i. Planification et préparation (cruciale pour le succès):
* Emplacement, emplacement, emplacement:
* ciel sombre: Le facteur le plus important! Vous * devez * être loin des lumières de la ville. Utilisez une carte de pollution lumineuse (comme la carte de pollution lumineuse, un chercheur de site sombre ou similaire) pour trouver un emplacement du ciel sombre. Visez la classe 4 de Bortle ou plus pour des résultats vraiment impressionnants.
* Intérêt de premier plan: Ne vous contentez pas de tirer sur le ciel! Un premier plan convaincant ajoute de la profondeur, du contexte et de l'échelle. Penser à:
* paysages: Collines, montagnes, champs, déserts, forêts, formations rocheuses.
* Structures: Bâtiments abandonnés, granges, arbres intéressants, points de repère.
* eau: Lacs, rivières, l'océan (en particulier pour les réflexions).
* Composition: Considérez comment le premier plan et le ciel se équilibrent. Utilisez la règle des tiers, des lignes principales et d'autres techniques de composition.
* Sécurité: Spérez l'emplacement pendant la journée! Identifiez les dangers potentiels (sol inégal, animaux, gouttes dangereuses). Faites savoir à quelqu'un où vous allez et quand vous vous attendez à être de retour. Amenez un ami!
* timing (astronomique et pratique):
* phase de lune: Idéalement, tirez sur une nouvelle lune ou un croissant de lune très mince. Moonlight lave les étoiles. Utilisez un calendrier ou une application de phase de lune.
* temps: Un ciel clair est essentiel. Vérifiez les prévisions météorologiques religieusement dans les jours précédant votre tournage. Soyez prêt à reprogrammer si nécessaire.
* heure de la nuit: La partie la plus sombre de la nuit est généralement quelques heures après le coucher du soleil et quelques heures avant le lever du soleil. Utilisez une application comme Photopills ou Stellarium pour planifier vos photos et savoir où les objets comme la Voie lactée seront dans le ciel.
* Visibilité de la voie laiteuse: La Voie lactée n'est visible que pendant certains mois, variant en fonction de votre hémisphère. La fin du printemps au début de l'automne est généralement le meilleur moment pour la visualisation dans l'hémisphère nord.
* équipement:
* caméra: Une caméra DSLR ou sans miroir avec de bonnes performances en basse lumière est essentielle. Recherchez des caméras avec des capacités ISO élevées et un bruit minimal.
* Lens: Un objectif grand angle est nécessaire pour capturer une large étendue du ciel. Les lentilles rapides (par exemple, f / 2,8 ou plus large) vous permettent de rassembler plus de lumière, ce qui est critique pour les courtes expositions. Une distance focale entre 14 mm et 35 mm est typique.
* Trépied: Un trépied robuste n'est pas négociable. Même le moindre mouvement ruinera vos tirs à de longues expositions.
* Release d'obturation à distance: Cela empêche le shake de la caméra lors de l'appuyer sur le déclencheur. Une minuterie sur votre appareil photo peut également fonctionner.
* lampe frontale (lumière rouge): Utilisez une lampe frontale avec un cadre rouge pour préserver votre vision nocturne et la vision nocturne des autres. Évitez la lumière blanche chaque fois que possible.
* vêtements chauds: Les nuits peuvent avoir froid, même en été. Habillez-vous en couches pour rester confortable.
* Batteries supplémentaires: Les températures froides égouttent rapidement les batteries.
* Star Tracker (facultatif mais utile): Un tracker étoilé compense la rotation de la Terre, permettant des expositions beaucoup plus longues sans trails étoiles. Ceci est particulièrement important pour capturer de faibles détails dans les nébuleuses ou les galaxies. * Si vous en avez utilisé un, c'est un facteur important de la qualité primée. *
* le groupe:
* Communication: Communiquez clairement votre vision au groupe. Expliquez ce que vous voulez qu'ils fassent et combien de temps ils auront besoin pour rester immobile.
* posant: Pensez à des poses intéressantes. Regardaient-ils les yeux vers le ciel, pointant-ils des étoiles ou se sont-ils engagés dans une certaine activité? Considérez une silhouette.
* Comfort: Assurez-vous que tout le monde est confortable et chaleureux. Offrez des couvertures ou des réchauffeurs à main.
* Source lumineuse (pour les gens): Considérez comment vous éclairerez le groupe. Une source de lumière subtile est la clé.
ii. Paramètres et techniques de la caméra:
* Mode de prise de vue: Le manuel (M) est essentiel pour un contrôle complet.
* ouverture: Réglez votre ouverture sur le paramètre le plus large possible (par exemple, f / 2,8, f / 1.8). Cela laisse le plus léger.
* ISO: Commencez avec un ISO élevé (par exemple, 1600, 3200, 6400) et ajustez en fonction de vos niveaux d'exposition et de bruit. Les ISO plus élevés capturent plus de lumière mais introduisent également plus de bruit. Trouvez le point idéal pour votre appareil photo.
* vitesse d'obturation: C'est le cadre le plus délicat. Utilisez la "règle 500" (ou ses variantes) comme point de départ pour éviter les sentiers d'étoiles.
* 500 Règle: Divisez 500 par votre distance focale pour obtenir le temps d'exposition maximal en secondes. Par exemple, avec un objectif de 24 mm:500/24 =~ 20 secondes.
* ajustement pour le facteur de culture: Si vous utilisez une caméra à capteur de recadrage, multipliez votre distance focale par le facteur de recadrage (par exemple, 1,5 pour Nikon DX, 1,6 pour Canon APS-C) avant d'appliquer la règle 500.
* Fonction de fin: Expérimentez avec différentes vitesses d'obturation. Si vous voyez Star Trails, raccourcissez le temps d'exposition. Si l'image est trop sombre, augmentez le temps d'exposition (ou augmentez l'ISO).
* focus: L'autofocus ne fonctionne généralement pas bien la nuit. Utilisez la focalisation manuelle.
* Vue en direct: Utilisez la vue en direct et zoomez sur une étoile brillante. Ajustez l'anneau de mise au point jusqu'à ce que l'étoile soit aussi nette que possible.
* Focus Picing: Certaines caméras ont un pic de concentration, ce qui met en évidence les domaines qui sont au centre.
* Focus Infinity: Soyez prudent en vous appuyant sur la marque de l'infini sur votre objectif. Ce n'est souvent pas précis.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche sur "Daylight" ou "Tungsten" pour obtenir un look plus frais et plus naturel. Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Format de fichier: Tirer au format brut. Cela préserve le plus d'informations et vous donne la plus grande flexibilité en matière de post-traitement.
* illuminant le groupe (subtilement):
* lumière rouge: Une lampe frontale rouge faible peut être utilisée pour éclairer brièvement le groupe pendant l'exposition. Demandez à quelqu'un de les balayer rapidement.
* Lumière existante: Recherchez des sources de lumière ambiante, comme des lumières de la ville distantes ou la lune (si c'est un mince croissant).
* flash (utilisez avec parcimonie!): Si vous utilisez un flash, réglez-le sur une très faible puissance et diffusez-le avec un chiffon ou un diffuseur. Bouncez le flash de quelque chose si possible. Plusieurs flashs sont souvent nécessaires et complexes à exécuter.
iii. Prendre les coups:
* La composition est la clé: Passez du temps à encadrer attentivement votre tir. Considérez le placement du groupe dans la scène.
* Expositions multiples: Prenez plusieurs expositions avec des paramètres légèrement différents (ISO, vitesse d'obturation) pour vous assurer d'obtenir au moins un bon coup.
* peinture légère (facultative): Si vous souhaitez ajouter plus de lumière à des zones spécifiques, utilisez une lampe de poche ou une lampe frontale pour "peindre" la lumière sur la scène pendant l'exposition. Cela nécessite de la pratique et du contrôle.
* Soyez patient: La photographie du ciel nocturne nécessite de la patience. Soyez prêt à passer plusieurs heures à votre emplacement.
* Passez en revue vos images: Vérifiez vos images sur l'écran LCD de l'appareil photo pour vous assurer qu'ils sont nets et correctement exposés. Ajustez vos paramètres au besoin.
iv. Post-traitement (affiner votre chef-d'œuvre):
* Logiciel: Utilisez un logiciel comme Adobe Lightroom, Adobe Photoshop ou en capturez-en un pour traiter vos fichiers bruts.
* Ajustements de base:
* Exposition: Ajustez la luminosité globale de l'image.
* Contraste: Augmenter ou diminuer le contraste pour améliorer les détails.
* Faits saillants et ombres: Récupérez les détails dans les points forts et les ombres.
* Blancs et Noirs: Réglez les points blancs et noirs pour maximiser la plage dynamique.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit pour réduire la quantité de bruit dans l'image. Faites attention à ne pas trop lisse de l'image, car cela peut supprimer les détails.
* Correction des couleurs: Ajustez la balance du blanc et la saturation des couleurs pour obtenir l'aspect souhaité.
* Affûtage: Aiguisez l'image pour améliorer les détails.
* Réduction de l'étoile (facultative): Certains photographes utilisent des techniques pour réduire la taille et la luminosité des étoiles, ce qui rend le laiteux beaucoup plus important.
* couture (si vous utilisez plusieurs expositions): Si vous avez pris plusieurs expositions pour augmenter la plage dynamique ou réduire le bruit, vous devrez peut-être les assembler dans Photoshop ou un autre programme d'édition d'images.
* Suppression de la pollution lumineuse: Des logiciels comme PixInsight peuvent être utilisés pour éliminer les gradients de pollution lumineuse de vos images.
v. Facteurs contribuant à une photo primée:
* Excellence technique:
* Focus tranchante: Des étoiles et un premier plan d'une manière critique.
* Exposition appropriée: Ciel et premier plan bien exposés avec une bonne plage dynamique.
* bruit minimal: Image propre avec un bruit minimal, même dans l'ombre.
* pas de traces d'étoiles: Les étoiles doivent être précises (à moins que les sentiers d'étoiles n'étaient créés intentionnellement).
* mérite artistique:
* Composition convaincante: Composition intéressante et bien équilibrée qui attire le spectateur.
* Originalité: Une perspective ou une approche unique du sujet.
* Impact émotionnel: Une photo qui évoque un sentiment ou raconte une histoire.
* Utilisation créative de la lumière: Utilisation efficace de la lumière naturelle ou artificielle pour améliorer la scène.
* Storytelling: Un récit transmis à travers l'image, reliant les gens au ciel nocturne.
* Sujet:
* Événement céleste rare ou inhabituel: Capturer une douche de météores, une aurore ou un autre événement astronomique rare.
* Emplacement unique: Photographier le ciel nocturne d'un endroit exceptionnellement beau ou intéressant.
* Élément humain: La présence de personnes sur la photo, ajoutant un sentiment d'échelle et de connexion.
en résumé: Gagner des photos du ciel nocturne nécessite une combinaison de planification méticuleuse, de compétences techniques, de vision artistique et d'un peu de chance. Concentrez-vous sur la recherche d'un ciel sombre, la composition d'une scène convaincante, la maîtrise des paramètres de votre appareil photo et la post-traitement de vos images avec soin. Bonne chance avec votre future photographie! N'oubliez pas de partager votre photo si vous souhaitez des commentaires plus spécifiques!