i. Préparation de pré-session:
* Définissez votre vision:
* Consultation client: C'est primordial! Parlez à fond à votre client. Comprenez leurs besoins, leur style souhaité, leur personnalité et comment ils ont l'intention d'utiliser les portraits (par exemple, les tirs à la tête professionnels, les portraits familiaux, les portraits seniors, la marque personnelle).
* Mood Board / Inspiration: Créez un tableau d'humeur ou rassemblez des images d'inspiration. Partagez-les avec votre client pour vous assurer que vous êtes tous les deux sur la même longueur d'onde concernant l'esthétique, la pose et la sensation globales souhaitées.
* Contrat: Ayez toujours un contrat écrit décrivant les services, les livrables, les conditions de paiement, les droits d'utilisation, les politiques d'annulation et une version de modèle.
* Scoutisme et planification de l'emplacement:
* Sélection de l'emplacement: Choisissez un emplacement qui complète la vision du client. Considérez des facteurs comme:
* Éclairage: Évaluez la lumière disponible à différents moments de la journée. La lumière naturelle est souvent préférée, mais sachez travailler avec la lumière artificielle si nécessaire.
* arrière-plans: Recherchez des arrière-plans épurés et visuellement attrayants. Évitez les éléments distrayants.
* Accessibilité: Assurez-vous que l'emplacement est accessible pour votre client et votre équipement.
* Autorisations: Si vous tirez sur une propriété privée, obtenez les autorisations nécessaires.
* heure de la journée: "Golden Hour" (peu de temps après le lever du soleil et avant le coucher du soleil) est souvent idéal pour les portraits légers naturels. La lumière est douce et chaude.
* Plan de sauvegarde: Ayez un lieu de sauvegarde ou un plan en cas de mauvais temps ou de circonstances imprévues.
* Liste de contrôle de l'équipement:
* caméra: Choisissez une caméra adaptée au portrait (reflex numérique ou sans miroir avec des objectifs interchangeables).
* objectifs: Les lentilles de portrait (par exemple, 50 mm, 85 mm, 100 mm, 70-200 mm) offrent une profondeur de champ peu profonde et une perspective flatteuse.
* Éclairage:
* lumière naturelle: Réflecteurs (blanc, argent, or) pour rebondir et remplir les ombres. Diffuseurs pour adoucir la lumière dure.
* lumière artificielle (si nécessaire): Visitlights, stroboscopes, softboxs, parapluies, supports, déclencheurs.
* Batteries et cartes mémoire: Batteries entièrement chargées et cartes mémoire suffisantes (apportez toujours des extras!).
* Trépied: Pour les images nettes, en particulier en basse lumière ou pour des poses statiques.
* Accessoires: Accessoires (le cas échéant), les chiffons de nettoyage des lentilles, le ruban de gaffer, les épingles de sécurité, les liens capillaires, etc.
* Préparation du client:
* Consultation de la garde-robe: Guidez votre client sur les choix de garde-robe. Suggérez des couleurs, des motifs et des styles qui photographieront bien. Conseillez-leur d'apporter plusieurs tenues.
* toilettage: Encouragez les cheveux et le maquillage professionnels (ou fournir des ressources pour les recommandations). Les sujets bien entretenus photographient mieux.
* repos et hydratation: Conseillez au client de se reposer beaucoup et de rester hydraté avant la session.
* Communication: Réitérez les détails de la session, l'emplacement, l'heure et à quoi s'attendre. Répondre à toutes les questions restantes.
ii. Pendant la session:
* Rapport de construction:
* Soyez professionnel et amical: Présentez-vous clairement et établissez une atmosphère confortable et détendue.
* La communication est la clé: Communiquez en continu avec votre client. Expliquez ce que vous faites, pourquoi vous le faites et fournissez des commentaires positifs.
* Écoutez votre client: Faites attention à leur niveau de confort et leurs préférences.
* Aidez-les à se détendre: Engagez une conversation, racontez des blagues ou jouez de la musique pour soulager la nervosité.
* posant et réalisant:
* Commencez par des poses de base: Commencez par des poses simples et confortables et construisez progressivement à partir de là.
* faites attention aux détails: Vérifiez la posture, le placement des mains, les expressions faciales et les rides de vêtements.
* Angles flatteurs: Expérimentez avec différents angles pour trouver la perspective la plus flatteuse pour le visage et le corps du client.
* Utilisez des gestes de la main: Guide le placement des mains et la direction face à la création de la profondeur et de l'intérêt.
* Fournir des instructions claires: Utilisez des instructions concises et faciles à comprendre. Démontrer les poses si nécessaire.
* Encourager le mouvement: Incorporez le mouvement dans des poses pour créer un aspect plus naturel et dynamique. La marche, le tourbillon ou l'interaction avec les accessoires peuvent bien fonctionner.
* Expressions variées: Capturez une gamme d'émotions - sourires, expressions sérieuses, apparence pensive, etc.
* Focus sur les yeux: Assurez-vous que les yeux sont nets et mis au point. Les yeux sont le point focal d'un portrait.
* Éclairage et composition:
* Control Light: Positionnez le client pour profiter de la lumière disponible. Utilisez des réflecteurs ou des diffuseurs pour modifier la lumière au besoin.
* faites attention aux arrière-plans: Assurez-vous que le fond est propre et épuré.
* Appliquer des règles de composition: Utilisez des techniques comme la règle des tiers, les lignes de tête et l'espace négatif pour créer des compositions visuellement attrayantes.
* Vérifiez vos paramètres: Vérifiez régulièrement les paramètres de votre appareil photo (ISO, ouverture, vitesse d'obturation) pour assurer une exposition et une concentration appropriées.
* réviser et ajuster:
* Afficher les images au client (parfois): Montrez brièvement quelques images au client pour obtenir leurs commentaires et assurer qu'ils sont satisfaits de la direction.
* faire des ajustements: Soyez prêt à ajuster votre approche en fonction des commentaires des clients, des conditions d'éclairage ou des défis inattendus.
iii. Flow de travail post-session:
* Couling &Édition:
* Culling: Sélectionnez les meilleures images de la session. Utilisez un système cohérent pour marquer et organiser des images.
* Édition: Utilisez un logiciel de retouche photo (par exemple, Adobe Lightroom, Photoshop) pour améliorer les images.
* Ajustements de base: Exposition, contraste, balance des blancs, reflets, ombres.
* Retouching: Retirez les imperfections, la peau lisse (utilisez une main légère!) Et répondez à toutes les distractions.
* Correction des couleurs: Assurez-vous des couleurs précises et agréables.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour des détails optimaux.
* cohérence: Maintenez un style de montage cohérent tout au long de l'ensemble des images.
* Livraison:
* Formats de fichiers: Fournissez des images dans les formats de fichiers appropriés (par exemple, JPEG, TIFF) et les tailles pour l'utilisation prévue du client.
* Galerie en ligne: Créez une galerie en ligne pour que le client puisse afficher et télécharger ses images.
* imprimés et produits (le cas échéant): Offrez des impressions professionnelles, des albums et d'autres produits.
* suivi:
* merci note: Envoyez une note de remerciement au client.
* Demande les commentaires: Demandez des commentaires sur la session et les images finales.
* Demandez des témoignages: Encouragez les clients satisfaits à rédiger un témoignage.
* Restez en contact: Maintenez le contact avec les clients pour établir des relations à long terme.
Conseils clés pour le succès:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous vous entraînez, mieux vous deviendrez en posant, en éclairant et en interagissant avec les clients.
* Apprenez des autres photographes: Étudiez le travail d'autres photographes de portraits et apprenez de leurs techniques.
* Investissez dans votre éducation: Prenez des ateliers, des cours en ligne ou assistez à des conférences pour améliorer vos compétences.
* Soyez prêt à tout: Avoir des plans de sauvegarde en place pour des défis communs (par exemple, mauvais temps, sujets non coopératifs).
* Amusez-vous! Votre enthousiasme sera contagieux et aidera vos clients à se détendre et à profiter de l'expérience. Un client détendu fait un meilleur portrait!
* Brandage: Développez une marque cohérente qui reflète votre style et votre public cible. Cela comprend votre site Web, votre présence sur les réseaux sociaux et les supports marketing globaux.
* assurance: Transportez une assurance responsabilité professionnelle pour vous protéger contre les accidents ou réclamations potentiels.
* Conformité juridique: Soyez conscient des réglementations ou permis locaux requis pour la photographie dans votre région.
En suivant ces directives et en apprenant et en adaptant continuellement, vous pouvez constamment créer de superbes portraits et créer une entreprise de photographie réussie. Bonne chance!