REC

Conseils sur le tournage vidéo, la production, le montage vidéo et l'entretien de l'équipement.

 WTVID >> Vidéo >  >> vidéo >> Production vidéo

Les bases de l'enregistrement audio en tant que cinéaste solo

Timecodes, micros à flèche, tonalité de la pièce, etc. Enregistrez un son impeccable lorsque vous jouez en solo avec cette ventilation de tout ce qui concerne l'audio.

Excellente qualité d'image en tête de liste, n'est-ce pas ? Je veux dire, après tout. Nous avons commencé comme un site Web vendant des images, et les plus belles images se vendent. Même avec la vidéo, nous avons écrit de nombreux articles sur l'équipement et produit des centaines de didacticiels vidéo sur la façon de faire ressortir vos vidéos. Cependant, je dirais que le son est tout aussi important, sinon plus, que la vidéo.

Pensez-y. Il existe d'innombrables vidéos en ligne qui montrent des bêtisiers de l'opérateur de caméra lorsque l'opérateur de caméra apparaît accidentellement dans un reflet, et de nombreux films utilisent des caméras de mauvaise qualité comme caméras de collision. Mais nous sommes souvent trop absorbés par l'action pour le remarquer. Néanmoins, dès que nous entendons un mauvais son, il devient immédiatement reconnaissable.

C'est pourquoi il existe des équipes sur de grandes productions dédiées à la capture audio, composées d'un bon nombre de membres d'équipe qui aident tous à s'assurer que l'audio est capturé correctement.

Cependant, sur les petites productions comme les tournages d'interviews en solo, nous n'avons pas toujours ce luxe. Donc, nous devons capturer cet audio et lancer une caméra. La bonne nouvelle est que nous pouvons utiliser quelques outils et techniques pour obtenir un son de qualité. Dans le didacticiel vidéo ci-dessous, vous pouvez découvrir comment.


De quel équipement ai-je besoin pour enregistrer de l'audio en tant que cinéaste solo ?

Je sais que cette liste peut sembler assez intense. Cependant, l'une des choses les plus importantes en tant que cinéaste solo est de s'assurer que vous êtes aussi préparé que possible. Comme l'a dit l'excellent David F. Sandberg, faire du cinéma, c'est résoudre des problèmes. Ce que vous avez prévu peut s'effondrer en un instant et vous serez reconnaissant d'avoir ces micros sanitaires supplémentaires ou une carte mémoire supplémentaire dans votre kit.

Si vous n'avez pas l'argent économisé pour tout cela, vous pouvez toujours louer le matériel dont vous avez besoin. Si vous débutez, la location de matériel peut être un excellent moyen d'avoir du matériel professionnel sur le plateau sans vous ruiner. Même si j'ai un kit complet pour ma société de production, je louerai quand même du matériel si nécessaire, surtout lorsque je voyage.

  • Configuration du micro perche
    • Support en C
    • Sac de sable
    • Perche de perche
    • Support de perche
    • Support antichoc pour micro
    • Câble pour microphone
  • Système de micro-cravate sans fil
  • Enregistreur audio
    • Câbles de code temporel appropriés
    • Cartes mémoire (x2) pour enregistreur
  • Casque pour le monitoring

Maintenant que nous avons un kit de base, plongeons un peu plus dans chacun de ces éléments.


Micros perches

Qu'est-ce qu'un micro à flèche exactement ? En termes simples :un micro à perche est un microphone attaché à une perche et placé en direction du talent. Il existe plusieurs options pour les micros à flèche, mais le plus courant est de loin le micro canon.

Microphones fusil de chasse

Les microphones canons sont largement utilisés dans l'industrie du film et de la vidéo en raison de leur polyvalence. Ces micros font un excellent travail en rejetant les bruits hors axe et en isolant le son directement devant le microphone.

De plus, les micros à canon ont une conception physique plus étendue que les autres microphones, résultant de tubes d'interférence qui aident à créer un diagramme polaire étroit. Avec le motif polaire étroit d'un micro canon, vous devez vous assurer que le micro est pointé directement vers la source.

Les microphones canon brillent à l'extérieur car ils rejettent les bruits hors axe, mais ils peuvent également être utilisés à l'intérieur avec d'excellents résultats.

Idéalement, vous souhaitez utiliser un microphone canon avec une connexion XLR, car les câbles XLR offriront une qualité sonore supérieure sur un seul câble de 3,5 mm. Avec les câbles XLR, vous pouvez avoir un long câble entre le microphone et l'enregistreur de son sans perte de qualité audio, mais on ne peut pas en dire autant des câbles de 3,5 mm.

Voici quelques excellentes options de micro fusil de chasse que j'ai personnellement utilisées à plusieurs reprises avec d'excellents résultats :

  • Sennheiser MKH 416
    • RØDE NTG 3
    • RØDE NTG 5
    • Sennheiser MKE 600
    • Deity S-Mic 2S

Tous ces microphones nécessitent une alimentation fantôme 48 V, fournie par l'enregistreur de son ou la caméra (le cas échéant) et transmise par le câble XLR. La seule exception dans cette liste est le MKE600, qui peut être alimenté via une pile AA amovible. Cependant, j'ai constaté que la qualité audio est meilleure lorsque le MKE 600 est alimenté avec une alimentation fantôme. Le Sennheiser MKH 416 est probablement le microphone canon le plus populaire et est considéré par beaucoup comme la norme de l'industrie.

Supposons que le budget et/ou la disponibilité vous empêchent d'obtenir l'un des microphones répertoriés ci-dessus. Dans ce cas, il existe d'autres options plus abordables, mais qui ne donneront pas la même qualité :

  • RØDE Videomic NTG
    • Sennheiser MKE 400
    • Deity S-Mic 2S

Je recommande uniquement ces types de microphones canons comme microphones sur caméra pour l'audio de référence ou pour capturer une interview rapide de type "homme dans la rue" si je filme en solo.

Microphones hypercardioïdes

Si vous filmez principalement des interviews à l'intérieur, un microphone canon n'est pas toujours le meilleur choix, car les microphones canon peuvent parfois capter des échos gênants et des réverbérations graves.

Les microphones super-cardioïdes ou hyper-cardioïdes sans canon ne présentent pas le même comportement, c'est pourquoi c'est un choix populaire pour enregistrer des dialogues à l'intérieur, en particulier dans les petites pièces qui ne sont pas traitées acoustiquement. Ces microphones nécessitent également une alimentation fantôme 48V. Voici quelques options intéressantes :

  • Schoep CMC641
    • Sennheiser MKH 50
    • Audix SCX1/HC
    • Oktava MK !2

Comment faire monter un micro ?

Tout d'abord, installez votre c-stand hors du cadre. J'aime positionner le support à 90º du côté opposé du talent à la lumière principale si l'espace le permet.

Ensuite, vous aurez besoin d'un support de perche. Montez le support de perche sur la tête de préhension de sorte que la direction de la perche (lorsqu'elle est montée) soit orientée vers la droite et que le pied le plus haut du support pointe dans la même direction que la perche pour plus de sécurité.

Avant d'aller plus loin, assurez-vous également de placer un sac de sable sur cette jambe la plus haute pour plus de sécurité. Maintenant que le support est prêt, montez la perche dans le support et étendez-la pour qu'elle soit au-dessus de l'endroit où le talent sera assis.

Ensuite, fixez le micro au support antichoc, puis fixez-le à la perche. En général, la perche s'enfile dans le support antichoc.

Enfin, branchez le câble du micro dans le micro et faites-le descendre dans le c-stand.

Où dois-je placer le micro perche ?

Le placement du micro perche est critique pour capturer un son clair grâce aux diagrammes polaires étroits de ces micros. Le but est d'amener le micro le plus près possible de la source sans que le micro ne soit dans le cadre. Plus le micro est proche, meilleur sera le son.

N'importe où entre 15 et 50 cm (6-20 po) donnera généralement d'excellents résultats selon le micro. Il est préférable de placer le micro au-dessus de la tête et un peu devant le talent afin que le microphone pointe vers le talent.

Cela garantira qu'un son clair est toujours capturé si le talent se penche vers la caméra. Le micro à flèche est généralement l'une des dernières choses que j'installe. Je vais l'obtenir dans la zone générale du siège de l'entretien, puis faire les derniers ajustements lorsque le talent s'assoit dans le siège.

Système Lavalier sans fil :ne vous fiez pas uniquement au micro perche.

Les micros à perche sont d'excellents outils pour capturer l'audio en raison de la richesse et du naturel de leur son. Cependant, je n'enregistre jamais une interview avec juste un micro perche.

En tant que microphone secondaire, j'utilise un système de microphone cravate sans fil tel que le Sennheiser AVX. Les micros Lav sont des microphones omnidirectionnels montés sur le talent en les clipsant sur leur chemise ou en les dissimulant d'une manière ou d'une autre. Même si je préfère l'audio d'un micro perche, le micro lavabo est, à mon avis, un élément essentiel d'un kit audio.

Il peut servir de piste audio de secours en cas de problème avec l'audio du micro à flèche, mais parfois j'ai même opté pour la piste du micro lav en post parce qu'il a fini par sonner mieux pour l'édition particulière.

De plus, si vous filmez une interview où le talent est soit loin de la caméra, soit se promène dans le cadre (pensez à un animateur de télévision), un micro sans fil pour toilettes vous servira mieux. Assurez-vous de regarder la vidéo YouTube pour entendre la différence entre un micro perche et un micro lavabo.


Enregistrement audio

Bien que certaines caméras aient des entrées XLR et des préamplis décents, elles ne seront jamais meilleures qu'un enregistreur de son dédié.

Les enregistreurs de son ont un travail qu'ils font très bien; capture audio. Les enregistreurs de son ont des préamplis meilleurs et plus propres que ceux que l'on trouve dans les appareils photo, et selon le type d'enregistreur, ils offrent plus d'avantages que l'enregistrement audio dans l'appareil photo. Cela inclut des limiteurs analogiques, plus de pistes/entrées audio que de caméras, fournissant une alimentation fantôme, l'enregistrement en flottant 32 bits et la génération de code temporel, pour n'en nommer que quelques-uns.

De plus, lorsque vous enregistrez de l'audio séparément de la caméra, vous avez la tranquillité d'esprit que si la caméra arrête d'enregistrer pour une raison quelconque, votre audio continue d'accélérer. Vous pouvez ensuite utiliser un b-roll pour couvrir cela en post si c'était une bonne prise.

L'enregistrement audio séparé de la caméra ressemble à un problème d'édition, n'est-ce pas ? Eh bien, oui, c'est une étape supplémentaire, mais ça vaut vraiment le coup, à mon avis. De plus, si vous utilisez plusieurs caméras, vous devrez quand même synchroniser ces pistes. C'est là que le slating au début de la prise est essentiel pour que vous ayez un pic distinct dans la forme d'onde à utiliser pour tout synchroniser.

Cependant, il existe un outil encore meilleur :le timecode.

Le code temporel est essentiellement une horloge interne très précise, et si tous les appareils ont le même code temporel, cela rend leur synchronisation extrêmement rapide. De nombreux enregistreurs de terrain ont la capacité d'envoyer le code temporel de l'enregistreur via un câble à la caméra (tant que la caméra prend en charge le code temporel).

C'est ce qu'on appelle le code temporel "brouillant". Je bloque le code temporel dans chacune des caméras une fois qu'elles sont toutes configurées. Ensuite, lorsque je les amène dans mon éditeur, j'empile simplement tous les clips dans la chronologie et les aligne en fonction du code temporel. De cette façon, ils sont instantanément synchronisés.


Surveillance audio

Tout comme nous surveillons nos caméras lors d'un entretien, il est également important de surveiller l'audio. Cela nous aide à capter des choses que nous ne remarquons peut-être même pas, mais le micro capte les choses au point de les distraire, comme une voiture qui passe, une porte qui claque, des gens qui parlent dans le hall ou un avion qui survole.

Il existe de nombreux types de casques de monitoring, donc celui que vous choisissez dépend bien sûr de vos préférences personnelles et de votre budget. J'utilise des moniteurs intra-auriculaires car ils sont très discrets, sonnent bien et se rangent très bien pour les voyages.


Autres considérations lors de la capture audio en tant que cinéaste solo

Traitement sonore

À moins que vous ne filmiez une interview dans un studio d'enregistrement ou dans une autre pièce traitée acoustiquement, vous devrez traiter l'emplacement/la pièce pour le son. Nous faisons cela pour aider à réduire autant que possible les bruits indésirables, l'écho et la réverbération. Voici quelques éléments à prendre en compte lors du traitement de l'emplacement pour le son :

  • Si possible et avec votre permission, éteignez le four ou l'unité de refroidissement juste pendant l'entretien.
  • Si possible et avec permission, débranchez le réfrigérateur/congélateur pendant l'entretien. (Essayez de ne pas débrancher pendant que le compresseur est en marche car cela pourrait endommager le compresseur, ce qui n'est pas bon !)
  • Poser des couvertures acoustiques/installer des couvertures acoustiques pour aider à réduire la réverbération de l'écho.

Faire ces choses peut aider à capturer le son le plus propre possible, donc moins de travail est nécessaire en post.

Tonalité de la pièce

La tonalité de la pièce est le son ambiant ou la tonalité de la pièce où vous filmez. Pour capturer le son de la pièce, enregistrez simplement 20 à 30 secondes de silence pur. Assurez-vous que personne dans la pièce ne traîne ou ne bouge, et si vous êtes dans un environnement de bureau, demandez poliment à ceux qui se trouvent à l'extérieur de la pièce s'ils peuvent accepter l'enregistrement de la tonalité de la pièce.

Alors, pourquoi avons-nous besoin de la tonalité de la pièce ? La tonalité de la pièce aide à mélanger l'audio entre deux coupes lors d'un montage afin que la transition ne semble pas abrupte, par exemple.

La capture audio peut sembler écrasante, mais comme pour tout, plus vous en faites, plus cela devient facile. Organisez des entretiens fictifs ou interrogez des membres de votre famille pour tester ces choses afin d'être bien préparé pour le tournage lorsque vous montez sur le plateau avec un client. Commencez à pratiquer à la maison si vous vous lancez dans le monde du cinéma.


Image de présentation via Grusho Anna.

Que demander de plus d'articles audio et de tutoriels vidéo ? Consultez les liens ci-dessous !

  • Enregistrement audio 101 :Principes de base de la perche
  • Astuces Premiere Pro pour le montage et le mixage audio, musical et SFX
  • Cinq astuces pour enregistrer de superbes voix off
  • Microphone sur perche ou Lavalier :quel est le meilleur micro d'enregistrement ?
  • 9 erreurs faciles à éviter lors du tournage d'une interview documentaire

  1. Enregistrer un bon son pour la vidéo

  2. Comment obtenir le meilleur environnement d'enregistrement pour votre prochain projet

  3. Mixer l'audio pour les événements en direct

  4. Le kit audio parfait pour un studio d'enregistrement mobile

  5. Récapitulatif :5 applications de pointe pour le cinéaste moderne

Production vidéo
  1. Options gratuites de logiciel d'écriture de scénario pour le cinéaste à petit budget

  2. Les capteurs d'image quantiques sont-ils l'avenir de l'enregistrement vidéo ?

  3. Les meilleures configurations de microphone pour chaque type de podcasteur

  4. Le guide du cinéaste indépendant pour l'enregistrement audio

  5. Les meilleurs smartphones pour enregistrer des vidéos en 2022

  6. Conseils pour enregistrer vous-même l'ADR - avec un budget limité

  7. Conseils pour enregistrer un son narratif en tant que cinéaste solo

  8. Boom Microphone vs Lavalier :quel est le meilleur micro d'enregistrement ?