i. Comprendre l'objectif:pourquoi les antécédents comptent
* contexte et narration: Le contexte fournit un contexte, aidant à raconter une histoire ou à transmettre une humeur. Il peut faire allusion à la personnalité, aux intérêts ou au mode de vie du sujet.
* séparation et focus: Un bon contexte aide à séparer votre sujet de l'environnement, attirant l'œil du spectateur vers eux.
* esthétique et composition: Un milieu visuellement agréable améliore l'esthétique globale du portrait, contribuant à une composition équilibrée et harmonieuse.
* Éviter les distractions: Un fond encombré ou distrayant peut voler la focalisation de votre sujet et ruiner la photo.
ii. Éléments clés à considérer:
* Couleur:
* Couleurs complémentaires: Les couleurs en face de l'autre sur la roue chromatique (par exemple, bleu et orange, rouge et vert) créent un contraste vibrant.
* Couleurs analogues: Les couleurs les unes à côté des autres sur la roue chromatique (par exemple, bleu, bleu-vert, vert) créent un effet harmonieux et calmant.
* monochromatique: L'utilisation de différentes nuances de la même couleur peut être très élégante.
* Moidé contre vibrant: Considérez l'humeur générale. Les tons en sourdine peuvent être apaisants, tandis que les couleurs vibrantes peuvent être énergiques.
* Température de couleur: Chaud (rouges, oranges, jaunes) contre frais (blues, verts, violets).
* texture:
* Murs en briques, feuillage, écorce rugueuse, eau, sable, etc. Ajouter la profondeur et l'intérêt visuel.
* Évitez les textures qui rivalisent avec les vêtements du sujet ou la texture de la peau.
* lumière:
* Direction: Le rétro-éclairage, la lumière latérale et l'éclairage avant affectent tous l'apparence de l'arrière-plan.
* Qualité: La lumière douce et diffuse est généralement plus flatteuse que la lumière directe et du soleil directe.
* ombres: Des ombres intéressantes peuvent ajouter de la profondeur et du drame.
* profondeur de champ (DOF):
* L'utilisation d'une large ouverture (nombre F faible comme f / 2,8 ou f / 1.8) crée un DOF peu profond, brouillant l'arrière-plan et isolant le sujet.
* Une ouverture étroite (nombre F élevé comme f / 8 ou f / 11) maintient davantage le fond.
* lignes et formes:
* Les lignes principales peuvent attirer l'œil du spectateur vers le sujet.
* Les modèles de répétition peuvent être visuellement attrayants.
* Évitez les formes distrayantes ou maladroites qui se croisent avec le sujet.
* simplicité:
* Souvent, les meilleurs arrière-plans sont simples et épurés. Moins c'est souvent plus. Un mur ordinaire, un champ d'herbe ou un plan d'eau peut être très efficace.
iii. Trouver des types spécifiques d'horizons:
* arrière-plans naturels:
* Parcs et jardins: Offrez une variété d'options, y compris des arbres, des fleurs, des étangs et des bancs.
* forêts: Peut être dramatique et atmosphérique, en particulier avec une lumière filtrée. Recherchez des textures et des motifs intéressants dans les arbres et les sous-bois.
* champs et prairies: Fournir une sensation douce et naturelle. Considérez l'heure de la journée pour la lumière des heures d'or.
* plages: Offrez du sable, de l'eau et du ciel comme décors potentiels. Considérez la marée et l'heure de la journée.
* montagnes: Grand et majestueux, offrant un sentiment d'échelle et d'aventure.
* rivières et lacs: Les réflexions dans l'eau peuvent ajouter de l'intérêt.
* Nature urbaine: Même dans les villes, vous pouvez trouver des poches de nature - un seul arbre, une parcelle de fleurs sauvages, une pente herbeuse.
* faites attention à la saison: Chaque saison offre des palettes et des textures de couleurs uniques.
* arrière-plans urbains:
* murs de briques: Fournir une toile de fond texturée et souvent neutre. Recherchez des couleurs et des motifs intéressants.
* murs / peintures murales colorées: Peut ajouter de la personnalité et du dynamisme à vos portraits.
* Architecture: Les bâtiments, les ponts et autres structures peuvent fournir des lignes et des formes intéressantes. Considérez le style d'architecture et comment il complète votre sujet.
* Street Art / Graffiti: Ajoute une sensation énervée et urbaine.
* escaliers et étapes: Créez un intérêt visuel et peut être utilisé pour la pose.
* rue: Offrez souvent des motifs de lumière et d'ombre intéressants.
* Portes et fenêtres: Offrir des opportunités de cadrage.
* Zones industrielles: Peut être granuleux et dramatique, avec des textures comme le métal, le béton et les tuyaux.
* Gardez un œil sur des arrière-plans propres et simples: Un mur nature et peint dans une couleur unique peut être tout aussi efficace qu'une scène plus élaborée.
* Créés / gérés:
* murs texturés (maison ou studio): Peut être n'importe quoi, des murs peints au papier peint en passant par la boisette en bois.
* feuilles et tissu: Feuilles de drapé ou tissu pour une toile de fond simple et portable.
* Fleurs et feuillage: Créez une toile de fond personnalisée avec des fleurs, des feuilles ou des branches. Considérez une arche florale.
* accessoires: Utilisez des accessoires comme des chaises, des bancs, des oscillations ou des échelles pour créer un intérêt et fournir des options de pose.
* ballons: Une poignée de ballons peuvent créer une atmosphère ludique et festive.
iv. Scoutisme et préparation:
* Emplacements des scouts à l'avance: N'attendez pas le jour du tournage pour trouver un arrière-plan. Les emplacements des scouts à l'avance pour identifier les taches potentielles et évaluer l'éclairage à différents moments de la journée. Utilisez Google Maps, les sites Web des parcs locaux et les médias sociaux pour trouver des emplacements.
* Visitez à différents moments de la journée: L'éclairage change considérablement tout au long de la journée. Faites attention à la façon dont la lumière tombe sur les antécédents que vous avez choisis à différents moments.
* Utilisez une application de dépistage d'emplacement (facultatif): Des applications comme Sun Surveyor peuvent vous aider à prédire la position du soleil et de la lune à n'importe quel endroit.
* Considérez la saison: Différentes saisons offrent des couleurs et des textures différentes.
* obtenir des autorisations (si nécessaire): Si vous tirez sur une propriété privée, assurez-vous d'abord d'obtenir la permission.
v. Conseils pour l'exécution:
* Communiquez avec votre sujet: Assurez-vous que votre sujet est confortable et comprend la vision du portrait.
* faites attention aux détails: Retirez tous les objets distrayants de l'arrière-plan (déchets, signes, etc.).
* Utilisez un réflecteur ou remplissez Flash: Si la lumière est dure, utilisez un réflecteur ou remplissez un flash pour adoucir les ombres sur le visage de votre sujet.
* Déplacez-vous: N'ayez pas peur d'expérimenter différents angles et perspectives. Parfois, un léger changement de position peut faire une grande différence.
* Modifiez les paramètres de votre appareil photo: Ajustez votre ouverture, votre ISO et votre vitesse d'obturation pour obtenir l'aspect souhaité.
* Focus sur les yeux: Les yeux sont la partie la plus importante d'un portrait. Assurez-vous qu'ils sont nets et mis au point.
* Dirigez votre sujet: Guidez votre sujet avec des instructions de pose pour créer une pose naturelle et flatteuse.
* Shoot au format brut: La prise de vue en brut vous donne plus de flexibilité pour ajuster l'image en post-traitement.
* post-traitement: Utilisez un logiciel d'édition pour améliorer les couleurs, le contraste et la netteté de vos images.
vi. Exemples et inspiration:
* Regardez le travail d'autres photographes de portraits: Faites attention à la façon dont ils utilisent les arrière-plans pour créer des images percutantes.
* Browse Photography Sites Web et Magazines: Inspirez-vous de diverses sources.
* Créez un tableau d'humeur: Collectez des images d'horizons que vous trouvez attrayants.
vii. Éviter les erreurs courantes:
* Éléments de fond distrayants: Évitez les arrière-plans encombrés avec trop d'objets distrayants.
* Mauvais éclairage: Faites attention à la qualité et à la direction de la lumière.
* Contexte en concurrence avec le sujet: Assurez-vous que l'arrière-plan ne dépasse pas ou ne distrait pas du sujet.
* Ignorer la palette de couleurs: Soyez conscient de la façon dont les couleurs en arrière-plan interagissent avec les vêtements et le teint du sujet.
* arrière-plans statiques: Ajoutez de la profondeur et de l'intérêt à l'arrière-plan en utilisant une profondeur de champ peu profonde ou en incorporant des lignes principales.
En suivant ces conseils, vous pouvez trouver et utiliser de grands arrière-plans pour créer de superbes portraits en plein air qui capturent l'essence de vos sujets. N'oubliez pas de pratiquer et d'expérimenter pour développer votre propre style unique.