De nos jours, trouver une vidéo composite multicouche à la télévision est à peu près aussi difficile que de trouver de l'écorce dans une forêt. Les ouvertures d'émissions, les bulletins d'information, les publicités, même le contenu de base de réseaux entiers tels que CNN, sont inondés de clés, d'astuces de canal alpha et de mattes.
Vous dites que vous voulez faire quelques-uns de ces trucs multicouches sympas ? Ne désespérez pas, nous vous entendons. Et la bonne nouvelle est que les éditeurs non linéaires d'aujourd'hui facilitent le travail multicouche. Eh bien, assez facile, de toute façon.
Composer quelqu'un ?
La composition n'est vraiment qu'un terme fantaisiste pour créer une seule scène à partir de plusieurs couches. Si vous avez déjà ajouté des titres à une vidéo, vous avez composé.
Afin de créer des couches de vidéo, vous avez besoin d'un moyen d'indiquer à votre logiciel de montage quelles parties de quelles images doivent être vues, quelles parties doivent être masquées et si une ou plusieurs couches sous-jacentes doivent apparaître. Il existe de nombreuses façons étroitement liées d'y parvenir, mais trois des techniques les plus courantes impliquent l'utilisation de clés, de canaux alpha et de mattes.
Clés
Presque tout le monde a vu l'effet de la couleur ou de l'incrustation chromatique, car les chaînes de télévision placent les météorologues devant les cartes météo depuis des années.
Le talent se tient en fait devant un grand écran de couleur unie uniformément éclairé, et une deuxième source vidéo, la carte météo, remplace électroniquement cette couleur. Nous appelons cet effet « color keying ». Bien que les réseaux puissent utiliser n'importe quelle couleur, ils choisissent le plus souvent le bleu ou le vert.
L'uniformité de la couleur est une nécessité, il est donc important d'éclairer uniformément les arrière-plans de couleur clé. Si une partie de l'écran est dans l'ombre, sa couleur (au moins celle enregistrée par l'appareil photo) peut ne pas être suffisamment cohérente pour que le logiciel d'incrustation des couleurs puisse la remplacer avec précision.
L'incrustation de couleur n'est qu'un type d'incrustation. En fait, n'importe quel attribut distinct d'un groupe de pixels peut servir de base à l'incrustation. Par exemple, vous pouvez utiliser la luminosité, c'est ce qu'on appelle "luma keying". Dans le monde numérique, un pixel sans luminosité (noir) a une valeur de luminance numérique de 0 et un pixel entièrement lumineux (blanc) aura une valeur de 255.
En incrustation luma, votre logiciel de composition rend simplement transparents tous les pixels qui sont au-dessus (ou en dessous) d'une certaine valeur de luminosité. Donc, vous demandez, si l'incrustation luma est si facile, pourquoi les météorologues s'embêtent-ils avec l'incrustation chroma au lieu de toujours simplement saisir les valeurs luma ?
Si vous deviez mettre en place un plan luma-key d'une personnalité de la télévision devant un fond blanc, les choses pourraient bien se passer, jusqu'à ce que le talent commence à transpirer. Lorsque son front brillant capte la lumière principale et renvoie un niveau de luminance de 100% à la caméra vidéo - oups. Votre expert a soudainement un trou dans la tête. C'est une mauvaise chose.
Choisir d'utiliser une clé de couleur, une clé de luminance ou une autre approche de composition est une question de compréhension de la nature de vos scènes et d'avoir une idée de ce que vous essayez d'accomplir. Et la meilleure façon d'apprendre est d'essayer une technique et si vous n'obtenez pas les résultats escomptés, essayez autre chose.
Canaux alpha
Maintenant, revenons à ces 255 niveaux de luminance que nous avons mentionnés plus tôt entre le noir intégral numérique et le blanc intégral. Toutes les informations de chrominance (couleur) et de luminance (luminosité) nécessaires pour un pixel peuvent être contenues dans les 16 premiers bits de données. Par conséquent, dans tout système 24 bits (pratiquement toutes les plates-formes de montage modernes), il reste 8 bits de données supplémentaires pour un autre canal. Quelqu'un a compris que nous pouvions utiliser les 8 bits de données supplémentaires pour quelque chose de bénéfique. Ainsi, le canal alpha est né, mais uniquement dans des formats 24 bits spécifiques. Comme une clé de couleur, qui peut être basée sur des informations dans le canal vert, la transparence alpha est basée sur le canal alpha. La seule différence est que le canal alpha est invisible.
Si vous prenez un graphique et placez un carré noir à droite, un carré gris à 50 % au milieu et un carré blanc à gauche, puis affectez le calque en tant que canal alpha, le résultat est que le tiers droit a pas de transparence, le tiers médian est transparent à 50 % et le tiers gauche est entièrement transparent. Le canal alpha vous permet d'utiliser n'importe quelle image en niveaux de gris comme cache variable offrant jusqu'à 255 niveaux de transparence. Chaque fois que vous voyez un graphique à la télévision qui semble passer d'entièrement opaque à transparent, vous voyez un canal alpha à l'œuvre.
Vous voyez en fait trois couches de graphiques à l'œuvre :un graphique de premier plan, un graphique d'arrière-plan et un cache (ou masque) de canal alpha pour déterminer quelles parties du premier plan deviendront entièrement ou partiellement transparentes et révéleront l'arrière-plan.
Au début des logiciels d'édition, la création de caches de canal alpha prenait du temps. Aujourd'hui, dans la plupart des progiciels de titrage et de graphisme, il s'agit d'une fonction automatique (ou du moins semi-automatique). En fait, vous pouvez générer une transparence alpha à partir d'une clé chroma ou luma.
Les caches de canal alpha sont utiles dans de nombreuses situations, mais ils brillent vraiment lorsque vous les appliquez à des titres. Lorsque vous voyez un titre de premier plan avec une ombre portée qui s'estompe de manière transparente dans la vidéo d'arrière-plan, il s'agit presque toujours d'un canal alpha qui fait que les bords des lettres s'estompent en douceur dans la scène ci-dessous.
Mates
Les composites de canal alpha et les clés ne sont que deux des outils utilisés dans la création de composites vidéo. L'autre processus de composition typique implique la création de caches.
Un matte vidéo est l'équivalent électronique de deux morceaux de papier de construction dans les mains d'un enfant talentueux brandissant une paire de ciseaux de sécurité.
Si une feuille de papier est bleue et l'autre jaune, le petit Johnny peut simplement positionner le bleu sur le jaune ou le jaune sur le bleu. À moins que le papier du haut ne recouvre complètement le bas, le résultat sera une image composite bleu/jaune.
Si Johnny sait se débrouiller avec ces ciseaux, il peut découper une forme dans le carton jaune et le placer sur le bleu, ou découper un trou dans le bleu et le positionner sur le jaune.
Si Johnny est vraiment créatif, il demandera à l'enseignant plus de couleurs de papier et se construira un collage - des couches de papier coloré empilées et disposées en une image agréable. Ajoutez un peu de tissu coloré ou de chutes de cellophane et la trousse d'outils de construction visuelle de Johnny peut même inclure une transparence partielle.
Si vous transformez le papier de construction en signaux vidéo, vous êtes entré dans le monde des mattes et des masques électroniques. Et tout comme un collage de papier et de cellophane peut être constitué de n'importe quelle combinaison de formes et de formes, les possibilités de construction de mattes électroniques sont tout aussi infinies. En fonction de votre logiciel d'édition, vous aurez à votre disposition une grande variété d'outils pratiques de génération de cache.
Ceux-ci incluent des caches géométriques en carrés, cercles et losanges, ainsi que des formes personnalisables, telles que des caches poubelles à quatre ou huit points. Ceux-ci sont ainsi nommés car ils sont particulièrement utiles en tant que moyens rapides et sales de masquer les éléments que vous souhaitez masquer dans la vidéo sous-jacente. Le texte et les titres, que vous pouvez considérer comme des masques en forme de polices, sont des variations d'un cache géométrique.
Vous pouvez, en fait, créer un cache à partir de n'importe quoi, des formes statiques aux images en mouvement. Et comment sont créés les mattes et les masques ? Vous l'avez deviné grâce au chromakeying et aux canaux alpha.
Tombant vers le futur
Au début de l'édition informatique, le légendaire logiciel Video Toaster proposait des transitions et des volets merveilleusement funky, rarement vus auparavant.
Une transition créative comportait un composite d'un gymnaste faisant une roue de charrette sur l'écran. Alors qu'elle tombait d'un côté à l'autre, sa forme a révélé la deuxième couche de vidéo. Un classique, bien qu'assez idiot, mat de voyage.
Lorsque vous plongez dans le monde merveilleux des clés, des canaux alpha et des mattes, vous entrez dans un monde totalement sans limites créatives. Amusez-vous !
[Encadré :Type alpha]
L'utilisation la plus efficace des techniques de canal alpha est peut-être lorsque vous composez le texte sur la vidéo. En raison de la forme incurvée et angulaire de nombreuses formes de lettres, il est difficile de superposer du texte sur une trame vidéo.
Nous avons tous vu des lettres souffrir d'un crawl, où la frontière entre le texte et la vidéo sous-jacente semble shimmy ou ramper. Dans ce cas, la capacité du canal alpha à contrôler la transparence fournit la solution parfaite.
Dans les programmes de titrage bien conçus, les bords des lettres et d'autres éléments peuvent ne pas se combiner de manière transparente dans la couche inférieure. Vous pouvez les anti-créneler en utilisant des informations d'échelle de gris que le canal alpha peut utiliser pour transformer en douceur les bords des lettres de complètement opaques à transparents. C'est ce qu'on appelle souvent un « bord doux » ou une « plume ». Et le résultat est des titres qui se combinent correctement avec le matériel vidéo en dessous.