Bien qu'il soit utile d'avoir des séquences de sélection, le la clé d'une bonne narration est la qualité du contenu, pas la quantité excessive.
Pour les cinéastes, voyager peut parfois devenir un fardeau de surcharge de rouleaux B. Vous voulez être présent et profiter de votre voyage, mais aussi capturer les clichés dont vous avez besoin pour un montage dynamite. Personnellement, j'ai eu ma juste part de moments de gâchette, où je suis arrivé dans un endroit magnifique et suis allé à la mer en capturant la beauté du rouleau B de presque toutes les montagnes, rivières, arbustes, rochers et bâtons. /P>
Le didacticiel suivant partagera quelques secrets de réalisation concernant ce qu'il faut capturer en arrivant dans un nouvel endroit.
Drone It
Le public voudra l'échelle et la portée de votre histoire. C'est là que vous établissez l'espace afin qu'ils puissent mieux comprendre où vous êtes. Vous pouvez capturer la portée avec 2 à 5 prises de vue grand angle ou en pilotant un drone (si vous en avez un). J'aime faire monter mon drone dans le ciel quand j'arrive à un endroit — pour mieux comprendre la géographie. Je peux repérer les endroits à voir et les endroits à éviter, et surtout, je peux faire exploser mes prises de vue larges.
(Remarque :vérifiez les lois régissant le pilotage de votre drone avant de le lancer dans le ciel. Au cours des dernières années, de nombreux endroits éloignés ont commencé à interdire les drones.)
Gros plans
Après avoir pris le temps d'apprendre l'emplacement, allez vous promener et absorbez les environs. Découvrez ce qui le rend unique. Y a-t-il une rivière ? Y a-t-il beaucoup de rochers ? Quelles que soient les qualités que vous découvrez, mettez-les dans un catalogue de gros plans à capturer pour votre montage. Pour une courte vidéo, j'aime rassembler 3 à 5 gros plans de chaque fonctionnalité.
Histoire
Le mot «histoire» est ballotté parmi les cinéastes. Bien que je convienne que l'histoire est primordiale pour engager un public - et rendre votre vidéo digne d'être regardée - vous n'avez pas à vous arracher les cheveux pour construire un récit complexe. J'aime utiliser la méthode de récompense. Quelle serait une récompense pour mon public ? Est-ce un moment de conversation avec la caméra sur une résolution que j'ai découverte ? S'agit-il d'un bref didacticiel sur un élément que j'ai découvert au cours de ce voyage ? Ou est-ce une réaction à la lutte intense de, disons, escalader une montagne ?
Plutôt que de considérer une histoire comme un bien et un mal, un point culminant et un conflit, un drame et une résolution, considérez-la comme un message à votre public. Si vous n'avez pas accès à des acteurs ou à des scripts, créez un micro-récit structuré avec un voyage, puis une récompense. Le voyage pourrait consister en quelques clichés au rouleau B de quelqu'un escaladant une montagne, et la récompense pourrait être de le voir atteindre le sommet.
Intéressé par le morceau que nous avons utilisé pour faire cette vidéo ?
- "Body Slam" par Gyom