage.
* tissu / drapeaux noirs: Utilisez des planches de tissu noir ou de mousse (drapeaux) pour absorber la lumière et empêcher de rebondir autour du garage, créant des reflets indésirables.
* Ventilation: Les garages peuvent devenir étouffants rapidement, en particulier avec des équipements d'éclairage. Assurer une bonne ventilation, surtout si vous utilisez des lumières générateurs de chaleur.
ii. Techniques d'éclairage pour les portraits dramatiques
* Comprendre la direction lumineuse: La clé des portraits dramatiques est de contrôler la direction légère. Expérimentez pour trouver les angles les plus flatteurs et les plus percutants.
* Sources lumineuses:
* stroboscopes / studio flash: Ceux-ci offrent le plus de puissance et de contrôle sur la sortie lumineuse. Ils nécessitent des déclencheurs et des récepteurs pour se synchroniser avec votre appareil photo.
* speedlights / flashguns: Plus portable et abordable que les stroboscopes. Peut être utilisé sur ou hors caméra.
* Lumières continues (panneaux LED, Softboxes): Plus facile pour les débutants parce que vous voyez l'effet de la lumière en temps réel. Les LED sont plus fraîches que les ampoules traditionnelles.
* lumière naturelle (limitée): Peut être utilisé si vous pouvez le contrôler partiellement (par exemple, avec des panneaux de diffusion ou par tir par temps couvert). Cependant, s'appuyer uniquement sur la lumière naturelle dans un garage peut être limite.
* Configuration d'éclairage essentiel:
* Source de lumière unique: Une seule lumière d'un côté du sujet lance des ombres dramatiques de l'autre côté du visage.
* Éclairage Rembrandt: Positionnez une seule source de lumière pour créer un petit triangle de lumière sur la joue en face de la source lumineuse. Une technique classique et flatteuse.
* Éclairage divisé: Lumière d'un côté, laissant l'autre moitié du visage dans l'ombre. Crée un look très dramatique et énervé.
* rétro-éclairage: Placez la lumière derrière le sujet, créant une silhouette ou une lumière de jante. Nécessite des paramètres d'exposition précis.
* Configuration à deux lumières: Utilisez une lumière principale (la lumière clé) et une deuxième lumière (la lumière de remplissage) pour adoucir les ombres. La lumière de remplissage doit être moins puissante que la lumière clé.
* Modificateurs de lumière:
* Softboxes: Créez une lumière douce et diffuse.
* parapluies: Semblable aux softboxs mais créent généralement une lumière plus large.
* Réflecteurs: Bouncez la lumière sur le sujet pour remplir les ombres. Les réflecteurs blancs, d'argent et d'or offrent des effets différents.
* snots: Concentrez la lumière dans un faisceau étroit, créant des projecteurs dramatiques.
* gobos: (Allez entre l'optique) Utilisé pour créer des motifs de lumière et d'ombre. Vous pouvez bricolage Gobos avec des formes de carton et de découpe.
* grilles: Fixez-vous aux boîtes aux soft-box ou aux réflecteurs pour rétrécir le faisceau de lumière et empêcher le déversement.
* Plumer la lumière: Dirigez le bord du faisceau lumineux vers votre sujet plutôt que le centre. Cela peut créer une lumière plus douce et plus flatteuse.
* Expérimentez avec les ombres: Embrassez les ombres comme élément clé des portraits dramatiques. Jouez avec l'angle et l'intensité de la lumière pour créer des motifs d'ombre intéressants.
iii. Paramètres et techniques de la caméra
* Shoot en mode manuel (M): Vous donne un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
* ouverture: Choisissez une large ouverture (par exemple, f / 2,8, f / 4) pour une profondeur de champ peu profonde, brouillant l'arrière-plan et isolant votre sujet. Une ouverture plus étroite (par exemple, f / 8, f / 11) maintient davantage l'image dans le foyer.
* vitesse d'obturation: Ajustez pour contrôler la quantité de lumière ambiante capturée. Habituellement, vous voudrez une vitesse d'obturation plus rapide pour minimiser les interférences de lumière ambiante lors de l'utilisation des stroboscopes. Les limitations de vitesse de synchronisation de votre appareil photo et de votre flash sont très importantes ici!
* ISO: Gardez ISO aussi faible que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit.
* Balance des blancs: Définissez la balance des blancs de manière appropriée pour votre source lumineuse (par exemple, flash, tungstène, lumière du jour).
* Soutien: Utilisez la mesure du point ou mettez en surbrillance la mesure pour assurer une exposition appropriée sur le visage du sujet.
* focus: Concentrez-vous attentivement sur les yeux du sujet. Les yeux pointus sont essentiels pour engager des portraits.
* Composition:
* Règle des tiers: Placez le sujet hors centre pour une composition plus dynamique.
* lignes de tête: Utilisez des lignes en arrière-plan ou au premier plan pour guider l'œil du spectateur.
* Espace négatif: Laissez un espace vide autour du sujet pour créer un sentiment de drame et d'isolement.
* Close-ups: Soulignez les émotions et les fonctionnalités du sujet.
* Choix de l'objectif:
* lentille de portrait (50 mm, 85 mm, 135 mm): Ces lentilles sont conçues pour le portrait, offrant des perspectives flatteuses et une profondeur de champ peu profonde. Le 50 mm est souvent un bon point de départ et peut bien fonctionner dans un petit espace de garage.
iv. Travailler avec votre sujet
* La communication est la clé: Expliquez votre vision à votre modèle et fournissez une direction claire.
* posant: Guidez votre modèle dans des poses flatteuses. Considérez l'angle de leur visage, leur posture du corps et le placement des mains.
* Expression: Encouragez votre modèle à exprimer des émotions qui correspondent à l'humeur que vous essayez de créer. Donnez-leur une direction comme:"Pensez à quelque chose de triste" ou "Imaginez que vous êtes un leader puissant".
* relaxation: Aidez votre modèle à vous sentir à l'aise et détendu. Jouez à la musique, racontez des blagues et créez une atmosphère positive.
v. Post-traitement
* Édition brute: Tirez au format brut pour conserver les données d'image maximales pour l'édition.
* Logiciel: Utilisez des logiciels de retouche photo comme Adobe Photoshop, Lightroom ou en capturez un.
* Réglage des clés:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter le contraste pour améliorer l'effet dramatique.
* Highlights / Shadows: Récupérez les détails dans les reflets et les ombres.
* Gradage des couleurs: Ajustez les couleurs pour créer une humeur spécifique (par exemple, des couleurs désaturées pour une sensation de mauvaise humeur, des tons chauds pour un look plus accueillant).
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* esquive et brûler: Éclaircir et assombrir sélectivement l'image pour sculpter la lumière et ajouter de la profondeur.
* Retouching: Peau lisse et éliminez les imperfections (utilisez avec parcimonie pour éviter un aspect artificiel).
* Conversion en noir et blanc: Les conversions en noir et blanc peuvent souvent améliorer le drame d'un portrait.
vi. Considérations de sécurité
* Équipement d'éclairage sécurisé: Assurez-vous que tous les supports d'éclairage et l'équipement sont stables pour éviter les accidents.
* Sécurité électrique: Utilisez des rallonges appropriées et évitez les circuits de surcharge. Soyez conscient de l'eau près de l'équipement électrique.
* Ventilation: Assurez-vous une ventilation adéquate, surtout si vous utilisez des lumières génératrices de chaleur.
* Pathways clairs: Gardez les allées claires pour éviter les risques de trébuchement.
vii. Conseils pour réussir
* Pratique, pratique, pratique: Expérimentez avec différentes techniques d'éclairage et paramètres de la caméra pour trouver ce qui vous convient le mieux.
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez pour apprendre de leurs techniques.
* Démarrez simple: N'essayez pas d'en faire trop à la fois. Commencez par une configuration d'éclairage de base et ajoutez progressivement la complexité à mesure que vous acquérez de l'expérience.
* Obtenez des commentaires: Partagez votre travail avec d'autres photographes et demandez des critiques constructives.
* Amusez-vous! La photographie devrait être agréable. N'ayez pas peur d'expérimenter et d'essayer de nouvelles choses.
En suivant ces étapes, vous pouvez transformer votre garage en un studio créatif et créer des portraits étonnants et dramatiques qui capturent l'essence de votre sujet. Bonne chance!