REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> Montage vidéo >> logiciel de montage vidéo

Comment capturer et sculpter la couleur de la lumière

Les mécanismes de base de la capture de la lumière

Lorsque la lumière d'une scène pénètre dans l'objectif de la caméra, elle est dispersée sur la surface du capteur d'image de la caméra, un circuit électrique de taille postale contenant des millions de récepteurs de lumière individuels. Chaque récepteur mesure la force de la lumière qui le frappe dans une métrique appelée "lumens". Chaque récepteur de ce capteur enregistre sa valeur lumineuse sous forme de pixel de couleur.

Le processeur d'image de l'appareil photo lit la couleur et l'intensité de la lumière frappant chaque photorécepteur et cartographie chaque image à partir de ces valeurs initiales, produisant un fac-similé raisonnable de la scène originale. Lorsque ce bitmap de pixels est vu à distance, l'œil perçoit le composite comme une image numérique.

Deux problèmes de lumière importants doivent être pris en compte lors de la capture d'une photo :la plage dynamique de la lumière (exposition) et l'équilibre des couleurs (température).

Plage légère (dynamique)

La gamme complète de lumière qui existe par une journée ensoleillée est pratiquement impossible à capturer avec votre appareil photo numérique. La plage de lumière est définie comme la différence dynamique entre la lumière directe du soleil et l'obscurité absolue.

Même si les capteurs d'image des appareils photo numériques d'aujourd'hui continuent de s'améliorer, capter toute la gamme dynamique de lumière de la nature reste un défi futile.

Cette affirmation est plus facile à comprendre si l'on considère le fait que les capteurs de caméra enregistrent beaucoup moins de lumière que l'œil humain, et même l'œil ne peut tolérer une exposition non filtrée au soleil. Plus de quelques secondes de lumière directe du soleil endommageront absolument plusieurs parties différentes de l'œil humain.

Heureusement, votre corps ne vous permettra plus de regarder directement le soleil. La lumière émise par le soleil est la forme de lumière la plus puissante, la plus brillante et la plus pure de l'univers. Heureusement, très peu de scènes que vous souhaiterez capturer avec un appareil photo impliqueront de filmer directement en plein soleil.

Paramètres de la caméra

La plupart des appareils photo ont un mode de programme automatique qui ajuste les trois paramètres de l'appareil photo qui affectent l'exposition :f-stop, vitesse d'obturation et ISO. Le mode A/Av (priorité à l'ouverture) vous permet de régler la taille de l'ouverture de l'objectif (f-stop) tandis que l'appareil photo règle automatiquement la vitesse d'obturation. Le mode S/Tv (priorité à la vitesse) vous permet de définir la durée d'ouverture de l'obturateur (vitesse d'obturation) tandis que l'appareil photo ajuste automatiquement la taille de l'ouverture de l'objectif.

Le paramètre ISO (Organisation internationale de normalisation) de votre appareil photo ajuste la sensibilité à la lumière du capteur d'image de l'appareil photo, ce qui vous permet de capturer des scènes dans une lumière faible ou vive.

L'histogramme

Votre appareil photo fournit un petit graphique, appelé histogramme, qui indique approximativement dans quelle mesure l'appareil photo est réglé pour capturer la scène. Ce graphique affiche la plage de lumière traversant l'objectif et se rapproche de la distribution lumineuse actuelle qui sera capturée avec les paramètres actuels. En ajustant les trois paramètres mentionnés ci-dessus, vous pouvez décaler et répartir quelque peu cette gamme de lumière afin d'enregistrer au mieux toute la gamme de lumière.

Mon meilleur conseil sur l'utilisation de l'histogramme dans votre appareil photo est d'ajuster les trois grandes commandes (ouverture, vitesse d'obturation et ISO) pour centrer le graphique sur l'échelle. Bien que cela ne garantisse pas l'utilisation la plus dynamique de l'aspect tonal, cela vous donnera la latitude d'ajuster ces informations tonales en post-traitement.

Mais rappelez-vous, l'histogramme lit la plage de lumière mais ne résout pas du tout le problème de l'équilibre des couleurs. Ce qui nous amène au point suivant.

Équilibre des couleurs

Régler votre appareil photo pour capturer la bonne couleur de lumière n'est pas aussi simple et direct qu'il n'y paraît. Ce n'est certainement pas aussi automatique que pourrait le supposer le réglage de la balance des blancs automatique. Vous devez comprendre ce que votre appareil photo signifie par AWB avant de parier vos photos dessus. Je vais vous expliquer cela en détail ci-dessous.

Même si vous photographiez en mode RAW, c'est une bonne idée d'évaluer la température de la lumière de la scène et de régler votre appareil photo en conséquence. Le traitement RAW vous permettra de modifier la balance des couleurs en post-production, mais une bonne estimation raccourcira certainement le temps de traitement.

Sélectionnez la couleur appropriée (balance des blancs) dans les paramètres de votre appareil photo.

Couleur de la lumière

La dominante de couleur de chaque scène est influencée par la température de la lumière éclairant cette scène. Lorsque la scène est capturée à l'extérieur, la position du soleil dans le ciel et l'influence de la couverture nuageuse modifient les couleurs de la lumière. Votre appareil photo offre deux façons de compenser les différences de température de couleur (Balance des blancs).

Balance des blancs automatique

Le capteur de balance des blancs automatique (AWB) de votre appareil photo recherchera tout sujet blanc ou neutre proéminent dans la scène et modifiera l'ensemble de la balance des couleurs de la scène dans le but de neutraliser la teinte de cet élément. L'hypothèse lors de l'utilisation du paramètre AWB est que vous (1) souhaitez que la condition d'éclairage actuelle apparaisse parfaitement neutre en couleur, et (2) êtes certain que les éléments reconnaissables et visibles dans la scène sont vraiment de couleur neutre.

Cette série de clichés a été réalisée sous un ciel nuageux alors que sur ma véranda (porche). Les paramètres prédéfinis de balance des blancs utilisés étaient les suivants :en haut à gauche :ombre ; en haut à droite :nuageux ; en bas à gauche :AWB; et en bas à droite :AWB avec remplissage flash.

Toute couverture nuageuse interférant avec l'ensoleillement aura une légère influence sur la neutralité d'un éclairage à 6500° (ensoleillement naturel). Encore une fois, sachez que l'AWB élimine ce léger changement de couleur de l'équation. La plupart du temps, c'est une bonne idée. Mais si l'éclairage du début de la matinée ou de la fin de l'après-midi (heure dorée) doit être enregistré avec précision, ce réglage AWB tentera de neutraliser ces couleurs chaudes et vous perdrez donc l'ambiance.

En haut :l'absence de couleur absolument neutre dans cette scène extérieure aux tons chauds a trompé le réglage AWB de la caméra. Ainsi, la housse de siège de couleur kaki et le coffre en rotin ont été neutralisés sur la photo du haut. En bas :le réglage de la balance des blancs de l'appareil photo sur Nuageux a correctement enregistré la scène.

Options prédéfinies de balance des couleurs

Votre appareil photo propose plusieurs préréglages pour compenser les dominantes de couleur connues causées par des situations d'éclairage spécifiques.

Lumière du jour configure la caméra pour enregistrer des scènes sous un éclairage extérieur typique de midi. Pour les situations de photos en extérieur dans des conditions météorologiques normales, la lumière du jour est une valeur sûre. La température de couleur du réglage Lumière du jour est équilibrée pour les journées ensoleillées et les photos prises en plein soleil. La lumière du jour est la plus neutre des trois paramètres extérieurs et offre des couleurs riches et naturelles les jours ensoleillés et même partiellement nuageux.

Le réglage Lumière du jour de l'appareil photo est idéal pour les journées ensoleillées. J'adore prendre des photos de la nature sous la forte lumière du soleil du matin, en particulier entre 8h et 10h.

Ombre décale les couleurs vers l'orange pour compenser l'interférence bleutée des nuages ​​nominaux. Lorsque les conditions météorologiques sont normales (ensoleillées) mais que votre sujet est situé à l'ombre, la température de couleur de la scène change en fait légèrement. Si la balance des blancs de l'appareil photo est réglée sur Lumière du jour et que les personnes sont à l'ombre, leur teint manquera de la chaleur du soleil car les rayons du soleil ne frappent pas directement le sujet.

Même s'il y avait beaucoup de soleil à l'extérieur, les fleurs étaient entièrement à l'ombre. La balance des blancs a donc été réglée sur Ombre pour conserver les verts chauds des feuilles de cette photo.

Nuageux offre un décalage orange encore plus fort pour compenser un ciel complètement couvert (orageux). Lorsque les conditions météorologiques sont couvertes et que les nuages ​​bloquent la lumière directe du soleil, la couleur bleutée des nuages ​​supprime en fait la chaleur du soleil.

Sur la roue chromatique, le bleu est directement opposé au jaune. Lorsque ces deux couleurs s'influencent mutuellement, elles atténuent l'intensité de chaque couleur. Lorsque les nuages ​​bleu-gris bloquent le soleil, ils diminuent la chaleur (jaune) du soleil. Pour cette raison, le paramètre Balance des blancs nuageux introduit plus de chaleur des couleurs dans la scène.

De toute évidence, cette photo a été prise dans des conditions orageuses. Si la balance des blancs de l'appareil photo n'était pas réglée sur Nuageux (ou Couvert), la peau du petit garçon apparaîtrait d'un gris sans vie.

Flasher fournit un éclairage de température de couleur très similaire à la lumière du jour et est destiné à préparer le capteur d'image à la lumière du jour artificielle ou aux flashs de type "Speedlight".

L'utilisation automatique du flash par l'appareil photo dans la fonction "remplir" a fourni juste assez de lumière pour équilibrer la lumière du soleil traversant la fenêtre latérale. Un placement soigné du sujet a permis à cet éclairage simple de donner un aspect professionnel.

Tungstène décale les couleurs vers l'extrémité bleue de la gamme de couleurs pour compenser le décalage plus chaud des lumières incandescentes.

Fluo tente de compenser la teinte verdâtre des lampes fluorescentes à gaz.

Tous ces préréglages tentent de corriger les conditions d'éclairage non neutres.

La chaleur uniforme de l'éclairage au tungstène est mieux capturée avec le réglage Tungsten WB de votre appareil photo. Alors que Auto WB fait un travail acceptable d'interprétation du tungstène parmi d'autres types d'éclairage, lorsque les lampes de table sont dans l'image, la balance des couleurs Tungsten est le bon choix.

Balance des blancs personnalisée

Parmi les autres paramètres de balance des couleurs, votre appareil photo propose un réglage d'éclairage personnalisé (balance des blancs personnalisée, PRE sur les appareils photo Nikon). Avec cette option sélectionnée, vous tenez une carte grise neutre (18%) devant l'objectif et appuyez sur le déclencheur. La caméra lira et verrouillera la température de couleur de la lumière réfléchie par cette carte. Cette lecture que vous prenez deviendra désormais la norme pour la balance des blancs de l'appareil photo jusqu'à ce que vous sélectionniez un autre paramètre.

En cas de doute sur les conditions d'éclairage mixtes, l'utilisation d'une carte de gris pour établir une balance des couleurs précise est la méthode la plus précise.

Conclusion

La vérité à retenir ici est que vous disposez d'outils d'exposition et d'équilibre des couleurs très puissants. Que vous preniez des photos avec un reflex numérique coûteux ou un smartphone, prenez votre art au sérieux. Investissez du temps pour apprendre quelque chose de nouveau sur la photographie chaque jour.

Restez concentré.


  1. Les quatre attributs de la lumière

  2. Comment utiliser le X-Rite ColorChecker Passport pour obtenir une couleur parfaite

  3. Comment capturer l'humeur et l'atmosphère dans vos photos

  4. Comment apprendre le posemètre et le mode manuel principal de votre appareil photo

  5. Comment capturer la beauté des sujets laids et banals

logiciel de montage vidéo
  1. Comment utiliser le X-Rite ColorChecker Passport pour obtenir une couleur parfaite

  2. Comment capturer l'humeur et l'atmosphère dans vos photos

  3. Comment photographier dans la lumière pour des résultats époustouflants

  4. Capturez le drame - 7 conseils de photographie de théâtre et de scène

  5. [Résolu] Comment enregistrer l'écran et la caméra en même temps

  6. À quelle hauteur la caméra ?

  7. Comment le capteur CMOS ou CCD de votre appareil photo voit la lumière.

  8. 7 types de lumière qui défient les photographes (et comment les surmonter)