1. TAME STRAUT outil (les plus faciles pour les ajustements rapides):
* comment utiliser:
1. Sélectionnez l'outil d'étirement de taux: Trouvez-le dans le panneau des outils. Cela ressemble à un support avec des flèches pointant vers l'intérieur. Si vous ne le voyez pas, il peut être caché derrière l'outil Ripple Edit. Cliquez et maintenez-le sur l'outil Ripple Edit pour révéler les outils cachés et sélectionner l'outil d'étirement de taux.
2. faites glisser le bord du clip: Cliquez et faites glisser le bord (à gauche ou à droite) du clip dans la chronologie. Le glisser vers la droite ralentira le clip et la traînée vers la gauche l'accélérera.
3. Libérez la souris: Premiere Pro ajustera la durée du clip pour correspondre à la nouvelle longueur que vous avez traînée.
* pros:
* Rapide et intuitif pour les ajustements rapides.
* Modifie visuellement la longueur du clip dans la chronologie.
* contre:
* Peut provoquer une distorsion audio si le changement de vitesse est extrême.
* Moins précis que les autres méthodes.
* Peut créer des lacunes dans votre chronologie si vous ne faites pas attention à la direction que vous étirez.
2. Fenêtre de vitesse / durée (contrôle plus précis):
* comment utiliser:
1. Sélectionnez le clip: Cliquez sur le clip vidéo dans votre chronologie.
2. Cliquez avec le bouton droit: Cliquez avec le bouton droit sur le clip sélectionné.
3. Choisissez "Speed / Durée ...": Cela ouvre la boîte de dialogue de vitesse / durée.
4. Réglez les paramètres:
* vitesse (%): Entrez une valeur de pourcentage.
* «100%» est une vitesse normale.
* «50%» est une demi-vitesse (plus lent).
* «200%» est une double vitesse (plus rapide).
* Durée: Cette valeur changera automatiquement lorsque vous ajustez la vitesse. Vous pouvez également ajuster la durée directement et Premiere calculera la vitesse correspondante.
* Ripple Edit, décalage des clips de fuite: Cochez cette case si vous souhaitez que le reste de votre calendrier s'ajuste pour accueillir la nouvelle longueur de clip. Décochez-le si vous * ne voulez pas * affecter le reste de la chronologie (cela entraînera probablement un chevauchement ou un écart).
* Maintenez le pitch audio: Cochez cette case pour tenter de préserver la hauteur d'origine de l'audio lorsque la vitesse est modifiée. Il peut aider à réduire l'effet "ChipMunk" ou "Monster". Cependant, ce n'est pas parfait et peut toujours sembler artificiel avec des changements de vitesse extrêmes.
* Interpolation de temps: Il s'agit d'un cadre crucial pour les changements de vitesse plus lisses, en particulier les ralentissements. Choisissez parmi ces options:
* Échantillonnage du cadre: La valeur par défaut et généralement la pire option pour le ralenti. Il répète ou laisse tomber les cadres, résultant en un look saccadé.
* Mélange de trame: Mélange les cadres adjacents pour créer un effet de mouvement plus lisse. Mieux que l'échantillonnage du cadre, mais peut toujours sembler flou, en particulier avec des changements à grande vitesse.
* flux optique: Utilise des algorithmes avancés pour analyser le mouvement dans la vidéo et créer de nouveaux cadres interpolés. Il s'agit généralement de la meilleure option pour créer un ralenti en douceur, mais il peut être gourmand en ressources et peut introduire des artefacts, en particulier dans des scènes complexes.
5. Cliquez sur "OK": La vitesse et la durée du clip seront ajustées.
* pros:
* Contrôle précis sur la vitesse et la durée.
* Capacité à renverser la chronologie.
* Options pour maintenir la hauteur audio.
* Surtout, propose différentes options d'interpolation de temps * pour améliorer la qualité du mouvement.
* contre:
* Nécessite plus d'étapes que l'outil d'étirement de taux.
* Le rendu "flux optique" peut être lent.
3. Remappant du temps (modifications de la vitesse variable - Avancé):
* comment utiliser:
1. Sélectionnez le clip: Cliquez sur le clip vidéo dans votre chronologie.
2. Cliquez avec le bouton droit: Cliquez avec le bouton droit sur le clip sélectionné.
3. Choisissez "Afficher les images clés du clip"> "Time Remapping"> "Speed": Cela révèle une ligne horizontale à travers le clip dans la chronologie représentant la vitesse.
4. Ajouter des images clés: Cliquez sur la ligne de vitesse avec l'outil stylo (ou utilisez l'icône d'ajout de clés - ressemble à un diamant avec un signe plus) pour ajouter des images clés. Les images clés marquent les points où vous voulez que la vitesse change.
5. Ajustez la vitesse entre les images clés:
* Faites glisser la ligne: Faites glisser la ligne de vitesse entre les images clés vers le haut ou vers le bas pour modifier la vitesse. Le glissement augmente la vitesse, le traînant le basse diminue.
* Gandage des barres (courbes de Bezier): Lorsque vous faites glisser la ligne de vitesse, Premiere crée automatiquement des poignées sur les images clés (courbes Bezier). Vous pouvez manipuler ces poignées pour créer des transitions en douceur entre différentes vitesses. Maintenez Ctrl / CMD tout en faisant glisser pour briser les poignées et créer des transitions plus nettes.
6. Interpolation temporelle: Cliquez avec le bouton droit sur une image clé pour modifier son réglage d'interpolation temporelle (linéaire, bezier, etc.). Cela affecte la façon dont la vitesse passe entre cette image clé et la suivante.
7. Rampe de vitesse: Ajustez les poignées pour créer une rampe lisse de vitesse.
* pros:
* Permet des changements de vitesse complexes et dynamiques dans un seul clip.
* Offre le meilleur contrôle sur la sensation visuelle des changements de vitesse.
* Crée des rampes de vitesse d'aspect professionnel et d'autres effets.
* contre:
* Plus complexe et qui prend du temps à apprendre et à utiliser.
* Nécessite un placement minutieux de l'image clé et des réglages de gestion.
* Peut facilement devenir écrasant sans pratique.
* * L'interpolation du temps * est vitale ici. Utilisez le "flux optique" pour les meilleurs résultats, en particulier pour les ralentissements.
Considérations et conseils clés:
* Distorsion audio: La modification de la vitesse de la vidéo affecte presque toujours l'audio. Utilisez "Maintenir le tangage audio" dans la fenêtre Speed / durée pour l'atténuer, mais pour des modifications extrêmes, vous devrez peut-être détacher l'audio (cliquez avec le bouton droit sur le clip et choisissez "Désolisez") et manipulez-le séparément dans un éditeur audio (comme Adobe Audition) ou remplacez-le par un nouvel audio.
* fréquence d'images: La fréquence d'images originale de votre vidéo est importante. Si vous ralentissez trop une vidéo 24fps, elle sera très saccadée. La prise de vue à une fréquence d'images plus élevée (60 images par seconde, 120fps, etc.) vous donne plus de latitude pour le ralenti.
* Expérience avec l'interpolation temporelle: Pour le ralenti, le "flux optique" est généralement le meilleur choix, mais il peut être lent à rendre et peut introduire des artefacts. Le "mélange de trame" est une alternative plus rapide qui pourrait être acceptable pour les changements de vitesse plus petits.
* Pratique: Expérimentez avec ces techniques et pratiquez sur différents types de séquences pour développer vos compétences. Le remappage du temps, en particulier, prend du temps à maîtriser.
* Stabilisation: Si vos images sont tremblantes, envisagez de la stabiliser * avant * vous changez la vitesse. Les modifications de vitesse peuvent amplifier la secousse de la caméra existante.
* Rendu: Après avoir effectué des modifications de vitesse, en particulier lorsque vous utilisez un flux optique, rendez la section de votre calendrier pour prévisualiser le résultat final en douceur.
en résumé:
* TAME STREAT TOLL: Pour des ajustements très rapides et simples.
* Fenêtre de vitesse / durée: Pour un contrôle plus précis et de bonnes options de ralenti en utilisant "le flux optique".
* Remappant du temps: Pour les changements de vitesse avancés, dynamiques et variables. C'est le choix professionnel.
Choisissez la méthode qui convient le mieux à vos besoins et à la complexité de l'effet que vous essayez de réaliser. Bonne chance!