Contribuer à PremiumBeat n'est qu'une des nombreuses choses dans lesquelles l'artiste et compositeur Jordan Childs excelle. Ici, nous interviewons l'artiste sur ses conseils aux futurs compositeurs et ses réflexions sur l'industrie musicale d'aujourd'hui.
Dire que Jordan Childs est une force avec laquelle il faut compter est un vaste euphémisme. Rien que dans sa biographie, en plus d'être un artiste PremiumBeat, il est un artiste accompli, producteur, compositeur, arrangeur, directeur musical et multi-instrumentiste. Même pour le slash-slash-slash génération d'entrepreneurs, Jordan occupe de nombreux rôles extrêmement habiles dans l'industrie de la musique.
L'artiste est originaire de Kingston, New York, et a un CV dont il peut être fier. En plus d'un important travail de production et de composition, y compris son travail sur PremiumBeat, il a tourné avec des artistes réputés à travers le monde. Il réside actuellement à Los Angeles après avoir obtenu son diplôme du Berklee College of Music en 2012, et nous voulions connaître son cerveau sur l'industrie de la musique aujourd'hui, ses conseils pour les futurs compositeurs et pourquoi il contribue au stock. Voici quelques mots avec l'artiste et compositeur extraordinaire Jordan Childs.
Une entrevue avec l'artiste PremiumBeat Jordan Childs
Portefeuille PremiumBeat
Allons droit au but. Si nous ne vous connaissions pas, comment vous décririez-vous ?
Je suis une personne créative très analytique. J'aime déconstruire les choses et les reconstituer avec ma touche personnelle. J'adore comprendre comment les choses fonctionnent. J'ai l'impression que j'aurais pu être un ingénieur non musical si je n'avais pas eu ce penchant pour la musique.
Un mot pour vous décrire ?
Intentionnel.
Un mot pour décrire votre musique ?
Honnête.
Ce sont des mots incroyablement puissants à choisir. Parlons de la musique. Diriez-vous que la musique vous a choisi, ou que vous avez choisi la musique ?
La musique m'a définitivement choisi. Mes parents me disent que j'ai donné des coups de pied à temps dans l'utérus. J'aurais aimé qu'ils aient des smartphones à l'époque pour que je puisse voir les images de ça ! J'ai reçu mon premier petit kit de batterie à Noël alors que je n'avais que dix-huit mois et j'étais déjà capable de garder un rythme solide (il y a des séquences vidéo de cela !)
Mes deux parents sont musiciens et j'ai plein de musiciens dans mon arbre généalogique des deux côtés. Mais j'ai failli entrer en pré-médecine parce que j'étais assez bon à l'école. Mes professeurs de musique ont été abasourdis par ce choix car il était clair pour eux que je devais faire de la musique une profession. J'avais peur que si je n'avais pas un "vrai travail", je serais un artiste affamé.
Après mon premier semestre à l'université, je savais que je devais essayer honnêtement l'école de musique. J'ai décidé d'auditionner pour le Berklee College of Music. J'ai dit à tout le monde que la seule façon de m'en sortir était d'entrer ET d'obtenir une bourse. Pour faire court, c'est arrivé et le reste appartient à l'histoire.
C'est ce qu'on dit ! Vous êtes un producteur, compositeur, arrangeur, directeur musical, instrumentiste et créatif accompli. Comment le travail dans tous ces rôles a-t-il influencé votre musique ?
Je crois que tous ces rôles équilibrent ma vision de la musique et de la créativité dans son ensemble. Je suis également convaincu que presque toute la vie est liée par des principes. Ce qui est cool dans le fait de porter différents chapeaux créatifs, c'est que cela me donne l'occasion d'émettre des hypothèses et de tester des principes de choses dans différents contextes. Par exemple, un principe qui, selon moi, me rend efficace dans tous ces différents domaines est la capacité de prêter attention aux détails et aux nuances.
J'en déduis donc que cette compétence est une sorte de constante universelle qui me sert bien dans différents contextes créatifs. J'adore comprendre tous ces petits morceaux de sagesse. Les appliquer dans différents rôles créatifs est le test décisif ultime pour voir s'ils fonctionnent réellement ou non.
Comment équilibrez-vous ces différents rôles ? Prioriser votre flux de travail doit être une bête !
Je vis à peu près par listes. Au début de chaque semaine, je vide mon cerveau de tout ce que je dois/aimerais faire pour que cela ne reste pas dans mon esprit et ne me stresse pas. Voir tout cela sur papier facilite grandement la priorisation. Ensuite, je bloque mes journées en fonction de ce qui est le plus important et de ce qui est le plus urgent. J'essaie de le faire dans cet ordre, important d'abord puis urgent.
En ce qui concerne les projets créatifs réels, j'en fais également une version. J'adore le fait que ma DAW (Digital Audio Workstation) ait une fonction de notes. Je l'utilise tout le temps pour faire des listes de choses que je veux inclure dans des compositions ou d'autres idées.
On dirait tout à fait le système. Comment décririez-vous votre musique à quelqu'un qui ne l'a jamais entendue ?
Je dirais que ma musique est très diversifiée et très musicale . Je suis un musicien dans l'âme, donc les trucs que je produis ont toujours un élément de musicalité. Je crois aussi qu'il faut faire attention à la qualité dans les détails. Je pense que ma musique est un composite d'un tas de décisions vraiment petites mais extrêmement intentionnelles qui s'ajoutent à quelque chose de plus grand que la somme de ces décisions.
Y a-t-il un genre de musique que vous n'avez pas encore exploré ce qui était sur votre liste à essayer ?
Je veux vraiment explorer la musique country moderne. Je travaille maintenant avec un nouvel artiste qui m'a fait étudier ce genre de choses. J'adore ce que j'entends et j'ai hâte d'expérimenter certaines des textures et expressions du genre.
Ça a l'air incroyable, on a hâte entendre ça. Comment votre formation musicale à Berklee a-t-elle influencé votre son ?
Je pense que mon expérience chez Berklee m'a permis d'affiner mon son. J'ai beaucoup appris sur l'ingénierie et sur la manière de traduire mes idées. En plus de m'aider à augmenter la valeur de ma production, j'ai appris beaucoup de théorie musicale et j'ai été exposé à tellement de nouvelles musiques. Je dirais que ma formation musicale à Berklee n'est même pas vraiment terminée car j'apprends encore de mes plus grands professeurs à Berklee qui étaient mes pairs. J'ai tellement d'amis qui tuent le jeu et sont généreux avec leurs connaissances. Berklee est vraiment le cadeau qui continue de donner.
Quelle expérience incroyable. Vers quel type d'instruments vous tournez-vous ? Avez-vous un favori personnel?
J'ai la relation la plus profonde avec la batterie parce que j'interagis avec eux depuis avant de pouvoir vraiment parler. Cependant, répondre à votre question telle qu'elle est posée reviendrait presque à demander à un parent quel enfant est son préféré. J'aime tous les instruments pour ce qu'ils apportent à la table et, plus important encore, pour la façon dont ils me permettent d'exprimer ce qui est à l'intérieur de moi. Ils influencent tous différentes expressions que j'adore.
Très bien ! Avez-vous un projet préféré sur lequel vous avez travaillé jusqu'à présent ?
J'ai écrit une pièce de jazz fusion il y a presque dix ans qui était vraiment significative pour moi parce que je l'ai écrite la nuit où le père de mon meilleur ami est décédé. J'ai nommé le morceau "Kenny's Requiem" pour lui. La façon dont la mélodie m'est venue était incroyablement surréaliste, profonde et belle. C'était l'une des expressions artistiques les plus honnêtes que j'aie jamais faites. Je crois qu'à bien des égards, mon expérience de composition de cette pièce a vraiment façonné qui je suis en tant qu'artiste aujourd'hui.
Quelle histoire incroyable. Pour passer un peu là où vous en êtes aujourd'hui, en tant que batteur et claviériste, vous avez tourné avec des artistes assez incroyables. Avez-vous une expérience ou un souvenir préféré de la route ?
Je dirais que mon expérience préférée jusqu'à présent a été de rester coincé en Norvège en raison d'une grève généralisée des pilotes de ligne alors que je jouais de la batterie avec Booker T. Jones l'année dernière. Cela a fini par être une expérience vraiment amusante et un moment sympa pour nouer des liens avec des gens vraiment géniaux.
Rien de tel rester coincé pour rassembler les gens. Avance rapide jusqu'à aujourd'hui. Comment avez-vous commencé à produire de la musique pour le stock ?
Berklee a un groupe d'anciens élèves sur Facebook et quelqu'un que je ne connais même pas à ce jour a publié un message à la recherche de compositeurs. Je savais que c'était un domaine de la production musicale que je voulais approfondir, alors j'ai soumis quelques morceaux. Il se trouve que cette opportunité était pour PremiumBeat.
Eh bien, nous sommes ravis que vous soyez là. Comment la musique que vous créez pour stock s'intègre-t-elle dans le reste de votre travail ?
Ce qui est cool avec l'écriture pour le stock, c'est qu'ils recherchent généralement de la musique vraiment moderne et actuelle. Écrire avec ces sensibilités à l'esprit me donne l'occasion d'approfondir et d'apprendre les techniques de production et de composition qui sont utilisées dans la musique d'aujourd'hui. Cet ensemble de compétences informe définitivement mes autres travaux.
J'aime aussi le fait qu'écrire pour le stock m'entraîne à être plus prolifique. Plus je crée, mieux je navigue dans mon propre processus créatif, ce qui m'aide aussi énormément lorsque je travaille sur d'autres choses.
Cela a du sens. Comme vous l'avez noté, beaucoup de travaux sur PremiumBeat sont modernes et actuels. Quel genre de musique les gens peuvent-ils trouver sur PremiumBeat ?
J'ai tout, du hip-hop moderne au rock alternatif. J'ai aussi une belle sélection de musique électronique. Il y a quelques pincées de latin et d'afrobeat là-dedans. En ce qui concerne l'humeur, il y a tout, des traitements agressifs aux morceaux relaxants et moelleux. C'est vraiment un sac mélangé.
Le meilleur type de sac à avoir. Quels conseils donneriez-vous aux producteurs et compositeurs qui souhaitent contribuer à des plates-formes musicales telles que PremiumBeat ?
Je conseillerais aux producteurs et aux compositeurs de traiter l'écriture pour le stock comme une salle de classe. Je le considère comme un moyen payant de m'entraîner à écrire de la musique que je ne me serais peut-être pas autorisé à explorer autrement. Faites référence à d'autres musiques une tonne. C'est la chose la plus importante que je dis toujours aux gens. Lorsque vous faites référence, faites-le comme si vous étiez un médecin légiste. Obtenez vraiment autant de données que possible sur ce qui fait que la musique fonctionne. Ensuite, essayez d'utiliser ce que vous avez appris de vos recherches et comparez. Écrire pour des actions peut vous aider à progresser à pas de géant si vous êtes étudiant. Soyez humble et faites de votre mieux pour apprendre des commentaires que vous obtenez pendant le processus d'écriture.
C'est un conseil vraiment honnête et judicieux. Avez-vous un morceau préféré sur PremiumBeat ?
Puis-je en donner deux ? L'un est mon morceau intitulé "Seria". Je l'aime parce que c'est juste une ambiance latine super amusante qui a des enfants qui chantent dedans et beaucoup d'autres textures musicales sympas. Ça me donne envie de prendre des cours de danse latine. J'ai vraiment l'impression d'être dans un marché ou un village latin festif quand j'écoute celui-là.
Le second serait mon morceau intitulé « Social Distancing » que j'ai composé avec mon cousin Josh Henderson. Le paysage de cette piste englobe vraiment beaucoup d'émotions auxquelles j'ai été confronté pendant la saison de mise en quarantaine du COVID-19.
Ajouter ceux-ci à la liste d'écoute ! Avant de vous laisser partir, des projets passionnants à venir ?
Oui! Je travaille sur mon premier projet musical en tant qu'artiste ainsi que sur mon premier livre en tant qu'auteur. J'apprends à me discipliner pour passer du temps à investir dans ma propre voix artistique et à valoriser ce que j'ai à dire. Je suis ravi de ce que j'espère partager avec le monde.
Un grand merci à Jordan Childs pour nous avoir donné un aperçu des coulisses de ce que c'est que d'être un artiste PremiumBeat. Intéressé à postuler pour contribuer à la musique? Cliquez ici pour en savoir plus. Et pour en savoir plus sur le travail de Jordan, cliquez ici pour consulter son profil musical.
Top Image par Sage Etters
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