i. Comprendre les bases
* qu'est-ce que la peinture légère? C'est une technique photographique où vous utilisez une source de lumière portative pour "peindre" la lumière dans une scène lors d'une longue exposition. Le volet de la caméra reste ouvert pendant une période prolongée, capturant le mouvement de la lumière.
* Pourquoi peindre des portraits?
* esthétique unique: Permet des effets d'éclairage créatifs et éthérés qui sont impossibles à réaliser avec la photographie flash traditionnelle.
* Contrôle: Vous avez un contrôle complet sur où et comment la lumière tombe sur votre sujet.
* sculpture avec la lumière: Vous pouvez mettre l'accent sur les fonctionnalités et créer des ombres dramatiques.
* Storytelling: La peinture légère peut ajouter des éléments symboliques ou narratifs à votre portrait.
ii. Équipement nécessaire
* caméra:
* dslr ou caméra sans miroir: Crucial pour le contrôle manuel complet sur les paramètres (ouverture, vitesse d'obturation, ISO). Une caméra avec de bonnes performances en basse lumière est un bonus.
* Trépied: Absolument essentiel. Vous aurez besoin d'une plate-forme stable pour de longues expositions.
* objectifs:
* Prime Lens (35 mm, 50 mm, 85 mm): Excellent pour les portraits, offrant une qualité d'image nette et une bonne profondeur de contrôle sur le terrain. Une ouverture plus large (f / 1,8, f / 2,8) est bénéfique pour les situations de faible luminosité.
* Zoom Lens (24-70 mm): Offre une flexibilité dans le cadrage, mais pourrait ne pas avoir les mêmes capacités d'ouverture larges qu'un premier.
* Sources lumineuses: C'est là que le plaisir commence!
* lampe de poche:
* Petits lampes de poche focalisées: Idéal pour mettre en évidence des zones spécifiques et créer des lignes nettes.
* des lampes de poche plus grandes avec une mise au point réglable: Utile pour un éclairage plus large et adoucissant la lumière.
* Filtres de couleur (gels): Ajoutez de la couleur à votre lumière. Vous pouvez acheter des gels ou utiliser des matériaux de couleur translucide.
* panneaux / baguettes LED: Fournir une lumière plus uniforme et diffuse, bonne pour peindre de plus grandes zones.
* Lights String / Fairy Lights: Ajoutez un effet fantaisiste et rêveur.
* Câbles à fibre optique: Créez des sentiers et motifs légers intéressants.
* Placeurs d'éclat (utilisez avec prudence!): Pour les effets éphémères et dramatiques. Soyez extrêmement prudent avec les risques d'incendie. N'utilisez jamais à l'intérieur.
* Release d'obturation à distance (facultatif mais fortement recommandé): Minimise la shake de la caméra lors du déclenchement de l'obturateur. Si vous n'en avez pas, utilisez la fonction d'auto-animée de l'appareil photo.
* toile de fond noire (facultatif): Un tissu ou une feuille noire crée un fond propre et dramatique, aidant la peinture légère à se démarquer. Les murs sombres peuvent également fonctionner.
* METTRE LIGHT (facultatif): Peut être utile pour déterminer les paramètres d'exposition initiaux, mais vous comptez souvent sur des essais et des erreurs.
* vêtements sombres (pour le peintre léger): Porter des vêtements sombres vous aide à disparaître dans le fond et à éviter d'être accidentellement capturé sur la photo.
iii. Configuration du tir
1. Emplacement: Choisissez un espace sombre ou faiblement éclairé. Plus l'environnement est sombre, mieux c'est. Une pièce avec une lumière ambiante minimale est idéale.
2. Positionnement:
* Sujet: Placez votre sujet à l'emplacement souhaité.
* caméra: Sécurisez votre appareil photo sur le trépied, face au sujet.
* Background: Configurez votre toile de fond si vous en utilisez une.
3. Paramètres de la caméra:
* mode: Définissez votre appareil photo sur le mode manuel (M).
* ouverture: Commencez par une ouverture plus large (f / 2.8 - f / 5.6) pour permettre plus de lumière.
* vitesse d'obturation: C'est la clé. Commencez avec une longue vitesse d'obturation (par exemple, 5 secondes, 10 secondes, 30 secondes ou même plus). Vous réglerez cela en fonction de la quantité de peinture légère que vous faites. Les temps plus longs nécessitent une zone sombre.
* ISO: Gardez l'ISO aussi bas que possible (ISO 100 ou 200) pour minimiser le bruit. Vous devrez peut-être l'augmenter légèrement si vous n'obtenez pas assez de lumière.
* focus: Concentrez-vous sur votre sujet à l'aide de la mise au point automatique, puis passez à la mise au point manuelle pour verrouiller le point de mise au point. Assurez-vous que le sujet reste immobile à leur endroit choisi pendant la longue exposition.
* Balance des blancs: Réglez votre balance blanche en fonction de la source lumineuse que vous utilisez. Si vous utilisez des sources de lumière mixte, définissez-la sur "Auto" ou expérimentez "Tungstten" ou "Fluorescent". Vous pouvez également l'ajuster en post-traitement.
* Format de fichier: Tirez dans un format brut pour vous donner plus de flexibilité dans le post-traitement.
iv. Le processus de peinture légère
1. Pratiquez dans l'obscurité: Avant de commencer à photographier votre sujet, pratiquez vos techniques de peinture légère dans l'obscurité. Obtenez une idée de l'apparence de la lumière et de la rapidité avec laquelle vous devez vous déplacer.
2. assombrir la pièce: Éteignez toutes les lumières ou couvrez des fenêtres pour minimiser la lumière ambiante.
3. Démarrez l'exposition: Utilisez votre déclencheur à distance (ou l'auto-chronomètre de l'appareil photo) pour déclencher l'obturateur.
4. peigner avec la lumière:
* Mouvements contrôlés: Déplacez votre source de lumière délibérément et en douceur.
* Distance: Variez la distance entre la source de lumière et le sujet pour contrôler l'intensité de la lumière. Plus proche équivaut à plus lumineux.
* angles: Expérimentez avec différents angles pour créer des ombres et des reflets intéressants.
* différentes sources lumineuses: Basculez entre différentes sources lumineuses pour ajouter de la variété et de la texture.
* Ne restez pas immobile: Déplacez-vous dans le sujet tout en peignant pour éviter d'être capturé sur la photo.
5. Communiquez avec votre sujet: Si votre sujet ne peut pas vous voir (qui est probablement dans l'obscurité presque totale), donnez-leur des indices verbaux sur le moment de rester immobile et quand l'exposition est sur le point de se terminer.
6. terminer l'exposition: Une fois que vous avez terminé la peinture légère, la caméra arrêtera automatiquement l'exposition.
7. Revoir et ajuster: Vérifiez l'image sur l'écran LCD de votre appareil photo. Analysez les résultats et ajustez vos paramètres (ouverture, vitesse d'obturation, ISO) et techniques de peinture légère au besoin. Il faut généralement plusieurs essais pour bien faire les choses!
v. Idées et techniques créatives
* Désistance: Tracez les contours de votre sujet avec un mince faisceau de lumière.
* Éclairage halo / jante: Faites briller une lumière derrière le sujet pour créer un contour brillant.
* Texturation: Utilisez des surfaces texturées (par exemple, tissu, carton) et briller la lumière à travers eux pour projeter des motifs sur le sujet.
* Gradient de couleur: Utilisez des gels colorés pour créer des transitions de couleurs subtiles sur le visage ou le corps du sujet.
* Modèles abstraits: Créez des modèles tourbillonnants ou géométriques autour du sujet pour un effet surréaliste.
* orbes / sphères clairs: Utilisez une source lumineuse pour créer des sphères ou des orbes illuminés en arrière-plan.
* écriture / dessin: Écrivez des mots ou dessinez des images dans l'air avec une source lumineuse. Rappelez-vous que tout sera capturé en arrière.
* silhouettes: Utilisez la lumière pour éclairer l'arrière-plan, en créant une silhouette de votre sujet.
* multi-exposition: Prenez plusieurs expositions, peignant légère un élément différent dans chaque plan, puis combinez-les en post-traitement.
* Empilement de mise au point: Prendre plusieurs plans, concentrez-vous sur différentes parties de l'image. Combinez-les dans le post-traitement pour un accent net sur la profondeur de champ.
vi. Post-traitement
* Traitement brut:
* Correction de l'exposition: Ajustez l'exposition globale si nécessaire.
* Balance des blancs: Affinez l'équilibre du blanc pour des couleurs précises.
* contraste et ombres: Ajustez le contraste et les ombres pour améliorer la plage dynamique.
* Réduction du bruit: Appliquez une réduction du bruit pour minimiser le bruit, surtout si vous avez dû utiliser un ISO plus élevé.
* Affûtage: Appliquer un affûtage pour améliorer les détails.
* Photoshop (ou logiciel similaire):
* Retrait des points: Retirez tous les éléments indésirables, tels que les taches de poussière ou les distractions.
* Gradage des couleurs: Affinez les couleurs pour obtenir le look souhaité.
* esquiver et brûler: Utilisez l'esquive et la combustion pour égayer sélectivement ou assombrir les zones de l'image, en améliorant les reflets et les ombres.
* Compositing (facultatif): Combinez plusieurs expositions si vous avez utilisé une technique multi-exposition.
* Effets créatifs (facultatif): Ajouter des effets créatifs, tels que des lueur, des floues ou des textures, pour améliorer le look surréaliste.
vii. Conseils et dépannage
* La pratique est la clé: La peinture légère prend de la pratique. Ne vous découragez pas si vos premières tentatives ne sont pas parfaites.
* Soutrque du sujet: Soulignez l'importance de l'immobilité pour votre sujet pour éviter le flou de mouvement.
* Expérience: N'ayez pas peur d'expérimenter différentes sources de lumière, techniques et paramètres de la caméra.
* Vérifiez votre histogramme: Utilisez l'histogramme de votre appareil photo pour vous assurer que votre image est correctement exposée.
* Réduire la lumière ambiante: Plus l'environnement est sombre, meilleur est les résultats.
* Utilisez une grille: Placez une petite grille / croix au sol pour aider votre modèle à revenir à leur position d'origine une fois que vous avez terminé.
* Réflecteurs: Utilisez des miroirs ou des surfaces réfléchissantes pour manipuler la lumière de manière intéressante.
* Sécurité: Soyez prudent lorsque vous utilisez des flammes ouvertes (cierges magiques). Utilisez-les à l'extérieur et gardez un extincteur à proximité à proximité.
* durée de vie de la batterie: De longues expositions égousent rapidement la durée de vie de la batterie. Assurez-vous que votre appareil photo et vos sources lumineuses ont beaucoup de puissance.
Portraits de peinture légère est une technique photographique enrichissante et créative qui vous permet de créer des images uniques et étonnantes. En comprenant les bases, en expérimentant différentes techniques et en pratiquant régulièrement, vous pouvez maîtriser cette forme d'art et créer des portraits vraiment mémorables. Bonne chance!