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7 raisons pour lesquelles vous devriez "scénariser" vos projets documentaires

Dans ce article, nous présentons quelques conseils de l'industrie sur la façon de "scénariser" votre projet documentaire avant de vous lancer dans la production.

Image de couverture par Kevin Pedersen.

Les documentaires sont censés être la recherche cinématographique de la vérité. Le cinéma vérité du genre les racines (qui se traduisent littéralement par « vérité cinématographique ») appellent une stricte manipulation impartiale ou narrative. Cependant, comme n'importe quel documentariste célèbre vous le dira rapidement, tout cela est peut-être bien beau, mais ce n'est pas comme ça que les documentaires se font.

Sur le marché numérique d'aujourd'hui, les documentaires sont plus populaires que jamais - des véritables séries policières de Netflix aux longs métrages de HBO en passant par d'innombrables festivals de films dédiés à la célébration de projets, de visions et d'histoires nouveaux et passionnants. Et si vous regardez l'un des éléments ci-dessus, vous constaterez que chacun a été bien produit depuis le début - à bien des égards scénarisé jusqu'à un certain point.

Vous n'avez pas besoin de "scénariser" l'intégralité de votre projet documentaire, mais une pré-production suffisante permet de définir et de mettre en file d'attente vos sujets, lieux et même vos récits avant de commencer le tournage. Examinons sept façons de scénariser le plan de jeu de votre documentaire depuis le début.


1. Avoir une histoire en cours

À vrai dire, il est probablement beaucoup plus difficile de ne pas avoir une idée préconçue de ce que pourrait être votre histoire avant d'entrer que d'en avoir une. Il n'y a aucune raison de le combattre non plus; votre projet documentaire commence au moment où vous avez une idée, et si vous l'adoptez, vous pouvez commencer à travailler sur votre histoire à partir de là. Cela influencera la façon dont vous recherchez votre histoire :comment a-t-elle été racontée de la même manière auparavant, qu'est-ce qui a fonctionné et qu'est-ce qui n'a pas fonctionné ?

Essayez d'écrire de courtes lignes de journal pour réfléchir au sujet de votre documentaire. Qu'est-ce qui serait le plus intéressant pour le public ? Qu'est-ce qui vous intéresserait le plus ?


2. Demandes de subvention et financement

Au fur et à mesure que vous grandissez en tant que réalisateur de documentaires, les projets deviennent plus grands et plus ambitieux. Cette croissance s'accompagne de responsabilités supplémentaires et de plus de temps pour obtenir des financements et obtenir des subventions. Une partie importante de toute demande de présentation ou de subvention consiste à détailler soigneusement l'histoire, la portée et le budget de votre projet. Vous ne pouvez pas faire cela sans avoir un "scénario" précis et rapide de ce qu'est votre projet, à qui il est destiné et comment vous prévoyez de le faire.

Voici quelques bonnes idées pour demander des fonds et des subventions de films.

  • 10 idées à garder à l'esprit lors de la demande de subventions de réalisation de films
  • Financez votre projet avec la liste massive de subventions de l'IDA
  • Comment écrire un traitement documentaire

3. Questions pour obtenir des réponses

Dans les projets narratifs, les acteurs lisent des lignes scénarisées. Dans les documentaires, vous n'avez peut-être pas ce niveau de contrôle, mais vous pouvez poser des questions et proposer des invites. Vous avez peut-être même des réponses en tête sur lesquelles vous aimeriez en savoir plus. Une bonne pratique lors de la préparation d'un entretien avec vos sujets consiste non seulement à écrire vos questions, mais également à tenter de prédire leurs réponses. Ils ne diront peut-être pas exactement ce que vous attendez, mais cela vous aidera à développer un récit et à guider vos entretiens.


4. Réalisez un B-Roll avec un plan

Semblable au tournage de séquences documentaires et de B-roll pour accompagner vos interviews, vous ne savez peut-être pas exactement ce que vos sujets feront ni où ils peuvent aller, mais vous pouvez deviner et les conduire à certains endroits ou à des actions. Essayez de "répéter" certaines séquences avec vos sujets afin de savoir où ils sont sur le point d'aller. De cette façon, vous pouvez planifier certains de vos angles et être prêt à obtenir les meilleures séquences possibles.


5. Emplacements et contrats sécurisés

Pendant la pré-production, vous devrez planifier vos tournages. Vous ne pouvez pas toujours vous présenter et demander la permission après coup (ou pardon pour intrusion). Vous devrez être proactif quant à la sécurisation des emplacements et à l'avance pour obtenir des libérations de talents et des contrats de tous vos sujets. Cela nécessite de leur présenter des informations sur votre documentaire et au moins un aperçu de l'histoire qu'il vise à raconter.

Voici quelques téléchargements gratuits pour les contrats de location et de libération des talents à garder sous la main.

  • Formulaire d'autorisation de location gratuit pour les productions cinématographiques et vidéo
  • Fiche d'information gratuite sur les lieux pour les productions cinématographiques et vidéo
  • Formulaire de libération de talent gratuit pour les productions cinématographiques et vidéo

6. Définir la décoration et les accessoires

De même, même une fois sur place, vous devrez être prêt à décorer les "décors" avec des objets et des accessoires pertinents pour vous aider à raconter votre histoire. Si votre sujet doit effectuer une certaine action, vous devrez vous assurer d'inclure une "liste d'accessoires" avant le jour de votre prise de vue pour vous assurer qu'il (ou vous) apportez tout ce dont il a besoin pour effectuer.


7. Avoir une colonne vertébrale narrative

Une fois que vous avez tout minutieusement planifié, vous pouvez enfin plonger et laisser votre projet se développer. Ce n'est pas parce que vous faites tout le travail des jambes au début que vous ne pouvez pas rester rapide et flexible au fur et à mesure que votre histoire se déroule. À bien des égards, avoir une colonne vertébrale solide pour ancrer votre récit vous aidera à vous libérer pour explorer d'autres veines. L'astuce consiste à connaître votre histoire de fond en comble tout en ayant confiance en vous en tant que réalisateur de documentaires pour la mettre sous son meilleur jour.



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