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Montage informatique :tirer le meilleur parti des mauvaises séquences

Si vous êtes comme la plupart des éditeurs vidéo, vous aurez l'occasion de monter des séquences que quelqu'un d'autre a tournées. Pour de nombreux éditeurs, cela peut être une expérience pénible. Après tout, votre réputation d'éditeur est en jeu. Vous n'avez aucun contrôle sur la qualité des images que vous recevez, mais vous vous engagez à mettre votre nom sur un produit fini de premier ordre. Vous pourriez avoir de la chance. Peut-être que vous recevrez des images qui ont l'air et le son impeccables. Mais, allez; soyons réalistes. Lorsque vous acceptez de créer un annuaire vidéo pour une équipe de basket-ball junior en utilisant uniquement des clips de vidéo personnelle, vous ne devriez pas vous attendre à des choses qui semblent avoir été tournées pour ESPN.

Alors, que faites-vous lorsqu'il n'est pas possible de tourner une vidéo qui a l'air minable, mais que vous n'avez qu'à travailler avec… des miettes ? Lorsque vous recevez des images tremblantes, bâclées et mal tournées, appliquez les trucs et astuces de post-production éprouvés suivants. Utilisons la vidéo de cette équipe de basket-ball junior pour illustrer à quel point ils peuvent fonctionner.


Secoue-toi, bébé

L'un des problèmes les plus courants liés au montage de vidéos amateurs est le métrage à main levée tremblant. La plupart de nos séquences de matchs de basket, enregistrées du haut des gradins, incorporaient un réglage téléobjectif. D'autres prises de vue ont été prises au niveau du sol, où le caméraman a zoomé jusqu'au bout du terrain pour une série de gros plans; la caméra plongeant à gauche et à droite pour mettre en évidence chaque joueuse alors qu'elle courait de long en large sur le terrain. Les images des deux endroits ont été tournées légèrement hors niveau, ajoutant une inclinaison précaire au sol.

L'un des meilleurs moyens de lisser les prises de vue tremblantes consiste à ajouter un effet stroboscopique lors du montage. Pour créer cet effet, ajoutez un filtre stroboscopique (appelé "Posterize Time" dans Adobe Premiere 6.0) dans votre programme de montage ou exécutez votre métrage via un correcteur de base de temps externe (TBC) avec une fonction stroboscopique. Le stroboscope maintient essentiellement certaines images sur l'écran plus longtemps et en saute d'autres. Cela réduit l'impact des secousses discordantes et crée un effet artistique. Souvent, plus les images brutes sont tremblantes, plus elles sont belles lorsqu'elles sont stroboscopiques. Cela fonctionne extrêmement bien lors de l'édition de montages et de faits saillants mis en musique. Alors, ne jetez pas ces images tremblantes. Strobez-le et utilisez-le pour créer un montage musical sympa. J'ai même utilisé cette technique sur une publicité ou deux prises par des caméramans "professionnels".

Un effet de ralenti peut également lisser les prises de vue tremblantes. Appliquez simplement un effet de vitesse dans votre programme d'édition. Cependant, l'effet de ralenti n'élimine pas les images, de sorte que vos téléspectateurs verront toujours tous les mouvements de la caméra. Et gardez à l'esprit que les effets de vitesse modifieront la vitesse de l'audio qui l'accompagne. Ce n'est pas un problème avec les clips stroboscopiques. Ne jetez pas complètement le ralenti. Il y a une meilleure utilisation comme patch pour les mauvaises séquences.


Passez au ralenti

Les éditeurs préfèrent toujours avoir plus de séquences qu'ils n'en ont besoin. Si vous avez besoin d'une prise de vue d'une seconde, vous aimez pouvoir choisir parmi 10 secondes de séquences. Malheureusement, les tireurs amateurs ne pensent généralement pas comme des éditeurs. Les images que vous obtenez ne correspondent peut-être pas exactement à ce que vous espériez.

L'effet de ralenti est la réponse lorsqu'un plan a été coupé trop court. Je voulais une bonne photo de l'entraîneur dans l'hommage au basket, mais il n'y avait qu'une seule photo de son visage, qui n'a duré qu'une fraction de seconde. Un filtre au ralenti m'a permis d'étirer la prise de vue de 10 images pour remplir deux secondes. Si vous regardez attentivement, vous verrez cette astuce utilisée régulièrement dans les journaux télévisés. Chaque fois que des images manquent, le ralenti est appelé. En plus de remplir le temps, le ralenti ajoute du drame. Les images semblent plus grandes que nature lorsqu'elles sont affichées au ralenti.


À contre-courant

Une grande partie des images du match de basket a été tournée avec des caméscopes analogiques dans des gymnases mal éclairés. Les images résultantes étaient gâchées par l'obscurité, le grain et le bruit vidéo. Certaines des images avaient été copiées sur VHS avant la livraison, ajoutant encore plus de grain en raison de la perte de génération. Dans ce cas, la réponse était un effet de filtre noir et blanc.

En supprimant la couleur des prises de vue à faible éclairage et des séquences granuleuses et aux couleurs médiocres, un clip prendra l'aspect d'un vieux film. Appliquez simplement un filtre noir et blanc ou utilisez votre outil de correction des couleurs pour supprimer la saturation des couleurs et créer un monochrome. L'ajout d'une seule couleur peut améliorer l'effet. Teintez vos images en bleu, rouge, vert, violet, marron ou toute autre couleur qui améliore les images. En plus de dissimuler le grain, les séquences en noir et blanc offrent un aspect nostalgique. Dans le contexte d'un annuaire vidéo ou d'une réception de mariage, les séquences en noir et blanc peuvent augmenter le sentiment que les téléspectateurs regardent quelque chose extrait de leurs souvenirs. L'effet noir et blanc est particulièrement puissant lorsque le son est coupé et que le clip a un effet de ralenti ou stroboscopique supplémentaire.


Bleu dans le visage

La qualité des couleurs est un autre problème courant que vous pouvez rencontrer lors de l'édition d'une vidéo amateur. Vous pourriez constater qu'une vidéo soumise avait une balance des blancs incorrecte. Alors que de nombreux caméscopes utilisent par défaut un mode de balance des couleurs automatique, d'autres exigent que l'utilisateur sélectionne un mode intérieur ou extérieur ou règle manuellement la balance des blancs. Les prises de vue en extérieur enregistrées avec un réglage de balance des blancs en intérieur produiront des images avec une forte tonalité bleue. Les prises de vue en intérieur enregistrées avec l'appareil photo à l'extérieur produiront des images aux tons trop rouges. Certains caméscopes ont du mal à enregistrer des couleurs précises sous des lampes fluorescentes ou à vapeur de mercure, ce qui fausse la qualité des couleurs. Ce fut le cas avec une grande partie des images de basket-ball.

La plupart des logiciels d'édition offrent une sorte de contrôle de correction des couleurs. Pour y accéder, mettez en surbrillance le clip, ouvrez les options vidéo, puis sélectionnez Balance des couleurs. Cela ouvrira un panneau de contrôle qui vous permettra de régler la balance des couleurs des tons rouge, vert et bleu (RVB) du clip. Avec quelques ajustements, vous devriez pouvoir atténuer la plupart de ces problèmes de couleur disgracieux. La fonction de correction des couleurs est également pratique pour faire correspondre la couleur des séquences filmées du même événement par deux caméscopes incompatibles.

Certains programmes de montage (comme Applied Magic's Screenplay) vous permettent de régler la balance des blancs d'un clip après sa capture pour le montage. En cliquant sur un sélecteur de couleur sur un objet blanc dans le cadre, vous pouvez dire au logiciel quoi utiliser comme référence blanche. Le logiciel recalibre ensuite les autres couleurs pour qu'elles correspondent. Consultez votre manuel pour voir si votre logiciel de montage dispose de cette fonctionnalité.


Ça a l'air bien, ça sonne mal

Il y a de fortes chances que la vidéo personnelle que vous avez reçue en tant que matériel source ait également une bande-son lamentablement médiocre. Le microphone intégré à l'appareil photo n'enregistre un bon son que lorsqu'il est placé à moins de six ou huit pieds d'un sujet. Si on vous donne une vidéo de mariage enregistrée depuis le fond d'un auditorium, le son sera faible, ténu et distant. L'écho et la réverbération affligeront davantage le son enregistré dans de grandes pièces « dures » comme les gymnases.

Si la bande-son de la vidéo avec laquelle vous devez travailler est faible, plusieurs options s'offrent à vous. Le premier à considérer est l'élimination totale de la partie audio du clip. Pour ce faire, désactivez ou supprimez l'audio qui accompagne la vidéo dans votre interface d'édition. Si l'audio est principalement ambiant, comme une foule en liesse ou le son d'un ballon de basket qui rebondit, c'est un appel facile à faire; le spectateur ne le manquera jamais. Pendant que vous y êtes, éliminez l'audio d'accompagnement de tous les clips de votre séquence et ajoutez un lit musical approprié pour créer un montage musical des faits saillants. Votre vidéo peut sembler plus professionnelle sans la bande originale.

Si l'audio d'accompagnement est crucial pour la scène, vous pouvez essayer d'adoucir une mauvaise piste sonore avec l'égaliseur intégré de votre logiciel de montage. Bien que vous ne puissiez pas atteindre la perfection auditive, vous pourrez réduire le bruit et l'accent du climatiseur ou augmenter le contenu crucial comme une voix en ajustant les hautes et basses fréquences. Dans la plupart des logiciels d'édition, l'égaliseur est accessible en mettant en surbrillance la partie audio d'un clip, puis en sélectionnant les options audio. Essayez plusieurs ajustements jusqu'à ce que vous obteniez la meilleure qualité possible.


Ce n'est pas si mal

La morale de l'histoire :ne vous contentez pas de moins que le meilleur. Avec un peu de créativité, même les pires séquences peuvent être habillées et transformées en un projet présentable. Parfois, transformer des déchets vidéo en trésor visuel peut être plus amusant que de monter des images parfaites, et souvent le résultat est beaucoup plus artistique et intéressant. Il est donc temps d'arrêter d'éditer des clips mal éclairés, granuleux et qui sonnent mal dans vos productions. Travaillez avec eux et utilisez-les à votre avantage. Prenez un peu de temps pour appliquer ces techniques et transformer ces miettes en gâteau au café.


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