Si vous êtes un blogueur avec une chaîne YouTube, les graphiques vidéo sont la clé pour augmenter vos vues.
Ils peuvent être utilisés à des fins de branding et aident également les spectateurs à identifier votre contenu.
Dans ce guide, je vais vous expliquer comment créer des vidéos de marque sur YouTube qui vous permettront d'obtenir plus de vues !
La conception de vos graphiques vidéo peut être une tâche fastidieuse que nous voulons tous éviter, mais cela en vaut la peine.
La conception de vos graphiques est ce qui retient l'attention des téléspectateurs et déterminera s'ils partagent ou non votre contenu sur les sites de médias sociaux.
GRAPHIQUES EN VIDÉO
Qu'est-ce qu'un texte graphique dans une vidéo ?
Un graphique textuel est une représentation visuelle de mots. Les graphiques textuels sont généralement utilisés dans les vidéos pour transmettre des informations rapidement et de manière concise.
Ils peuvent aller de la représentation de quelque chose d'aussi simple qu'un ensemble d'instructions à des idées plus complexes telles qu'une explication de la raison pour laquelle le spectateur devrait acheter votre produit ou service.
Graphiques textuels dans la vidéo
Les graphiques textuels dans les vidéos font fureur en ce moment.
Nous les avons vus utilisés comme un moyen de raconter une histoire, d'être plus attrayants visuellement et de rompre ce qui peut souvent être une conversation très longue. Il a été démontré que les graphiques de texte améliorent l'engagement des spectateurs, facilitent le traitement des informations et aident les gens à trouver leur place dans la présentation.
Les graphiques de texte peuvent aider à raconter une histoire ou à expliquer quelque chose qui pourrait ne pas être clair à partir du seul son.
La façon dont nous consommons l'information change et les visuels deviennent de plus en plus populaires. Les entreprises créent des graphiques textuels dans la vidéo pour leurs campagnes marketing.
Quelle est la différence entre les graphiques textuels et les graphiques vidéo ? Les graphiques textuels sont des mots, des chiffres ou des symboles qui apparaissent dans les diapositives de votre présentation ou des documents imprimés tels qu'un ordre du jour, des documents ou des jeux de diapositives.
Les graphiques vidéo sont des images animées qui apparaissent à l'écran lors d'une présentation vidéo avec des effets sonores et/ou de la musique en arrière-plan.
Principales tendances dans les graphiques de texte
D'Instagram à Snapchat, nous sommes constamment initiés à de nouvelles façons de partager des informations et de se connecter avec les autres.
Si vous souhaitez rendre les articles de votre blog plus attrayants, il est temps d'ajouter des graphiques.
Les graphiques de texte deviennent une tendance populaire dans les blogs, car ils peuvent ajouter une couche supplémentaire d'engagement et aider à raconter l'histoire qui se cache derrière le message. Ils peuvent vous rendre plus créatif, transmettre des messages complexes de manière facile à comprendre et vous aider à faire passer votre message avec une immédiateté difficile à trouver dans d'autres formats.
Voici trois conseils pour créer des graphiques textuels :
1. Assurez-vous d'ajouter un en-tête ou un titre accrocheur qui attirera immédiatement l'attention des utilisateurs.
2. Ajoutez des citations de sources directement liées au sujet de l'article de blog, ainsi que des images, le cas échéant.
3. Incorporez des icônes de médias sociaux afin que les lecteurs puissent partager ce qu'ils ont lu avec leurs amis sur Facebook, Twitter, etc."
Ils peuvent vous rendre plus créatif, transmettre des messages complexes de manière facile à comprendre et vous aider à faire passer votre message avec une immédiateté difficile à trouver dans d'autres formats.
Qu'est-ce que les graphiques animés ?
Les graphiques animés sont l'utilisation d'une variété de techniques graphiques pour créer des visuels en mouvement, généralement pour les graphiques de diffusion.
La conception graphique animée peut être utilisée dans le cadre d'une séquence d'animation ou dans une vidéo en direct.
Il peut également être autonome, comme les logos d'entreprise qui changent périodiquement d'apparence et le texte sur les chaînes d'information qui défile dans le tiers inférieur de l'écran.
Le premier graphique animé a été créé par Max Fleischer en 1917 pour annoncer les films de son studio de cinéma dans les cinémas.
Les animations graphiques sont souvent animées via Adobe After Effects avec des formes et des formes vectorielles importées dans Adobe Illustrator pour plus de détails et de raffinement avant d'être réexportées dans After Effects où elles sont rendues sous forme d'images.
Les animations graphiques sont une forme d'art qui intègre des images, des animations et des sons générés par ordinateur pour créer une expression artistique originale.
Il peut être utilisé comme outil pour créer des effets visuels au cinéma ou à la télévision, ou il peut être utilisé de manière créative par les graphistes et les artistes.
Les animations graphiques sont le processus de conception, d'animation et d'édition d'images sur un ordinateur pour créer des visuels animés.
Les animations graphiques peuvent être utilisées dans n'importe quelle industrie, mais elles sont le plus souvent associées aux jeux vidéo et aux films.
Lorsque vous voyez des logos clignoter sur l'écran lors d'événements sportifs ou lorsque vous regardez des émissions de télévision comme "Les Simpson", ces animations ont été réalisées à l'aide d'un logiciel d'animation graphique.
Les animations graphiques sont une forme de communication visuelle qui utilise la conception graphique pour créer des images dynamiques, de la typographie et du mouvement.
Exemples d'animations graphiques
Les animations graphiques lui donnent cet effet visuel supplémentaire qui donne vraiment le ton à votre film en ajoutant des éléments tels que du texte, des logos et des animations.
Ces types de graphiques présentent généralement votre entreprise et/ou votre produit et peuvent être personnalisés avec différentes mises en page telles que du texte défilant, des icônes ou même des titres animés de gauche à droite sur un écran noir.
Les graphiques animés sont un moyen facile de donner le ton à votre vidéo avec leurs nombreux styles et effets différents qui peuvent vous aider à donner à votre entreprise une apparence plus professionnelle tout en étant en mesure de montrer ce que vous avez à offrir !
Les animations graphiques offrent cet élément supplémentaire qui donne vie à un récit visuel. Ils ajoutent de la profondeur et de la dimensionnalité en montrant des animations d'objets qui resteraient autrement des images statiques. Ces animations aident à créer un monde où tout est possible, même s'il s'agit simplement de déplacer du texte ou d'ajouter des effets d'animation comme des gouttes de pluie qui coulent sur l'écran.
Exemples d'animations :
1. Il y a une animation intitulée "The Little Boy" de Tom Hernquist qui raconte comment son père l'emmenait dans les bois et lui apprenait à utiliser des outils comme une hache parce qu'il ne voulait pas que son fils grandisse doux.
2. Un autre exemple est "Sonic Lava" qui a été décrit comme étant plus divertissant qu'éducatif, mais c'est le cas
Les exemples d'animations graphiques incluent les logos et les animations utilisés par des sociétés telles que Nike et Apple Inc.
Ces exemples montrent à quel point on peut être créatif avec l'utilisation de logiciels de montage vidéo comme Adobe After Effects, Cinema 4D, Adobe Illustrator et Photoshop; qui ont tous leurs propres avantages lorsque vous travaillez avec des types de médias spécifiques.
Lorsque vous envisagez d'utiliser un logiciel de montage vidéo pour réaliser votre prochain projet, réfléchissez à ce que vous voulez accomplir avant de télécharger des programmes.
Personnalisez vos graphiques vidéo
Vous vous demandez peut-être pourquoi personnaliser les graphismes d'une vidéo alors qu'une seule personne parle et qu'il ne se passe pas grand-chose ?
Eh bien, il y a quelques raisons que je souhaite partager avec vous sur la façon dont la personnalisation peut rendre vos vidéos plus attrayantes.
1) La personnalisation engage le public :lorsque les gens voient des personnalisations sur leurs émissions ou films préférés, ils ont l'impression que le contenu est fait pour eux et que ce qu'ils regardent est spécial.
Cela les rend plus engagés dans ce qui se passe parce que cela leur semble personnel.
2) La personnalisation reflète votre marque :afin de créer une connexion authentique avec des clients potentiels, vous devez refléter votre marque de la meilleure façon.
À titre d'exemple, je veux en donner un intéressant qui vient d'une organisation appelée "Save the Children".
Ils ont créé deux logos différents pour leur site Web :l'un avec une marque bleue et l'autre sans aucune marque.
Le logo sur la gauche comporte leur logo ainsi qu'un grand éclair qui le traverse tandis que l'autre n'a aucun élément textuel ou graphique.
Quelle est la différence entre l'animation et les animations ?
L'art de créer du mouvement, que ce soit dans un film d'action ou d'animation, s'appelle Motion Graphics.
Il existe de nombreuses différences entre l'animation et l'animation graphique, mais la principale différence est qu'un animateur dessine chaque image à la main tandis qu'un graphiste animé crée des images à l'aide d'un logiciel de modélisation 3D comme Maya et Cinema 4D.
Les films d'animation utilisent cette technique pour donner vie aux personnages, tandis que les animations graphiques peuvent être utilisées pour tout type de projet, des publicités télévisées aux cinématiques de jeux vidéo.
Les animations graphiques sont une forme d'animation qui ne repose pas sur les mêmes principes que l'animation traditionnelle. Les animations graphiques, ou "VFX" (effets visuels), sont utilisées dans la production vidéo pour donner l'impression que les choses bougent sans être réellement filmées. Ce type d'animation peut être utilisé pour créer des logos et des titres pour des émissions de télévision et des films.
Il est également souvent utilisé dans la publicité commerciale, car plus de la moitié des personnes qui regardent des publicités télévisées déclarent qu'elles se souviennent mieux de ces publicités lorsque les animations graphiques en faisaient partie.
Quelles autres différences entre l'animation et les animations ? Tout dépend de la façon dont ils sont utilisés.
Le plus souvent, lorsque les gens pensent à des films d'animation comme Le Roi Lion, c'est parce qu'ils ont été créés par l'animation.
Cependant, il existe de nombreuses autres façons d'utiliser des animations dans différents formats, comme des publicités sur des sites Web ou des économiseurs d'écran sur des ordinateurs.
Pour qu'une image bouge, elle a besoin d'un certain type de travail de caméra - cela peut inclure un panoramique (déplacement horizontal), une inclinaison (inclinaison vers le haut ou vers le bas), un zoom (se rapprocher) et un déplacement d'avant en arrière, ce qui crée un effet plus dramatique.
Il existe de nombreuses définitions de ce que sont l'animation et les graphiques animés, certaines personnes appellent cela la même chose.
Mais ce sont en fait deux choses différentes avec des utilisations et des applications différentes.
Les animations graphiques sont davantage axées sur des éléments de conception tels que la typographie, les logos, les tableaux, les graphiques et les infographies.
L'animation est utilisée pour raconter des histoires à travers des visuels qui ont été créés à partir de rien ou en combinant plusieurs images ensemble dans un seul cadre.
Les animations et les animations graphiques peuvent être créées de différentes manières :
- Adobe Flash Professional CC pour les animations.
- Adobe After Effects Creative Cloud pour créer des transitions, des titres et des superpositions.
- Adobe Photoshop CC pour produire des conceptions 2D telles que des logos ou des effets de texte.
- Cinema 4D R17 pour des animations 3D complexes.
- Maya pour créer des simulations de phénomènes naturels.
Comment créer une vidéo d'animation graphique
Commencez par dresser une liste d'idées qui pourraient correspondre à votre vision, puis réduisez-la en fonction de celles qui vous inspirent le plus.
Concevoir une vidéo d'animation graphique est un art.
Comme tout autre type de conception graphique, il existe différents styles et techniques que vous pouvez utiliser lors de la création d'une vidéo animée.
Afin de créer une vidéo attrayante et de qualité professionnelle, il est important d'avoir les bons outils en place avant de commencer la production.
Que vous utilisiez Adobe Premiere Pro ou After Effects, ces conseils vous aideront à vous assurer que votre projet est parfait du début à la fin ! Ils attirent l'attention et racontent des histoires que les gens voudront regarder.
La première étape de la création d'une vidéo animée consiste à décider du type de vidéo que vous voulez qu'elle soit.
Besoin d'une vidéo explicative ? Un logo dévoilé ? Une bande-annonce de court-métrage ? Les trois types peuvent être créés avec des logiciels de base comme Adobe After Effects ou Sony Vegas Pro, qui proposent tous deux des versions d'essai gratuites téléchargeables en ligne.
Conception de mouvement + animation 2D
Le Motion Design est l'art ou le processus d'animation d'objets et d'environnements numériques. Il comprend la modélisation 3D, la texturation, le rigging, l'éclairage, le rendu et la composition.
L'animation 2D est un film d'animation qui raconte une histoire sans utiliser aucun type de perspective de caméra.
Cela le distingue de l'animation 3D qui crée un mouvement réaliste en montrant des séquences sous cinq perspectives différentes :vue du côté gauche; vue de droite ; vue à vol d'oiseau (en haut); angle avant (bas) et angle arrière (derrière). Le motion design peut être créé dans les deux médiums, mais nous allons nous concentrer sur le motion design dans Adobe After effect.
Ces deux formes de médias sont très similaires en ce sens qu'elles sont généralement dessinées à la main, mais il y a quelques distinctions clés à garder à l'esprit.
Le motion design est l'utilisation d'un langage visuel abstrait qui communique des idées sans mots. Ce langage visuel se compose de symboles ou de formes qui représentent une idée, un objet ou une action.
Les motion designers créent ces visuels avec des logiciels tels qu'Adobe After Effects, Cinema 4D et 3ds Max, entre autres. Ces programmes permettent au concepteur d'animer certaines propriétés telles que la vitesse de déplacement, la direction ou la rotation dans le temps - le résultat final étant un graphique dynamique qui dégage une sensation esthétique lorsqu'il est rendu à l'écran (ex :un logo qui tourne).
Motion Design + Animation sur tableau blanc
L'animation est une séquence animée qui a été dessinée sur un tableau blanc avec des marqueurs.
Le processus implique des animations image par image dessinées à la main créées afin d'illustrer des processus ou des procédures dans les domaines des affaires, de la science, de l'éducation et de l'ingénierie.
Que vous soyez à la recherche d'inspiration pour votre prochain projet ou que vous souhaitiez simplement en savoir plus sur ce domaine de travail passionnant, nous espérons que cet article vous donnera un aperçu de ce dont il s'agit !