i. Planification et préparation:
* Définissez vos objectifs:
* Quelle est l'histoire que vous voulez raconter? Présentez-vous l'atmosphère générale, mettant en évidence des moments spécifiques, interviewez des participants ou créant une visite virtuelle?
* qui est votre public? Adaptez votre contenu et votre style pour leur faire appel.
* Quelles plates-formes allez-vous utiliser pour partager le contenu à 360 °? (YouTube, Facebook, HeadSesets, sites Web, etc.) Cela influence les exigences de résolution et de format.
* Scoute l'emplacement:
* Identifier les domaines clés: Déterminez les meilleurs emplacements pour placer votre appareil photo pour capturer les scènes les plus intéressantes et les plus pertinentes.
* Évaluer les conditions d'éclairage: Les caméras à 360 ° capturent tout, alors soyez conscient des sources lumineuses vives (soleil, projecteurs) et des zones sombres. Planifiez en conséquence avec un éclairage supplémentaire si nécessaire.
* Considérez le son: Le bruit ambiant peut être distrayant. Pensez à utiliser des microphones externes pour des interviews ou des commentaires.
* Identifier les obstructions potentielles: Les gens se déplaçant devant la caméra peuvent briser l'immersion. Planifiez le placement de la caméra pour minimiser cela.
* Autorisations et accès: Obtenez les autorisations nécessaires des organisateurs d'événements et de toute autorité compétente.
* Liste de contrôle de l'équipement:
* caméra à 360 °: Recherchez et choisissez une caméra qui correspond à vos besoins budgétaires et de qualité. Les options populaires incluent:
* haut de gamme: Insta360 Titan, Kandao Obsidian, Z Cam V1 Pro
* Mid de gamme: INSTA360 PRO 2, KANDAO QOOCAM 8K ENTERPRISE, Matterport Pro2
* Consumer / Prosumer: Insta360 x3, GoPro Max, Ricoh Theta Z1
* trépied (ou monopode): Un trépied robuste est essentiel pour les photos stables. Choisissez celui qui est facile à niveler et à régler. Considérez un trépied à 360 ° spécialisé qui minimise l'empreinte du trépied dans l'image finale. Un monopode peut être utile pour les tirs en mouvement.
* Cartes mémoire: Utilisez des cartes mémoire à haute capacité et à grande vitesse. La vidéo à 360 ° génère rapidement des fichiers gros.
* Batteries / alimentation: Transporter des batteries supplémentaires ou une banque d'alimentation. Les caméras à 360 ° sont avides de puissance.
* Équipement d'enregistrement audio (facultatif):
* Microphone externe: Améliore la qualité audio pour les interviews ou la narration. Les micros lavillaires ou les micros de fusil de chasse sont de bonnes options.
* Enregistreur audio: Un enregistreur audio distinct peut offrir une meilleure qualité audio et flexibilité en post-production.
* Logiciel de couture: La plupart des caméras à 360 ° sont livrées avec un logiciel pour coudre les images de plusieurs lentilles en une seule vidéo à 360 °. Considérez des alternatives comme:
* Mistika VR
* Autopano Video Pro
* Adobe Premiere Pro (avec des plugins VR)
* Logiciel d'édition vidéo: Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro ou DaVinci Resolve convient à l'édition de vidéo à 360 °.
* écouteur: Pour surveiller l'audio pendant l'enregistrement et l'édition.
* Appareil mobile (pour le contrôle de la caméra): De nombreuses caméras à 360 ° peuvent être contrôlées via une application pour smartphone.
* Crew (facultatif):
* vidéaste / opérateur de caméra: Gère le placement et le fonctionnement de la caméra.
* technicien audio: Gère l'enregistrement audio.
* éditeur: Assemble et modifie les images.
ii. Tirer l'événement:
* placement de la caméra:
* Levet des yeux: Généralement, placer la caméra au niveau des yeux crée une expérience de vision plus naturelle et immersive.
* Perspectives intéressantes: Expérimentez avec différentes hauteurs et angles, mais considérez toujours le confort du spectateur.
* Évitez l'encombrement: Essayez de positionner la caméra dans des emplacements visuellement attrayants et exempts d'éléments distrayants.
* Motion: Considérez comment les gens se déplaceront autour de la caméra. Une légère quantité de mouvement naturel ajoute à l'immersion. Trop peut être désorientant.
* Considérez votre histoire: Mettez l'appareil photo où l'action se produit ou où les gens voudraient * être * s'ils étaient à l'événement.
* Techniques d'enregistrement:
* Clips courts: Les téléspectateurs à 360 ° ont une durée d'attention plus courte. Gardez les clips relativement courts (15-30 secondes). Varier vos photos.
* Mouvements lents et délibérés: Si vous déplacez la caméra, faites-le lentement et en douceur pour éviter le mal des transports.
* Évitez la lumière directe du soleil: La lumière directe du soleil peut créer des ombres dures et des reflets soufflés. Si possible, tirez pendant les jours couverts ou dans des zones ombragées.
* verrouiller les coups: La plupart de vos photos devraient être statiques sur un trépied. Le mouvement peut être désorientant. Utilisez le mouvement très délibérément.
* Enregistrer l'ambiance: Capturez les sons naturels de l'événement pour améliorer l'immersion.
* Interviews: Si vous effectuez des entretiens, utilisez un microphone externe pour capturer un son clair. Encouragez les personnes interrogées à regarder la caméra.
* Test CHAPS: Avant d'enregistrer des moments importants, prenez quelques clichés de test pour vérifier les paramètres de votre appareil photo, les niveaux audio et l'éclairage.
* Soyez conscient de la ligne de point: La ligne de point est l'endroit où les images de différentes lentilles sont réunies. Essayez d'éviter de placer des sujets importants ou des détails directement sur la ligne de point.
* cadrage et composition (à 360 °):
* Utilisez les lignes de tête: Guide l'œil du spectateur à travers la scène.
* Créer une profondeur: Utilisez les éléments de premier plan, de fond et de fond pour créer un sentiment de profondeur.
* Ne négligez pas le nadir (en bas de la sphère): Essayez d'éviter de placer le trépied directement au centre du Nadir. Cachez-le avec un logo, un petit objet ou retirez-le en post-production.
* Engagez le spectateur: Pensez à ce que le spectateur verra lorsqu'il ressemblera dans différentes directions.
* Sécurité:
* Protégez votre équipement: Soyez conscient de votre environnement et protégez votre appareil photo contre les dommages ou le vol.
* Soyez conscient des gens: Ne bloquez pas les passerelles et ne vous interférez pas avec l'événement.
iii. Post-production:
* Coux:
* Utilisez le logiciel: Utilisez le logiciel fourni par votre fabricant de caméras ou une application tierce pour coudre les images ensemble.
* ajuster les paramètres de couture: Affinez les paramètres de couture pour minimiser la distorsion et les artefacts.
* supprimer le trépied: Utilisez un logiciel d'édition pour supprimer le trépied du Nadir ou couvrez-le avec un logo ou un graphique.
* Édition vidéo:
* Importer et organiser des images: Importez vos images cousues dans votre logiciel d'édition vidéo.
* Coupez et coupez les clips: Retirez des images inutiles et créez un récit convaincant.
* Ajouter des transitions: Utilisez des transitions lisses entre les clips. Évitez les coupes choquées.
* Correction des couleurs: Ajustez la couleur et la luminosité de vos images pour créer un aspect cohérent.
* mixage audio: Ajustez les niveaux audio pour vous assurer que le son est clair et équilibré.
* Ajouter des graphiques et des titres: Utilisez des graphiques et des titres pour fournir des informations et améliorer l'expérience de visualisation.
* Audio directionnel: Pensez à utiliser l'audio directionnel pour créer un paysage sonore plus immersif.
* considérations spécifiques à 360 °:
* orientation: Pensez à l'orientation de départ. Où le spectateur aura-t-il initialement l'air?
* Visites guidés: Utilisez des graphiques, des titres et des indices audio pour guider l'attention du spectateur.
* Graphiques animés: Ajouter soigneusement les graphiques animés, car ils peuvent être désorientants à 360 °.
* Évitez les coupes rapides et le zoom: Ceux-ci peuvent être désorientants.
* Stabilisation: Si nécessaire, utilisez des outils de stabilisation dans votre logiciel d'édition pour lisser les images tremblantes.
* Exportation et publication:
* Choisissez le bon format: Exportez votre vidéo dans un format compatible avec votre plate-forme choisie (par exemple, MP4).
* Résolution: Choisissez une résolution suffisamment élevée pour offrir une bonne expérience de visionnement, mais pas si élevée qu'elle est trop grande pour télécharger ou diffuser. 4K ou 8K est recommandé.
* métadonnées: Ajoutez des métadonnées à votre vidéo pour dire aux plates-formes qu'il s'agit de séquences à 360 °. Ceci est crucial pour la lecture appropriée. Votre logiciel d'édition a généralement une option pour cela ("VR180" ou "VR360").
* Téléchargez et partagez: Téléchargez votre vidéo sur votre plate-forme choisie et partagez-la avec votre public.
iv. Conseils pour réussir:
* Pratique: Expérimentez avec votre équipement et vos techniques avant de tourner l'événement réel.
* Racontez une histoire: Ne vous contentez pas de filer des photos aléatoires. Créez un récit qui engagera votre public.
* Focus sur l'expérience: Pensez à ce que c'est que d'être à l'événement et essayez de capturer ce sentiment dans votre vidéo à 360 °.
* Obtenez des commentaires: Montrez votre vidéo à d'autres et obtenez leurs commentaires avant de le publier.
* Promouvoir votre vidéo: Partagez votre vidéo sur les réseaux sociaux et autres canaux pour atteindre un public plus large.
Considérations clés pour différents types d'événements:
* Concerts / performances: Concentrez-vous sur la capture de l'énergie de la foule et des performances sur scène.
* Conférences / Ateliers: Capturez les haut-parleurs, les ateliers clés et les opportunités de réseautage.
* festivals: Présentez l'atmosphère, la nourriture, les divertissements et les activités.
* Événements sportifs: Capturez l'action sur le terrain ou le tribunal, ainsi que l'excitation de la foule.
En suivant ces directives, vous pouvez créer des vidéos convaincantes et immersives à 360 ° qui rapprocheront votre public de l'action et leur offriront une expérience unique et inoubliable. Bonne chance!