i. Planification et préparation:
* Concept et vision:
* Définissez votre style: Voulez-vous éthéré, géométrique, abstrait ou autre chose? Regardez des exemples de portraits de peinture légère en ligne pour l'inspiration.
* Storytelling: Quel message souhaitez-vous transmettre? Considérez l'humeur, les émotions et l'histoire que vous voulez raconter avec votre portrait.
* Sketch ou Storyboard: Visualiser votre idée à l'avance aide à l'exécution. Dessinez les formes, les motifs et l'éclairage que vous souhaitez créer.
* Emplacement:
* l'obscurité est la clé: L'emplacement doit être aussi sombre que possible. Un espace intérieur comme un sous-sol ou un garage est idéal. Vous pouvez également tirer à l'extérieur par une nuit sans lune, loin des lumières de la ville.
* espace: Vous aurez besoin de suffisamment d'espace pour que votre sujet se tient confortablement et que vous puissiez vous déplacer autour d'eux avec vos sources lumineuses.
* équipement:
* caméra: Un reflex numérique ou un appareil photo sans miroir avec des commandes manuels est essentiel.
* Mode bulbe (b): Cela vous permet de garder l'obturateur ouvert pendant de longues périodes.
* large ouverture (par exemple, f / 2,8 - f / 4): Laisser entrer plus léger et potentiellement brouiller l'arrière-plan.
* ISO faible (par exemple, 100-400): Pour minimiser le bruit pendant les longues expositions.
* Trépied: Absolument crucial pour maintenir la caméra stable pendant les longues expositions.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais recommandé): Minimise Camera Shake lors du démarrage et de l'arrêt de l'exposition.
* Sources lumineuses: C'est là que vous êtes créatif!
* lampe de poche: Différentes tailles et niveaux de luminosité. Expérimentez avec des filtres de couleur (gels) pour différents effets.
* bandes / tubes LED: Idéal pour créer de longues lignes de lumière lisses.
* Fiber Optic Wands: Créez des modèles et des textures intéressants.
* laine d'acier et fouet (pour les effets du feu): Nécessite des mesures de prudence et de sécurité extrêmes. Utilisez dans un espace sûr et ouvert loin des matériaux inflammables.
* écrans de smartphone: Affichage des motifs ou des images colorés.
* Sticks Glow: Simple et amusant pour créer des tourbillons colorés.
* vêtements sombres: Portez des vêtements sombres afin de ne pas apparaître accidentellement sur la photo lorsque vous vous déplacez avec les lumières.
* Assistant (facultatif): Utile pour tenir les lumières, déclencher l'obturateur ou garder le sujet encore.
* Préparation du sujet:
* Vêtements: Choisissez des vêtements qui complètent le style de peinture léger. Les couleurs massives ou les motifs simples fonctionnent bien.
* pose: Discutez de la pose souhaitée avec votre sujet à l'avance. Ils doivent rester aussi immobiles que possible pendant l'exposition. Pratiquez quelques poses.
* yeux: Demandez à votre sujet de réparer son regard sur un point spécifique. Cela aidera à les garder vives.
ii. Paramètres de la caméra:
1. Montez la caméra: Fixez votre appareil photo sur le trépied.
2. réglé sur le mode manuel (m): Permet un contrôle total sur l'ouverture, la vitesse d'obturation et l'ISO.
3. Définissez l'ouverture: Commencez par une large ouverture (par exemple, f / 2,8 - f / 4) pour capturer plus de lumière et créer une profondeur de champ peu profonde si vous le souhaitez. Ajustez au besoin en fonction de la lumière ambiante.
4. Set ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (par exemple, 100-400) pour minimiser le bruit.
5. Définissez la vitesse d'obturation en mode bulbe (b): Cela maintient l'obturateur ouvert jusqu'à ce que vous le fermez manuellement.
6. Focus: Concentrez-vous manuellement sur votre sujet * avant * Éteindre les lumières. Utilisez une lampe de poche pour vous aider à vous concentrer, puis passez à la mise au point manuelle afin que l'accent ne change pas.
7. Balance des blancs: Réglez-le en fonction de vos sources lumineuses. Si vous utilisez des sources d'éclairage mixtes, définissez-la sur automatique ou ajustez en post-traitement.
8. Test Top: Prenez un test de test dans l'obscurité complète sans peinture claire pour vous assurer que le fond est sombre et aucune lumière indésirable ne se glisse.
iii. Technique de peinture légère:
1. assombrir la pièce: Assurez-vous que la pièce est aussi sombre que possible.
2. Positionnez votre sujet: Placez votre sujet dans la pose souhaitée.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez le déclencheur distant (ou appuyez attentivement sur le bouton d'obturation).
4. peigner avec la lumière:
* Mouvement: Déplacez votre source de lumière en mouvements lisses et délibérés. Pensez à la forme, à la taille et à l'intensité de la lumière que vous créez.
* Distance: La distance entre la source de lumière et le sujet affecte l'intensité de la lumière. Plus proche =plus lumineux, plus loin =gradateur.
* Couverture: Expérimentez avec couvrant différentes parties du sujet avec la lumière. Mettez en surbrillance des fonctionnalités spécifiques ou créez des ombres dramatiques.
* couches: Construisez la peinture légère en couches. Vous pouvez suspendre l'exposition, changer la source lumineuse et continuer à peindre.
5. terminer l'exposition: Une fois que vous avez terminé la peinture avec de la lumière, relâchez le déclencheur pour mettre fin à l'exposition.
iv. Techniques créatives et conseils pour les portraits uniques:
* pochoirs et découpes: Utilisez des pochoirs ou des découpes en carton pour créer des motifs de lumière sur votre sujet ou l'arrière-plan.
* Orbes légers: Déplacez une source de lumière dans un mouvement circulaire pour créer des orbes flottants de lumière. Expérimentez avec différentes couleurs et tailles.
* Trails légers: Déplacez une source de lumière dans un seul mouvement continu pour créer des stries de lumière. Variez la vitesse et la direction pour différents effets.
* Double exposition (caméra ou post-traitement): Créez deux expositions distinctes. Le premier pourrait être du sujet éclairé normalement, et le second serait une peinture légère.
* silhouettes: Positionnez la source lumineuse derrière le sujet pour créer une silhouette dramatique.
* Utilisez la couleur: Expérimentez avec différentes lumières ou gels de couleur.
* Peinture lumineuse de fond: Ne vous concentrez pas seulement sur le sujet; Peignez également l'arrière-plan. Créez des textures, des motifs ou des formes abstraites.
* Blur de mouvement: Déplacez légèrement la caméra pendant l'exposition pour ajouter un flou de mouvement au sujet ou aux sentiers lumineux.
* jouer avec les réflexions: Utilisez des miroirs ou des surfaces réfléchissantes pour créer des réflexions intéressantes de la lumière.
* Incorporer les accessoires: Utilisez des accessoires comme des tissus, de la fumée ou d'autres objets pour améliorer la scène et ajouter un intérêt visuel.
* Expérimentez avec différents angles: Essayez de peindre sous différents angles pour voir comment il affecte l'apparence de la lumière.
* post-traitement: Utilisez un logiciel de retouche photo (comme Photoshop ou Lightroom) pour ajuster l'exposition, le contraste, la couleur et la netteté de votre image. Vous pouvez également supprimer tous les éléments indésirables ou améliorer les effets de la peinture légère.
v. Précautions de sécurité:
* laine d'acier: Utilisez une extrême prudence lorsque vous utilisez de la laine d'acier pour la peinture légère. Portez des verres de sécurité, des gants et des vêtements résistants au feu. Gardez un seau d'eau à proximité. Effectuez ceci dans une zone très ouverte.
* Dangers de déclenchement: Soyez conscient de votre environnement et retirez les risques de déclenchement potentiels dans l'obscurité.
* Sensibilité à la lumière: Soyez attentif aux yeux de votre sujet et évitez de briller des lumières vives directement pendant des périodes prolongées.
* Ventilation: Si vous utilisez des produits chimiques ou des effets de fumée, assurez une bonne ventilation dans la pièce.
Clé du succès:
* Patience: La peinture légère prend de la pratique et de l'expérimentation. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Expérimentation: Essayez différentes techniques, sources lumineuses et paramètres. Plus vous expérimentez, plus vous découvrirez votre propre style unique.
* Amusez-vous: La peinture légère devrait être un processus créatif et agréable. Détendez-vous, laissez votre imagination se déchaîner et voyez ce que vous pouvez créer!
En suivant ces étapes et en expérimentant différentes techniques, vous pouvez créer des portraits de peinture légère vraiment uniques et étonnants qui capturent l'imagination. Bonne chance et bonne peinture légère!