i. Pourquoi une panne de script?
* Budgétisation précise: Identifie tous les éléments qui coûtent de l'argent:acteurs, emplacements, accessoires, costumes, effets spéciaux, etc. Sans panne, vous manquerez des dépenses cruciales.
* Planification efficace: Aide à déterminer le temps nécessaire pour chaque scène en fonction de la complexité (par exemple, le nombre d'installations, les effets spéciaux, les cascades).
* prise de décision éclairée: Met en évidence des défis potentiels ou des opportunités d'économie de coûts. Par exemple, vous pourriez réaliser qu'un emplacement est trop cher et doit être repensé.
* Communication efficace: Fournit une image claire des besoins du film aux chefs de départements (conception de la production, costume, etc.).
* Organisation: Gardez une trace de tout ce qui est nécessaire pour tourner chaque scène, minimisant le risque de manquer des objets critiques.
ii. Le processus de panne du script:étape par étape
1. Préparation:
* Scénario de projet final: Assurez-vous de travailler avec la dernière version verrouillée du script. Les changements après la ventilation peuvent tout décourager.
* Impression: Imprimez l'intégralité du script. Vous le marqueras. Envisagez d'imprimer sur du papier coloré pour différencier les brouillons si vous êtes sujet à plusieurs révisions.
* Highlighters / stylos colorés: Vous aurez besoin d'un système pour codage couleur différents éléments (caractères, accessoires, etc.). La cohérence est la clé.
* Feuilles de panne / logiciels: Choisissez votre méthode. Vous pouvez utiliser:
* feuilles de panne traditionnelles: (Voir l'exemple ci-dessous) Ce sont des formes préimprimées avec des catégories pour différents éléments. Vous les remplisserez manuellement.
* Logiciel de panne de script: (Par exemple, Studiobinder, Scenechronize, Budget Gorilla, planification magique du film). Ces programmes automatisent une grande partie du processus, permettent une saisie facile de données et génèrent des rapports. Ils s'intègrent souvent aux logiciels de planification et de budgétisation.
* feuille de calcul (feuille de calcul excel / google): Une option simple et personnalisable, mais nécessite plus de travail manuel.
* Matériel de référence (facultatif): L'accès à une base de données de tarifs pour les acteurs, l'équipage, les coûts de location d'équipement dans votre région est incroyablement utile. Votre producteur de ligne aura ce genre d'informations.
2. Marquant le script:
* Numéro de scène: Vérifiez que votre script a des numéros de scène consécutifs. Sinon, ajoutez-les. C'est * essentiel * pour l'organisation.
* Numéro de page: Assurez-vous les numéros de page corrects dans tout le document.
* huitièmes: Divisez mentalement chaque page en huitièmes de pouce ou tracez des lignes faibles si vous travaillez physiquement. Ceci est important pour mesurer le temps d'écran, en particulier pour des choses comme des effets spéciaux ou des cascades qui sont souvent citées par la quantité de temps d'écran qu'ils occupent.
* codage couleur: Établissez un système de codage couleur * avant * vous commencez et respectez-le de manière cohérente. Voici un exemple courant:
* caractères: Jaune (ou une couleur claire similaire)
* accessoires: Bleu
* garde-robe / costumes: Vert
* Véhicules: Orange
* Effets sonores: Violet
* Effets spéciaux (SFX): Rouge
* Effets visuels (VFX): Brun
* maquillage / cheveux: Rose
* cascades: Rouge foncé / marron
* Animaux: Sarcelle / aqua
* Set Dressing: Gris / argent
* musique: Or
* jour / nuit (ou int / ext): Cercer dans une couleur spécifique (par exemple bleu pour int, jaune pour ext)
* Notes importantes / Remarques de réalisation: Toute autre couleur facile à repérer.
* en surbrillance / soulignement: Parcourez le script, page par page et mettez en surbrillance chaque élément à l'aide de votre système de codage couleur. Soyez minutieux!
* Exemple: "John (30 ans) entre dans la pièce, portant une mallette et portant un costume bleu." Vous soulignez:
* "John (30s)" en jaune
* "Mallette" en bleu
* "Costume bleu" en vert
* ambiguïté: En cas de doute, soulignez-le! Il est préférable de sur-lescentes que de manquer quelque chose.
* Noms de caractères: Mettez en surbrillance tous les noms de personnages, même s'ils ont été mis en évidence auparavant dans le script.
* Présentation des caractères: Portez une attention particulière à la première fois qu'un personnage apparaît. Ceci est crucial pour la conception de costumes, les notes de casting et les besoins potentiels de cascade.
* Indices de dialogue: Pour les chansons ou la musique, assurez-vous de mettre en évidence les paroles du script.
* Des désignations encerclées: Cercle * int. * Ou * ext. * Au début de chaque scène, puis remplissez le cercle d'une couleur qui indique du jour ou de la nuit
3. Création des feuilles de panne:
* une feuille par scène: Chaque scène obtient sa propre feuille de ventilation (ou une section de votre table de calcul / logiciel).
* Informations clés: En haut de chaque feuille, enregistrez:
* Numéro de scène: Essentiel à l'organisation.
* En-tête de scène: (Int. Coffee Shop - Day)
* Nombre de pages: Combien de pages / huitièmes la scène couvre. Cela aide à estimer le temps de prise de vue. (par exemple, "Scène 1:1 1/2 pages")
* Synopsis: Un bref résumé de ce qui se passe dans la scène. Cela vous aide à rappeler rapidement le contenu de la scène plus tard.
* Catégories: Votre feuille de panne doit avoir des colonnes ou des sections pour chacun des éléments que vous avez mis en évidence. Exemples:
* Cast: Noms de personnages, nombre de scènes pour chaque acteur, besoin potentiel de doubles ou de stand-ins, notes sur les compétences spécifiques (par exemple, "John - Plays Guitar").
* extras: Nombre d'extras nécessaires dans la scène, toutes les exigences spécifiques (par exemple, «5 serveuses», «10 clients du café»).
* accessoires: Liste de tous les accessoires utilisés dans la scène (par exemple, "Motspèces", "Coffee Cup", "journal").
* Armoire: Description de la garde-robe pour chaque personnage (par exemple, "John - Blue Suit", "Sarah - Robe décontractée").
* maquillage / cheveux: Maquillage spécial ou besoins de cheveux (par exemple, "John - maquillage léger", "Sarah - perruques").
* Véhicules: Description des véhicules et toute action qui les impliquant (par exemple, "taxi Cab - monte pour freiner").
* Effets spéciaux (SFX): Décrivez tous les effets pratiques (par exemple, "les déversements de café sur la chemise de John").
* Effets visuels (VFX): Décrivez tous les effets qui seront ajoutés dans la post-production (par exemple, "Retirez le micro de boom du tir").
* Effets sonores: Des effets sonores spécifiques qui doivent être enregistrés ou ajoutés dans le poste (par exemple, «pneus hurlants», «Ambience du café»).
* cascades: Description détaillée des cascades (par exemple, "John Trips and Falls").
* Animaux: Type d'animal et tout besoin de formation spécifique (par exemple, "Dog - doit s'asseoir sur le commandement").
* Set Dressing: Articles nécessaires pour habiller l'ensemble (par exemple, "tables" "" chaises "," Coffee Machine ").
* Emplacements: Détails de localisation spécifiques et toute exigence (par exemple, "Coffee Shop - a besoin de la permission de filmer", "" doit être ouvert 24h / 24 ").
* Remarques: Toutes les autres informations pertinentes, telles que les besoins spéciaux de l'équipement, les permis requis ou les problèmes potentiels.
4. Analyse détaillée:
* être spécifique: "La mallette" ne suffit pas. Quel genre de mallette? Quelle couleur? Qu'y a-t-il à l'intérieur?
* quantifier: "Plusieurs" extras ne sont pas utiles. Combien? Combien de * hommes *? Combien de * femmes *?
* Identifier la répétition: Remarque lorsque le même accessoire, costume ou emplacement est utilisé dans plusieurs scènes. Cela vous aide à éviter efficacement l'utilisation et à estimer l'utilisation.
* Problèmes de potentiel de signalisation: Notez toutes les cascades qui semblent particulièrement dangereuses, les endroits qui pourraient être difficiles à accéder ou les effets spéciaux qui sont susceptibles d'être chers.
* Double-Check: Après avoir terminé la ventilation, revenez le script une dernière fois pour vous assurer de ne rien manquer.
iii. Exemple de feuille de panne (simplifié)
Voici un exemple simplifié d'une feuille de ventilation traditionnelle pour une seule scène:
`` '
Titre du film: Mon film indépendant
Numéro de scène: 1
En-tête de scène: Ext. Parc - jour
Nombre de pages: 1 1/4 pages
Synopsis: John et Sarah se rencontrent dans le parc et ont une conversation tendue.
| Catégorie | Détails | Notes |
| --------------- | -------------------------------------------- | ------------------------------------------------ |
| Cast | John (30S), Sarah (30S) | John:comportement anxieux |
| extras | 5 visiteurs du parc, 2 joggeurs | Besoin d'une variété d'âges |
| accessoires | Banc, journal (John), tasse de café (Sarah) | Journal:édition quotidienne |
| garde-robe | John:veste décontractée, jean | Couleurs neutres |
| | Sarah:Robe, lunettes de soleil | |
| Emplacements | City Park | Permis requis? Niveaux de bruit? |
| Définir la vinaigrette | Feuilles sur le sol, mangeoire à oiseaux | |
| son fx | CHIRIGNEMENTS D'OIGÈRES, TRAFIQUE DISTANT | |
| notes | Besoin de contrôler l'accès au parc. | Assurer le calme pendant le dialogue. |
`` '
iv. Utilisation des feuilles de panne pour la budgétisation:
1. résume: Une fois que vous avez terminé la ventilation de l'ensemble du script, vous devrez résumer les données.
2. Créer des totaux de catégorie: Additionnez le nombre total d'acteurs, d'extras, d'accessoires, de costumes, d'emplacements, etc. requis pour l'ensemble du film.
3. Coûts de recherche: Recherchez le coût de chaque élément. Obtenez des citations de vendeurs, de maisons de location et de membres d'équipage.
4. Estimation: Utilisez les données résumées et les estimations des coûts pour créer un budget pour votre film.
v. Conseils pour réussir:
* Soyez méticuleux: Plus votre ventilation est approfondie, plus votre budget sera précis.
* Utilisez un système: Choisissez une méthode de ventilation (logiciels, feuilles de calcul ou papier) et restez-y.
* Impliquez votre équipe: Obtenez la contribution de vos chefs de département. Ils auront des informations précieuses sur les coûts et la logistique de leurs zones.
* être réaliste: Ne sous-estimez pas les coûts. Il est préférable de surestimer que de manquer d'argent pendant la production.
* Mise à jour régulièrement: Au fur et à mesure que le script évolue, mettez à jour votre ventilation et votre budget en conséquence.
* Apprenez de l'expérience: Plus il y a de projets de films sur lesquels vous travaillez, mieux vous deviendrez dans les pannes de script et la budgétisation.
En suivant ces étapes, vous serez sur le point de créer un budget réaliste et précis pour votre film. Bonne chance!