Beaucoup de gens pensent que la photographie se déroule dans l'appareil photo, mais ce n'est pas toute la vérité. La photographie est un processus en deux parties qui consiste à 1) capturer la lumière d'une scène et 2) façonner cette lumière capturée dans une forme qui correspond à ce que votre esprit a vu lorsque vous avez pris la photo. Le processus de capture se produit à l'intérieur de l'appareil photo, mais la partie mise en forme se produit sur votre ordinateur.
Le processus de capture ou photo
Nous accordons du crédit à la caméra pour des choses qu'elle ne fait pas réellement. Ne vous méprenez pas, capturer toute la lumière d'une scène est une entreprise monumentale. Garder une trace de millions de points lumineux est une responsabilité très critique et spécialisée. Cependant, l'appareil photo n'est pas tant un outil artistique qu'un appareil de capture avec un seul objectif - enregistrer avec précision la lumière des surfaces des objets dans une scène. Bien que cet objectif puisse se compliquer avec les problèmes d'éclairage, l'appareil photo n'est toujours qu'un boîtier avec un œil en verre rond et une seule fonction :enregistrer la lumière.
Lorsque la lumière d'une scène pénètre dans l'objectif de la caméra, elle se disperse sur la surface du capteur d'image de la caméra, un circuit électrique de la taille d'un affranchissement contenant des millions de récepteurs de lumière individuels. Chaque récepteur mesure la force de la lumière qui le frappe dans une métrique appelée "lumens". Chaque récepteur de ce capteur enregistre sa valeur lumineuse sous forme de pixel de couleur.
Le processeur d'image de l'appareil photo lit la couleur et l'intensité de la lumière frappant chaque photorécepteur et cartographie chaque image à partir de ces valeurs initiales, produisant un fac-similé raisonnable de la scène originale. Lorsque ce bitmap de pixels est vu à distance, l'œil perçoit le composite comme une image numérique.
La vraie magie se produit après le stockage de la lumière sur la carte mémoire. L'image qui apparaît pour la première fois lorsque vous ouvrez le fichier est la première tentative du processeur d'image d'interpréter les données enregistrées par le processeur d'image de l'appareil photo. La plupart du temps, l'interprétation de l'image initiale (JPEG) de ces données est un enregistrement acceptable de la scène d'origine, mais pas toujours.
Préréglages
Votre appareil photo propose plusieurs programmes prédéfinis qui ajustent les trois paramètres de l'appareil photo qui affectent l'exposition :l'ouverture, la vitesse d'obturation et la sensibilité ISO.
Trois commandes principales déterminent votre exposition :la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO. Les préréglages de la caméra (A, S et M) vous permettent de déterminer la profondeur de champ et/ou la vitesse avec laquelle la caméra capture la lumière.
Le mode A (priorité à l'ouverture) vous permet de régler la taille de l'ouverture de l'objectif (f-stop) tandis que l'appareil photo règle automatiquement la vitesse d'obturation. Le mode S (priorité à la vitesse) vous permet de régler la durée d'ouverture de l'objectif (vitesse d'obturation) pendant que l'appareil photo ajuste la taille de l'ouverture de l'objectif. La lettre P (mode programme) vous permet de déterminer la meilleure combinaison d'ouverture et de vitesse d'obturation tandis que votre appareil photo conserve le bon équilibre de lumière pour l'exposition. La lettre M (mode manuel) vous donne un contrôle total sur tous les paramètres mais nécessite d'équilibrer l'exposition globale.
Le paramètre ISO (Organisation internationale de normalisation) variable de votre appareil photo ajuste la sensibilité à la lumière du capteur d'image de l'appareil photo, vous permettant de capturer des scènes dans une lumière faible ou vive ; plus le nombre est élevé, plus les récepteurs de lumière deviennent sensibles, ce qui vous permet de capturer des images dans des niveaux de lumière inférieurs.
L'histogramme
Votre appareil photo fournit un petit graphique qui indique approximativement dans quelle mesure l'appareil photo est réglé pour capturer correctement la lumière dans la scène actuelle.
Ce graphique affiche la plage de lumière traversant l'objectif et se rapproche de la distribution lumineuse actuelle capturée avec les paramètres actuels. En ajustant les trois paramètres mentionnés ci-dessus, vous pouvez décaler et répartir quelque peu cette gamme de lumière pour mieux enregistrer toute la gamme de lumière.
Équilibrage des couleurs de la lumière
La dominante de couleur de chaque scène est influencée par la température de la lumière éclairant cette scène. Lorsque la scène est capturée à l'extérieur, la position du Soleil dans le ciel et l'influence de la couverture nuageuse modifient la couleur de la lumière. Votre appareil photo offre au moins deux façons de compenser les différences de température de couleur (balance des blancs automatique et balance des couleurs prédéfinie).
Balance des blancs automatique
Le capteur de balance des blancs automatique (AWB) de votre appareil photo recherche tout sujet blanc ou neutre proéminent dans la scène et modifie l'ensemble de la balance des couleurs de la scène dans le but de neutraliser cet élément. Mais il y a une hypothèse avec AWB que vous désirez que l'éclairage actuel soit parfaitement neutre en couleur.
Tout nuage interférant avec la lumière du soleil aura une légère influence sur la neutralité de l'éclairage à 6500° (lumière naturelle du soleil). AWB élimine ce léger décalage de l'équation. La plupart du temps, c'est une excellente idée. Cependant, pour enregistrer avec précision l'éclairage du début de la matinée ou de la fin de l'après-midi (heure dorée), l'AWB neutralisera ces couleurs chaudes et perdra complètement cette ambiance "chaleureuse".
Paramètres de balance des blancs prédéfinis
Votre appareil photo propose plusieurs préréglages pour compenser les dominantes de couleur connues causées par des situations d'éclairage spécifiques. Ces paramètres apparaissent sur l'écran « Paramètres » de chaque appareil photo numérique et peuvent apparaître dans un ordre ou une formulation légèrement différents. La lumière du jour règle la caméra pour enregistrer des scènes sous un éclairage extérieur typique de midi. Nuageux/Couvert déplace les couleurs vers l'orange pour compenser la dominante bleutée causée par la lumière filtrant à travers la couverture nuageuse nominale.
Shade offre un décalage orange plus fort pour compenser un ciel complètement couvert (orageux). Le flash fournit un éclairage de température de couleur très similaire à la lumière du jour et est destiné à préparer le capteur d'image à la lumière du jour artificielle ou aux flashs de type "Speed light".
Tungstène/Incandescent décale les couleurs vers l'extrémité bleue de la gamme de couleurs pour compenser le décalage plus chaud des lumières incandescentes. Le fluorescent tente de compenser la teinte verdâtre des lampes fluorescentes à gaz.
Kelvin/Custom permet à l'utilisateur de définir un paramètre de balance des couleurs personnalisé, enseignant essentiellement à l'appareil photo à quoi ressemble une couleur grise "neutre". Tous ces préréglages tentent de corriger les conditions d'éclairage non neutres.
Le processus de sculpture ou de finition
Bien que l'appareil photo capture la gamme complète de lumière réfléchie dans une scène, il n'a aucun moyen de connaître la meilleure courbe tonale à appliquer à chaque image. Plusieurs fois, les cinq gammes de tons (haute lumière, quart, milieu, trois quarts et ombre) doivent être remodelées pour interpréter au mieux la lumière capturée sur la scène. Ce processus de contour tonal est la magie de sculpter la lumière en une image visuelle significative.
Ce petit gars s'est perché devant ma porte d'entrée et m'a pris au dépourvu. Je n'ai pas eu le temps de jouer avec les commandes pour optimiser la situation d'éclairage. Mon premier clic a attiré son attention et le second a obtenu cette expression. Heureusement, je capture mes images simultanément aux formats jpg et RAW. Cela m'a permis de post-traiter les tonalités et de vous montrer ce que j'ai réellement vu ce matin-là.
J'utilise le terme « sculpture » lorsque je parle d'édition d'images, car il décrit le mieux le réarrangement des tons dans une image numérique. Seul l'équilibre d'éclairage idéal a fière allure lorsqu'il est rendu sous la forme d'une image de caméra JPEG "stock".
Ce processus de sculpture ou de finition revient à clarifier les tons et les couleurs d'une image numérique; faire apparaître l'image dans sa forme finale telle que l'esprit humain l'a perçue dans la scène originale. Bien que l'aspect équilibrage des couleurs de ce processus soit un peu plus évident, la récupération tonale est en fait plus critique pour la présentation finale.
L'appareil photo numérique ne peut pas capturer toute la dynamique du spectre visible par une journée ensoleillée, ni déterminer le meilleur équilibre de ces tons. Le capteur d'image de l'appareil photo capture simplement toute la lumière possible et présente les données au processeur d'image de l'appareil photo pour qu'il les trie. Sous un éclairage parfaitement équilibré, cela fonctionne très bien, mais parfois des détails se cachent dans les ombres et se perdent dans les hautes lumières, nécessitant l'aide du photographe/éditeur pour équilibrer les tons.
C'est là que les zones de tonalité individuelles entrent en jeu, et les curseurs disponibles dans les logiciels de traitement RAW (Camera Raw, Lightroom, On1 Camera Raw, Exposure X4) sont inestimables. Le contraste interne de chaque image (blancs, hautes lumières, tons moyens, ombres, noirs) peut être déplacé et ajusté de manière très non linéaire (sans ordre particulier) pour révéler des détails qui autrement restent cachés.
Conclusion
La finition photo n'est pas complète tant que les couleurs et les tons ne sont pas correctement ajustés pour un effet maximal, correspondant à l'émotion de la scène d'origine. Ce n'est qu'alors que votre image est prête à être visualisée. Mettez-vous au défi de saisir les détails et de révéler la personnalité potentielle de chaque image que vous capturez. Cela vaut bien l'effort supplémentaire.