1. Manque de compréhension des principes fondamentaux:
* ce qu'ils font: Ils pointent et tirent sans réfléchir à la composition, à l'éclairage ou aux paramètres de la caméra. Ils comptent sur la chance.
* ce que font les photographes incroyables:
* Composition: Comprendre et utiliser la règle des tiers, les lignes principales, la symétrie, les modèles, l'espace négatif et d'autres techniques de composition pour dessiner l'œil du spectateur et créer des images équilibrées et visuellement attrayantes.
* Éclairage: Reconnaître comment la lumière affecte une scène. Ils considèrent la direction, l'intensité et la qualité de la lumière (douce contre dur). Ils tirent pendant l'heure d'or (lever du soleil / coucher de soleil) pour une lumière chaude et flatteuse. Ils utilisent des réflecteurs et des diffuseurs pour manipuler la lumière.
* Triangle d'exposition (ouverture, vitesse d'obturation, ISO): Ils comprennent comment ces trois paramètres interagissent pour contrôler la luminosité et la netteté d'une image. Ils savent quand utiliser la priorité d'ouverture, la priorité d'obturation ou le mode manuel pour plus de contrôle.
* focus: Ils s'assurent que le sujet est net et mis au point. Ils comprennent différents modes de focalisation (célibataire, continu, manuel) et quand les utiliser.
2. Mauvaise planification et préparation:
* ce qu'ils font: Ils prennent des photos spontanément sans trop réfléchir. Ils espèrent le meilleur.
* ce que font les photographes incroyables:
* Emplacements de dépistage: Ils recherchent et visitent les emplacements à l'avance pour identifier les points de vue intéressants, les conditions d'éclairage et les sujets potentiels.
* Planification des pousses: Ils planifient l'heure de la journée, l'angle du soleil, le type d'objectif qu'ils utiliseront et l'humeur globale qu'ils veulent créer.
* Vérification de la météo: Le temps peut avoir un impact considérable sur une photographie. Ils vérifient les prévisions et planifient en conséquence.
* Équipement de rassemblement: Ils s'assurent qu'ils ont l'équipement nécessaire:batteries chargées, cartes mémoire, lentilles, trépied, filtres, etc.
3. Pratique et apprentissage incohérents:
* ce qu'ils font: Ils prennent des photos de temps en temps et révisent rarement leur travail de manière critique. Ils ne cherchent pas activement à s'améliorer.
* ce que font les photographes incroyables:
* Pratiquez régulièrement: Plus vous tirez, mieux vous deviendrez.
* Critiquez votre propre travail: Passez en revue vos photos objectivement. Qu'est-ce qui fonctionne? Qu'est-ce qui ne le fait pas? Pourquoi?
* Étudiez d'autres photographes: Analysez le travail des photographes que vous admirez. Essayez de comprendre leurs techniques et leurs choix stylistiques.
* suivre des cours ou des ateliers: L'enseignement formel peut fournir une base solide et vous aider à acquérir de nouvelles compétences.
* Lisez des livres et des articles: Il existe une mine d'informations disponibles en ligne et imprimées sur la photographie.
* Expérience: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.
4. Manque de compétences en post-traitement:
* ce qu'ils font: Ils prennent des photos et les partagent directement sans aucun montage.
* ce que font les photographes incroyables:
* Utiliser le logiciel d'édition: Ils utilisent des logiciels comme Adobe Lightroom, Photoshop ou en capturer un pour améliorer leurs images.
* Ajustements de base: Ils ajustent l'exposition, le contraste, les reflets, les ombres, la balance des blancs et la netteté.
* Correction des couleurs: Ils corrigent les moulages de couleurs et créent une palette de couleurs cohérente.
* Croping et redressement: Ils recommandent des images pour améliorer la composition et redresser les horizons.
* Ajustements sélectifs: Ils utilisent des pinceaux et des gradients pour effectuer des ajustements localisés à des zones spécifiques de l'image.
* Comprendre Raw vs Jpeg: Ils tirent souvent au format brut pour préserver plus d'informations et ont une plus grande flexibilité dans l'édition.
5. Ne pas se connecter avec le sujet:
* ce qu'ils font: Ils voient une jolie scène ou un objet et prendre un instantané sans aucune connexion émotionnelle.
* ce que font les photographes incroyables:
* Trouvez une histoire: Ils recherchent l'histoire dans la scène. Qu'est-ce qui le rend unique ou intéressant?
* Connectez-vous émotionnellement: Ils essaient de capturer le sentiment ou l'humeur du moment.
* Patience: Ils attendent le moment parfait, la bonne expression ou la meilleure lumière.
6. Obsession de l'équipement (et utilisation incorrecte):
* ce qu'ils font: Ils pensent que l'achat d'équipement coûteux en fera automatiquement un meilleur photographe. Ou ils ont l'équipement mais ne comprennent pas comment l'utiliser correctement.
* ce que font les photographes incroyables:
* maîtriser leur équipement: Ils connaissent leur appareil photo à l'intérieur et à l'extérieur. Ils comprennent comment chaque paramètre affecte l'image.
* Choisissez le bon outil pour le travail: Ils sélectionnent des objectifs et des accessoires en fonction des besoins spécifiques du tournage.
* Focus sur les compétences, et non les équipements: Ils savent qu'un photographe qualifié peut prendre de superbes photos avec l'équipement de base.
* Comprendre les limitations: Ils comprennent les limites de leur équipement et travaillent autour d'eux.
en résumé:les principales différences
| Caractéristique | Photographe typique | Photographe incroyable |
| ----------------- | -------------------------------------------------------- | ---------------------------------------------------- |
| Comprendre | Basic, s'appuie sur les préréglages / auto | Connaissance approfondie des principes fondamentaux, utilise des modes manuels |
| planification | Spontané, peu ou pas de préparation | Planification méticuleuse, dépistage de l'emplacement, chèques météorologiques |
| Pratique | Incohérente, peu fréquente, peu d'autocritique | Pratique régulière, auto-évaluation critique, apprentissage continu |
| post-traitement | Peu ou pas, directement de la caméra | Édition qualifiée, améliore et affine l'image |
| connexion | Déconnecté, manque de résonance émotionnelle | Connecté émotionnellement, raconte une histoire |
| Gear | Pense Gear =Quality, peut ne pas savoir comment l'utiliser bien | Équipement de maîtrise, choisit les outils sagement |
comment combler l'écart:
1. Commencez par les principes fondamentaux: Apprenez le triangle d'exposition, les règles de composition et les bases de l'éclairage.
2. Pratiquez régulièrement: Conservez le temps pour tirer, même si ce n'est que pour quelques minutes par jour.
3. Critiquez votre travail: Soyez honnête avec vous-même sur ce qui fonctionne et ce qui ne fonctionne pas.
4. Apprenez des autres: Étudiez le travail des photographes que vous admirez et suivez des cours ou des ateliers.
5. Expérimentez et amusez-vous: N'ayez pas peur d'essayer de nouvelles choses et de enfreindre les règles.
6. Soyez patient: Il faut du temps et des efforts pour développer vos compétences. Ne vous découragez pas si vous ne voyez pas les résultats immédiatement.
7. Obtenez des commentaires: Partagez votre travail avec les autres et demandez des critiques constructives.
8. Concentrez-vous sur l'histoire: Demandez-vous ce que vous voulez communiquer avec vos photos.
La chose la plus importante est d'être passionnée par la photographie et de profiter du processus d'apprentissage et de création. Bonne chance!