Chez DPS, nous sommes toujours à la recherche de techniques photographiques qui repoussent les limites du médium. Cette semaine, je suis ravi de mettre en avant Stoffel De Roover alors qu'il nous ouvre une fenêtre sur le monde incroyable de la "Smoke Art Photography ”.
Si vous avez lu notre dernier article sur les photographes, vous vous souvenez que l'une des clés pour faire progresser vos compétences est de pouvoir regarder une photo bien exécutée et de la disséquer en termes d'éclairage, d'angles, de filtres, etc. sur le site lumendipity.com de Stoffel, je ne savais absolument pas par où commencer. C'était tellement loin de mon expérience de photographe que j'ai décidé d'obtenir des informations sur les coulisses et de les partager avec les lecteurs de DPS. Amusez-vous !
Q :Qu'est-ce que le "Smoke Art" et quand y avez-vous été exposé pour la première fois ?
R :L'art de la fumée, dans sa définition la plus simple, est l'art qui comporte de la fumée. La fumée peut être considérée comme le sujet ou le médium pour créer autre chose. Certains se concentrent sur sa propre beauté et sa pureté, d'autres l'utilisent comme « peinture » pour créer de superbes œuvres d'art. Je pense que mon travail se situe quelque part au milieu :pour les images de ma galerie, à l'exception de quelques-unes, chaque image a la fumée d'une seule capture (dans certains cas, dupliquée ou en miroir).
Ma première exposition à cette technique a eu lieu dans un article en ligne sur l'art de la fumée de Graham Jeffery. L'article m'a rendu curieux et il ne m'a pas fallu longtemps pour l'essayer. L'une des attractions pour moi était la beauté de la fumée en soi, la façon dont elle est si aléatoire. Chaque fois que je tire de la fumée, je suis impressionné par les formes et les formes que je vois. Il n'y a pas deux tourbillons identiques. Un autre aspect fascinant de la photographie de fumée, en particulier lorsqu'elle est en miroir, est les différentes réactions et interprétations qu'elle peut évoquer. Comme avec le test de tache d'encre ou l'observation des nuages, différentes personnes remarqueront des choses très différentes. Je ne sais pas si les images qu'ils voient nous donnent vraiment un aperçu de leur personnalité, bien que Freud et peut-être Rorschach lui-même ne soient probablement pas d'accord.
Q :J'adore la façon dont vous attribuez à chaque image un nom reflétant vos interprétations personnelles, puis laissez les spectateurs le découvrir par eux-mêmes. Pouvez-vous partager certaines de vos images préférées ou les plus populaires et leurs noms ?
R :C'est tellement difficile de dire quels sont mes préférés, j'ai passé beaucoup de temps sur beaucoup d'entre eux et beaucoup sont spéciaux pour moi à leur manière. Je vais en citer quelques-uns :
- Halucination induite par la fumée :cette figure de femme aux cheveux longs est celle que j'ai découverte dans le premier lot de fumée que j'ai tiré. C'est celui qui m'a fait chercher plus.
- Smoke Creature :cette forme de créature dansante est apparue dans le même tournage, et je l'aime pour son élégance et sa composition
- Scary Smoke :une photo d'une créature ressemblant à un prédateur, probablement l'une des plus populaires
- Boy with new Balloon, Queen of Hearts, Gemini, Friends se consolent, The Warrior-Prophet, Schwarzenegger and his Bond girls, and one of my latest ‘Homage to Magritte’ [LINK]
- les plus abstraits me plaisent aussi, mais les noms sont moins intéressants
Il est probablement préférable que les gens regardent d'abord l'image, y réfléchissent, puis regardent le titre que je lui ai donné. Mon interprétation de la fumée n'est pas la seule possible. Dans certaines images, je vois beaucoup de choses, et je suis sûr que d'autres personnes en verront encore d'autres ou pas du tout.
Q :Les photos de votre site Web semblent toutes dignes d'être exposées dans une galerie. Des acheteurs vous ont-ils contacté pour acheter ou licencier votre travail ?
R :En fait, mon travail n'a pas encore été montré dans une galerie. Un restaurant à Manhattan, appelé Smokin' Q, avait 12 de mes pièces sur le mur allant jusqu'à 20 × 30, mais le Q a dû fermer ses portes environ un an plus tard. Heureusement, j'ai pu visiter le restaurant lors d'un voyage à New York avant sa fermeture. J'espère avoir une exposition officielle un jour pour avoir plus de visibilité. L'année dernière j'ai été contacté par le groupe américain Widespread Panic, ils avaient vu mon travail et voulaient utiliser une de mes photos sur un t-shirt pour leur tournée. Nous avons conclu un accord de licence sur l'image de Gemini et ils ont imprimé et vendu des t-shirts à leurs fans. D'autres m'ont contacté pour des couvertures de livres, des images de couvertures de CD, des logos d'entreprise, des affiches d'événements, etc. Une agence de publicité est également intéressée, mais la bonne opportunité client/produit ne s'est pas encore présentée.
Pour les personnes intéressées, je vends des tirages de mon travail, généralement imprimés sur du papier métallisé, ce qui semble donner une dimension supplémentaire à la fumée. Comme j'essaie d'imprimer à partir d'une imprimerie en ligne dans le pays de l'acheteur pour réduire les frais d'expédition, d'autres papiers peuvent être utilisés et différentes options sont disponibles.
Q :Existe-t-il une communauté en ligne de fumigènes sur laquelle vous pouvez échanger des idées et en savoir plus sur vos techniques ?
R :Il y a de très bons photographes de fumée, et certains ont leur propre style ou niche. Il existe des forums qui discutent de temps en temps de la photographie de fumée dans un fil de discussion, et flickr a quelques groupes de photographie de fumée. Je suis tombé sur quelques articles sur la photographie de fumée et c’est toujours intéressant de voir comment les choses sont expliquées. J'ai même été présenté à quelques reprises, en ligne et sur papier.
Q :Ok, maintenant les secrets. Comment est-ce fait? Je suppose que la première question évidente est comment obtenez-vous la fumée? Je suppose que c'est plus délicat que d'avoir votre assistant allongé sur le sol du studio avec un stogie soufflant dans votre direction ?
R :Pas tout à fait comme ça se fait, bien que cela donnerait probablement aussi des images intéressantes. La fumée que je tire provient de bâtons d'encens. Ce qui est bien avec l'encens, c'est qu'il est bon marché, qu'il sent bon et qu'il produit de la fumée pendant très longtemps. Même si vous devez apporter quelques ajustements à votre configuration, pas besoin d'être pressé, la fumée sera toujours là lorsque vous aurez terminé.
Q :Comment gérez-vous le problème des détecteurs d'incendie qui sonnent toutes les 5 minutes ? Bouchons d'oreilles ?
R :Mon appartement précédent avait un détecteur d'incendie très sensible et il était situé à moins d'un demi-mille de la caserne des pompiers… au moins deux fois j'avais des camions de pompiers devant chez moi et une poignée de pompiers à ma place avant d'avoir le possibilité d'éteindre l'alarme. C'était simplement dû à mes faibles compétences en cuisine, même si cela m'a rendu très prudent pour ne pas déclencher l'alarme pendant une séance de fumage. Maintenant, je tire la fumée dans une pièce sans détecteur de fumée, une chose de moins à craindre.
Q :J'ai remarqué que certains d'entre eux étaient tournés sur fond blanc et d'autres sur fond noir. L'un est-il plus facile que l'autre ?
R :Il n'y a aucune différence lors de la prise de vue, tout est fait en post-traitement. Je trouve que toutes les photos ne sont pas belles sur le noir, et toutes ne sont pas belles sur le blanc et je ne décide généralement que tardivement dans le processus que je vais prendre. En gros, c'est aussi une question de goût personnel. Je trouve que mes images sont généralement plus belles en noir, mais j'aime aussi certaines des images sur fond blanc d'autres artistes.
Q :Pouvez-vous nous détailler l'essentiel en termes d'équipement et d'éclairage ? De quoi avons-nous besoin pour expérimenter ?
R :Du côté de l'équipement photo :
- Appareil photo avec réglages manuels et mise au point manuelle
- Lumière hors caméra, de préférence flash avec cordon de synchronisation, bien qu'une source de lumière continue puisse fonctionner tant qu'elle peut être dirigée et qu'elle est suffisamment puissante
- Snoot. J'utilise la petite boîte dans laquelle le cordon de l'appareil photo est fourni, car il glisse bien sur le flash).
- Télécommande pour obturateur, pas indispensable, mais pratique
- Trépied pour appareil photo, et peut-être un pour le flash, bien que ce ne soit pas nécessaire. Parfois, je prends des photos avec le flash et l'obturateur à distance dans une main et le bâton d'encens dans l'autre
Autre :
- Bâtons d'encens
- Briquet ou allumettes. C'est évident bien sûr, mais j'ai perdu beaucoup de temps une fois à essayer de trouver un moyen d'allumer le stick lorsque tout était installé et prêt à tirer.
- Fond sombre. Quand j'ai commencé, j'utilisais juste un pull noir suspendu au-dessus d'une chaise, maintenant j'utilise un mur peint avec de la peinture à tableau noir (pour les enfants)
- Environnement sombre et sans poussière. Je photographie généralement la nuit ou dans une pièce sombre avec juste un peu de lumière pour m'assurer de ne pas me cogner. La pièce doit être bien aérée, ou au moins grande, afin que vous ne trouviez pas l'odeur trop inconfortable et aussi pour que la fumée indésirable n'entre pas dans votre photo :vous ne voulez capturer que la fumée qui 'sort juste' du bâton d'encens, pas nuages de fumée accumulés. Bien ventilé ne signifie pas que vous devez allumer un ventilateur, car cela perturberait en fait la façon dont la fumée s'écoule, comme le ferait n'importe quel courant d'air.
Q :Pouvez-vous nous expliquer la configuration type ? Nous aurons besoin d'un coup de main, alors recommencez depuis le début.
R :Le meilleur conseil que je puisse vous donner est de contrôler votre éclairage. L'éclairage est essentiel dans la photographie en général et est essentiel pour la photographie de fumée. Pensez à deux aspects de la lumière, sa direction et sa force.
Direction de la lumière :L'une des bases est d'allumer la fumée, pas le fond. C'est pourquoi vous ne pouvez pas utiliser votre flash sur l'appareil photo ou la lumière naturelle/ambiante car cela rendrait l'arrière-plan de l'image apparent. Le fond uni est plus réfléchissant que la fumée elle-même, nous perdrions donc le contraste que nous essayons de créer. Donc, la clé est d'allumer la fumée et rien (ou presque rien) d'autre. J'installe ou je tiens le flash à un angle de 90 degrés par rapport à l'appareil photo et, comme mentionné ci-dessus, j'utilise un snoot pour diriger la lumière afin qu'elle ne se répande pas sur l'arrière-plan. Vous pouvez expérimenter avec les distances et les angles, certains photographes éclairent d'en haut ou d'en bas. Il n'y a pas beaucoup de règles strictes, tant que les principes de base sont compris. Surtout, profitez du processus d'expérimentation.
Force légère :Comme nous voulons généralement créer des traînées de fumée nettes et détaillées, nous devons photographier avec une vitesse d'obturation élevée (pour figer la fumée sans aucun flou de mouvement), une petite ouverture (pour augmenter la netteté et le DoF) et une faible sensibilité ISO (pour limiter tout bruit et perte de détails). Tous ces paramètres réduisent essentiellement la lumière capturée par le capteur, et pour cette raison, vous aurez besoin d'une source de lumière forte et puissante pour compenser.
Quelle lentille vous utilisez et à quelle distance vous la placez de la fumée dépend de vous. Je vous suggère d'utiliser l'objectif le plus net et de la meilleure qualité que vous ayez. Le mien se trouve être un zoom, ce qui peut être pratique pour changer rapidement la composition pendant la prise de vue. Bien que vous puissiez essayer de régler votre mise au point tout en prenant les premières photos, je fais généralement la mise au point avant même d'allumer le bâton avec les lumières toujours allumées. Je tiens quelque chose où il y aura probablement de la fumée, fais la mise au point dessus, puis m'assure que l'objectif est réglé sur la mise au point manuelle pour le reste de la prise de vue.
Prêt à tirer ! J'utilise un obturateur manuel et je ne prends même pas la peine de regarder la fumée à travers le petit viseur. Parfois, je serai debout derrière l'appareil photo pour vérifier la composition et l'exposition de l'image résultante, mais la plupart du temps, je serai à côté de l'appareil photo et du flash, à genoux, observant la fumée et capturant des moments qui, je pense, auront fière allure, toujours prêt à faire quelques petits ajustements si nécessaire. Tout au long du tournage, vous devrez peut-être ajuster votre trépied car le bâton d'encens se raccourcit et la fumée remplissant votre cadre n'aura plus la même qualité. C'est très similaire à la capture d'un être vivant constamment en mouvement. Cherchez le sweet spot et dirigez votre attention là-bas.
Q : Ok, nous avons donc quelques photos correctes, passons maintenant au travail de post-production. Est-ce là que vous passez le plus de temps ? Combien de temps faut-il pour coloriser une seule image ? Doit-on être un expert de Photoshop ?
R :Bien que vous n'ayez pas besoin d'être un expert, il vous sera certainement utile de maîtriser votre logiciel de retouche photo.
Le montage des plans prend en fait plus de temps que la prise de vue. Tout d'abord, le simple fait de parcourir tous les plans prend du temps. Je me retrouve généralement avec quelques centaines après chaque tournage à trier. Le temps que vous y passerez dépendra de ce que vous essayez d'obtenir comme résultat final. Gardez à l'esprit que vous recherchez des "potentiels" à ce stade, pas un résultat final magnifique. Je fais généralement quelques passages sur toutes les photos, parfois longtemps après la prise de vue, car vous ne remarquerez peut-être pas les mêmes choses que vous avez faites ce jour-là. Les prochaines étapes suivent généralement cet ordre de base.
Tout d'abord, ajustez l'arrière-plan. Si vous trouvez une image que vous aimez, ouvrez-la dans votre logiciel de retouche photo et faites-la pivoter de la manière qui vous semble la plus attrayante. Il est important d'avoir un fond noir. Vous pouvez utiliser des niveaux pour ajuster cela avec précision, mais trop d'ajustement commencera également à affecter votre fumée. Je fais généralement une combinaison de niveaux et je peins sur le noir avec un pinceau noir (sur un nouveau calque) afin qu'il n'y ait aucune trace évidente de l'endroit où vous avez peint (ou de l'endroit où vous ne l'avez pas fait). Vous pouvez ajouter un calque de réglage "inversé" pour voir à quoi il ressemble sur un fond blanc, et vous pouvez trouver d'autres points à corriger. Vous pouvez également décider lequel des arrière-plans vous convient le mieux, ou utiliser les deux comme je l'ai fait ici dans "Ancien et nouveau".
La prochaine étape est l'outil de recadrage. Vous voudrez peut-être vous concentrer sur une zone particulière de la fumée pour obtenir la composition souhaitée. Vous pouvez également augmenter la taille de votre toile avec un arrière-plan noir, puis recadrer selon vos valeurs de pixels d'origine si vous souhaitez modifier la composition sans perdre la taille ou le rapport de l'image.
Stylisez-le. Vous avez peut-être déjà une belle photo prête à être montrée. Si vous décidez d'aiguiser la fumée, je vous suggère de ne pas trop l'aiguiser, car cela augmentera le grain et si les lignes sont trop nettes, ce n'est tout simplement pas très agréable à l'œil (à mon humble avis). Vous voulez des couleurs ? Il y a plusieurs façons de le faire. J'utilise généralement des calques de réglage de teinte/saturation avec des masques, mais vous pouvez également colorier un nouveau calque et jouer avec les modes de fusion. Le temps qu'il faut pour colorer la fumée dépend de l'apparence que vous voulez lui donner. Toute la fumée en bleu, ou dans un dégradé du bleu au jaune pourrait être assez rapide. Il m'a fallu un peu plus de temps pour colorier "Queen of Hearts".
Mettre en miroir . Si vous voulez créer des figures symétriques, vous pouvez refléter la fumée, ce que j'ai fait sur de nombreuses "créatures" dans mon travail. Habituellement, je le fais juste après avoir ouvert l'image :je copie le calque et le retourne horizontalement, puis je règle le mode de fusion sur "éclaircir". Un bon exemple en est mon « Hommage à Magritte ». Regarder la ventilation ici vous donne une idée de la direction que j'ai prise avec cette image.
Il existe de nombreuses parties du processus que vous pouvez expérimenter, à la fois pendant le tournage et pendant la post-production, alors amusez-vous !
Q :Dernière question. Fumez-vous ?
A :C'est une question que je reçois souvent et certains me demandent aussi ce que je fume, pour arriver à de telles visions. Je ne fume pas. N'importe quoi.