Peut-être que vous cherchez à trouver votre style de retouche photo signature. Ou peut-être que vous vous ennuyez un peu avec votre style d'édition habituel. À un moment donné, nous expérimentons tous différents styles d'édition de nos photos. Après tout, il y a tellement d'options là-bas !
Si vous expérimentez différents styles de montage mais que vous ne savez pas par où commencer, lisez la suite. Nous avons une liste des 10 styles de retouche photo les plus populaires.
10. Édition propre
Le plus basique des styles d'édition, une édition propre signifie que vous n'ajustez que les bases pour nettoyer l'image. Cela inclut des éléments tels que la netteté, la température de couleur et la clarté.
L'idée de l'édition propre est de rendre la photo aussi naturelle que possible, comme si vous n'y aviez apporté aucune modification !
Le look épuré est un classique. Si vous recherchez un style qui résistera à l'épreuve du temps, la retouche d'image propre est une excellente option.
9. Finition mate
L'édition de photos mates est devenue très à la mode pendant un certain temps et reste un style d'édition populaire. L'objectif est un look vintage légèrement délavé, sombre et morose.
Le moyen idéal pour obtenir ce look est d'ajuster les courbes dans Lightroom. Vous pouvez les trouver dans le module de développement.
Vous pouvez toujours obtenir un peu de variation dans les photos au fini mat. Il s'agit d'une autre option polyvalente pour toutes sortes de genres photographiques.
Un style d'édition au fini mat est souvent utilisé pour les paysages, les portraits décontractés ou la photographie de rue.
8. Contraste élevé
Une façon de créer des looks audacieux et dramatiques est de créer un look à contraste élevé avec votre retouche photo. Qu'il soit en couleur ou en noir et blanc, un fort contraste est un moyen de rendre une photo plus graphique avec ses ombres sombres.
Lors de la création d'une photo fortement contrastée, assurez-vous d'ajuster plus que le contraste ! Si la photo est en couleur, vous souhaiterez probablement que les couleurs soient un peu plus saturées et éclatantes.
Assombrir vos noirs et éclaircir vos blancs aide également dans ce style de retouche d'image.
7. Noir et blanc à contraste moyen
Si vous débutez tout juste dans la photographie en noir et blanc, cela peut être un excellent point de départ pour vous ! Devenir monotone peut instantanément ajouter un peu d'intérêt à une photo autrement bof.
Assurez-vous de régler le contraste, la clarté, les noirs et les blancs afin d'avoir un niveau de contraste moyen.
Trop peu de contraste et la photo perdra de son impact ou de sa puissance. Trop de contraste et la photo devient trop dure. Cela limite la convivialité avec certains genres.
Un style d'édition noir et blanc à contraste moyen propre et classique fonctionne très bien avec les portraits, les événements et la photographie de mariage.
6. Noir et blanc chaleureux
Les images en noir et blanc sont classiques, mais il peut aussi y avoir des variations dans les images en noir et blanc ! Une retouche photo en noir et blanc chaud a généralement un contraste légèrement inférieur, un ton chaud à l'image qui est très subtil et une surbrillance atténuée tandis que les ombres sont légèrement éclaircies.
L'idée est de créer un look doux et chaleureux. Les photos en noir et blanc de toutes sortes sont intemporelles, mais un look chaleureux leur ajoute une touche de désinvolture.
Considérez ce style de retouche d'image pour les portraits décontractés, les paysages et tout type de photos détaillées.
5. HDR
HDR signifie High Dynamic Range. Cela signifie simplement qu'il y a une longue distance entre les ombres et les hautes lumières.
Si vous créez un look HDR lors de l'édition, cela commence par éclaircir les ombres et réduire les hautes lumières.
Lors de l'éclaircissement des ombres, veillez également à régler le bruit. Vous pouvez le faire dans la section Détails du module Développement de Lightroom.
Sinon, vous risquez d'avoir beaucoup de bruit visuel. Le style d'édition HDR peut être idéal pour les paysages et la photographie d'architecture.
4. Traitement croisé
Si vous aimez expérimenter avec la couleur, essayez de retoucher vos photos numériques pour reproduire le traitement croisé !
Les regards croisés font référence à l'époque du cinéma. À l'époque, les photographes développaient des films dans des produits chimiques destinés à différents types de films. Ce changement délibéré dans les produits chimiques créerait des couleurs funky que les gens adoraient !
Avec le traitement numérique, cependant, les photographes peuvent utiliser la section Split Tone du module Develop de Lightroom pour créer des looks similaires.
Ce look peut être amusant à utiliser pour à peu près n'importe quel type d'image. On le voit souvent sur des portraits, des paysages urbains ou naturels, ou des photos de natures mortes.
3. Aspect de film endommagé
Si vous cherchez à aller encore plus loin avec un look funky et coloré, créez un look de film endommagé ! Ce style de montage photographique remonte à nouveau à l'époque du cinéma. On le voyait souvent lorsque le film était périmé ou avait une sorte de dommage causé par la chaleur ou la lumière.
Les résultats ne sont pas fiables. Ils apparaissent généralement sous forme de stries colorées mélangées à des rayures.
L'aspect du film endommagé se prête parfaitement aux photos grungy de décors urbains. Il peut également être amusant de l'incorporer même dans des portraits !
2. Film d'époque
Le look de film vintage est celui qui s'inspire de quelques autres styles de montage pour imiter le film des années 1970 et 1980. Certains looks de film vintage peuvent incorporer une finition légèrement mate. Ils peuvent avoir un grain plus épais et les couleurs peuvent être légèrement délavées.
Un style de montage de photographie de film vintage est destiné à s'appuyer sur notre sens de la nostalgie. Il est idéal pour les portraits décontractés et les photos en extérieur. Pour un look encore plus vintage, essayez les coins arrondis ou ajoutez la bordure blanche d'une photo Polaroid !
1. Sombre et maussade
Nous voyons beaucoup de photos lumineuses, blanches et gaies ces jours-ci, mais qu'en est-il d'une alternative plus sombre ? Un style d'édition de photographie sombre et maussade peut être merveilleux pour évoquer l'émotion.
Les ombres sont sombres et lourdes, nos yeux sont donc attirés par les reflets. Notre "espace blanc" est l'obscurité, plutôt que la légèreté.
Les reflets et les couleurs sont si importants dans ce style de montage. Il s'agit davantage d'une approche graphique de la composition. Pensez à créer un sentiment d'immobilité et d'émotion avec des compositions puissantes.
Le style d'édition de photographie sombre et maussade est idéal pour la photographie de natures mortes, certains types de portraits et les photos détaillées de presque toutes les scènes.
Conclusion
Quel que soit votre style d'édition de photos de signature, il s'agira très probablement d'une combinaison de plusieurs des styles d'édition ci-dessus. L'idée, cependant, est d'utiliser la liste ci-dessus comme point de départ pour expérimenter afin que vous puissiez trouver ce qui vous convient le mieux.
Et qui sait? Peut-être que tous les quelques mois environ, vous reviendrez à cette liste pour en expérimenter davantage !
Nous avons un excellent article sur la façon de trouver votre style de photographie de mariage à découvrir ensuite !