i. Planification et préparation:
* Définissez votre vision:
* Préférences du client: Quel style de portraits votre client veut-il? (par exemple, naturel, urbain, vintage, romantique, énervé)
* Objectif des portraits: Sont-ils pour un usage personnel, des tirs à la tête professionnels, des photos de famille ou autre chose?
* esthétique globale: Quelle humeur et quelle sensation voulez-vous évoquer? Considérez les couleurs, les textures et l'atmosphère générale.
* Vêtements: Que porte le sujet? L'emplacement devrait compléter le style et les couleurs des vêtements.
* Considérations pratiques:
* heure de la journée: Quand le tournage est-il prévu? Golden Hour (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) fournit la meilleure lumière, mais d'autres moments de la journée peuvent travailler avec la planification.
* temps: Vérifiez les prévisions météorologiques. Avoir des plans de sauvegarde pour la pluie ou la chaleur extrême.
* Temps de trajet: Considérez le temps de trajet pour vous et votre sujet. Choisissez des emplacements raisonnablement accessibles.
* Permis et autorisation: Vérifiez si vous avez besoin de permis pour tirer sur l'emplacement, en particulier pour une utilisation commerciale ou certains espaces publics. Contactez les autorités compétentes (par exemple, département des parcs, propriétaires).
* Budget: Tive en fonction des frais d'entrée, des frais de stationnement ou des frais de permis.
* Créez une liste de localisation: En fonction de votre vision, réfléchissez à une liste d'emplacements potentiels. Considérer:
* Parcs et jardins: Offrez des arrière-plans naturels, des fleurs, des arbres et des espaces souvent bien entretenus.
* Environnements urbains: Les rues de la ville, les ruelles, les ponts, les peintures murales, les zones industrielles fournissent des décors énervés et dynamiques.
* paysages ruraux: Les fermes, les champs, les forêts, les plages, les montagnes offrent un sentiment de tranquillité et de connexion avec la nature.
* Sites historiques: Les bâtiments, les ruines, les points de repère peuvent ajouter du caractère et de la profondeur.
* Emplacements intérieurs: Les studios, les cafés, les musées, les bibliothèques (avec permission) peuvent fournir un éclairage contrôlé et des environnements uniques.
* La maison du sujet: Peut créer un paramètre personnel et intime.
* Recherche en ligne:
* Google Maps / Google Earth: Utilisez-les pour obtenir une vue à vol d'oiseau des emplacements potentiels et vérifiez l'accessibilité.
* Instagram / Flickr: Recherchez des images prises à l'endroit pour avoir une idée de la lumière, des possibilités de composition et des foules potentielles. Utilisez des hashtags pertinents.
* pinterest: Créez un tableau d'humeur avec des images qui correspondent à votre vision pour inspirer votre recherche de localisation.
* Blogs et sites Web locaux: Recherchez des articles et des recommandations sur les spots pittoresques et les joyaux cachés dans votre région.
ii. Scoutisme de localisation (la visite réelle):
* Visitez les emplacements potentiels (idéalement au même moment de la journée que le tournage): C'est crucial! Les photos en ligne peuvent être trompeuses.
* évaluer la lumière:
* Direction: Notez la direction de la lumière tout au long de la journée. L'emplacement offre-t-il une teinte ouverte, une lumière pachée ou une lumière directe durs?
* Qualité: La lumière est-elle douce et diffuse, ou dure et contrastée?
* obstructions: Y a-t-il des bâtiments, des arbres ou d'autres objets qui bloquent la lumière à certains moments de la journée?
* Réflecteurs: Réfléchissez à la façon dont vous pouvez utiliser des réflecteurs naturels (par exemple, des murs de couleur claire, du sable) pour faire rebondir la lumière sur votre sujet.
* Évaluez le contexte:
* distractions: Recherchez tout ce qui pourrait distraire de votre sujet (par exemple, les rues animées, les lignes électriques, les déchets).
* couleur et texture: L'arrière-plan complète-t-il le teint et les vêtements de votre sujet? Aimez-vous les textures?
* profondeur: Considérez la profondeur de l'arrière-plan. Est-il superficiel et flou, ou profond et détaillé?
* Propre: L'emplacement est-il propre et bien entretenu?
* Considérez la composition:
* angles: Promenez-vous et explorez différents angles et perspectives.
* lignes de tête: Recherchez les lignes qui peuvent conduire l'œil du spectateur à votre sujet.
* cadrage: Pouvez-vous encadrer votre sujet avec des éléments naturels comme les arbres, les portes ou les fenêtres?
* Éléments de premier plan: Envisagez d'utiliser des éléments de premier plan pour ajouter de la profondeur et de l'intérêt à l'image.
* Vérifiez l'espace et l'accessibilité:
* Salle pour se déplacer: Y a-t-il suffisamment d'espace pour vous et votre sujet pour se déplacer confortablement?
* Terrain: Le terrain est-il inégal ou difficile à naviguer? Votre sujet pourra-t-il se tenir debout ou s'asseoir confortablement?
* Parking: Y a-t-il un grand parking à proximité?
* Accessibilité pour tous: Déterminez si l'emplacement est accessible aux personnes handicapées.
* Observez les foules et les niveaux de bruit:
* foules: À quel point l'emplacement est-il bondé au moment de la journée que vous prévoyez de tirer? Pouvez-vous trouver un endroit relativement isolé?
* bruit: Y a-t-il beaucoup de bruit de trafic, de construction ou d'autres distractions?
* Prenez des photos de test (même avec votre téléphone):
* Capturez divers angles, focaux et conditions d'éclairage.
* Cela vous aide à visualiser le résultat final et à identifier les problèmes potentiels.
* documenter tout:
* Photos: Prenez beaucoup de photos de l'emplacement sous différents angles et à différents moments de la journée.
* Remarques: Notez vos observations sur la lumière, le fond, la foule et l'accessibilité.
* Carte: Marquez l'emplacement sur une carte et notez les meilleures places de stationnement.
iii. Sélection et planification finales:
* Passez en revue vos notes et photos de dépistage: Comparez vos options et choisissez l'emplacement qui répond le mieux à vos besoins.
* Communiquez avec votre client: Discutez de vos choix de localisation avec votre client et obtenez leurs commentaires. Montrez-leur des photos et expliquez pourquoi vous pensez que l'emplacement est un bon ajustement.
* Planifiez vos photos: Avant le tournage, planifiez vos photos et déterminez quels angles et compositions vous souhaitez utiliser.
* Emballez votre équipement stratégiquement: Assurez-vous d'avoir tout l'équipement nécessaire pour l'emplacement, y compris les réflecteurs, les diffuseurs et tout équipement d'éclairage spécial.
* Avoir un plan de sauvegarde: Soyez prêt à modifier votre emplacement ou votre plan de tir si la météo change ou si l'emplacement est de façon inattendue.
Conseils pour réussir:
* Soyez prêt à être créatif: Parfois, les meilleurs emplacements sont ceux auxquels vous n'attendez pas. Soyez ouvert à explorer des endroits nouveaux et inhabituels.
* Respectez l'environnement: Laissez l'emplacement comme vous l'avez trouvé. Ne jonchez pas et n'endommagez rien.
* Parlez aux locaux: Les habitants peuvent souvent fournir des informations et des conseils précieux sur les meilleurs emplacements de la région.
* Construisez une bibliothèque de localisation: Gardez une trace de tous les emplacements que vous avez repérés, ainsi que vos notes et photos. Cela vous fera gagner du temps à l'avenir.
* La pratique rend parfaite: Plus vous éclairez les emplacements, mieux vous deviendrez pour identifier les meilleurs endroits pour vos photos.
En suivant ces étapes, vous serez bien équipé pour trouver l'emplacement parfait pour votre prochain tournage de portrait et créer des images superbes que vos clients adoreront. Bonne chance!