J'ai récemment écrit sur l'importance de la texture dans mon article sur la conversion de photos en noir et blanc dans Lightroom et mon examen de l'application Intensify de MacPhun. Aujourd'hui, j'ai pensé qu'il serait intéressant d'examiner de plus près cet élément de composition et comment en prendre davantage conscience peut vous aider à créer des images plus fortes.
Pourquoi la texture est-elle importante ? La principale raison est que cela vous aide à créer une impression de profondeur et de tactilité dans vos photos.
Regardons quelques exemples pratiques.
Photo avec beaucoup de texture
Voici une photo que j'ai prise dans une ville bolivienne.
Regardez toutes les belles textures; dans la fourrure du chien, la pierre sur laquelle il repose, la marche en béton et la porte en bois derrière lui. Pouvez-vous imaginer à quoi ressemble la fourrure du chien au toucher? Ou la pierre, le béton ou le bois ? Les textures de ces objets vous aident à le faire et donnent vie à une image en deux dimensions.
Photos avec un peu de texture
Voici une autre photo prise en Amérique du Sud.
Il y a plusieurs contrastes qui rendent la photo intéressante. L'une est la différence de luminosité entre l'église et le ciel (contraste tonal). L'autre est le contraste de texture. La maçonnerie a une surface rugueuse et beaucoup de texture. Le ciel n'en a pas. Le contraste entre le rugueux et le lisse ajoute une couche supplémentaire d'intérêt.
Le portrait est un autre sujet où vous pouvez exploiter le contraste de texture entre la surface relativement lisse de la peau de quelqu'un et un arrière-plan très texturé. Le portrait ci-dessous en est un exemple. Le manque de texture de la peau du modèle contraste avec les textures de son pull, de ses cheveux et de l'arrière-plan.
Le contraste entre rugueux et lisse est également courant dans la photographie à longue exposition, où les photographes utilisent des vitesses d'obturation d'une minute ou plus pour brouiller le mouvement de la mer ou d'un autre plan d'eau. Le résultat est une photo contenant à la fois des éléments fixes (tels que la jetée en béton et l'île sur la photo ci-dessous) et des éléments en mouvement qui ont enregistré une tonalité douce et uniforme, grâce à la longue exposition.
Post-traitement et texture
L'un des avantages de la photographie numérique est que vous pouvez utiliser les outils disponibles dans des programmes comme Lightroom pour mettre en valeur la texture. Ou dans le cas des portraits, pour le réduire en appliquant un ajustement local à la peau lisse (mon article Quatre façons d'améliorer vos photos avec le curseur de clarté dans Lightroom vous montre comment faire cela plus en détail).
Voici un petit conseil. Pensez à améliorer la texture comme un ajustement local plutôt que global. Dans l'exemple du chien ci-dessus j'ai fait deux Clarté ajustements dans Lightroom. Le premier était un ajustement global effectué en définissant la Clarté à +12 dans le panneau de base . Le second était un ajustement local effectué à l'aide du pinceau d'ajustement pour sélectionner le chien (voir ci-dessous) et régler la Clarté à +41 . Le résultat est que les textures de la fourrure du chien et de l'arrière-plan ne sont pas en concurrence.
Le masque rouge indique où le pinceau de réglage a été appliqué localement uniquement sur le chien
Exercice pratique
Le but de cet article est de vous faire réfléchir sur la texture et sur la façon dont vous pouvez l'utiliser pour améliorer vos photos. Voici quelques exercices pour entraîner votre œil à voir la texture :
1. Photographie de rue
Promenez-vous dans votre quartier à la recherche de sujets avec beaucoup de texture. Pensez à des choses comme des portes, des boîtes aux lettres ou tout ce qui est fait de béton ou de pierre. Il n'est pas nécessaire que ce soient des photos fantastiques, l'objectif est de vous sensibiliser à la texture et de vous faire réfléchir à la façon dont vous pouvez l'utiliser dans vos photos.
2. Photographie de portrait
Trouvez un ami ou un modèle pour être votre sujet et trouvez des arrière-plans avec des textures intéressantes. Il peut s'agir d'un mur, d'une porte ou d'un gros rocher. L'idée est de jouer avec le contraste entre le manque relatif de texture (sur la peau) et la texture du fond.
Une fois l'exercice terminé, l'étape suivante consiste à expérimenter l'accentuation de la texture en post-traitement. Que vous utilisiez Lightroom, Photoshop ou un plug-in comme Intensify ou Silver Efex Pro2, réfléchissez à la manière dont vous pouvez utiliser ces outils pour accentuer la texture ou le contraste de texture entre la peau et un arrière-plan texturé.
Votre tour
Maintenant c'est ton tour. Comment utilisez-vous les textures dans vos photos ? Avez-vous des conseils à donner à nos lecteurs, notamment en matière de post-traitement ? Faites-le nous savoir dans les commentaires.
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