Qu'est-ce que la voix agit?
L'action vocale est l'art de fournir des voix pour les personnages ou les narrateurs dans divers médias. Au lieu d'utiliser votre présence physique, vous comptez uniquement sur votre voix pour transmettre des émotions, une personnalité et des informations.
* différentes formes et industries:
* Animation: Caricatures, anime, films d'animation et jeux vidéo. C'est souvent ce à quoi les gens pensent immédiatement.
* Jeux vidéo: Créer des voix pour des personnages qui ont besoin de paraître réaliste ou caricaturaux.
* publicités: Publicités radio et télévisées. Une voix amicale, enthousiaste ou faisant autorité peut vendre un produit.
* Narration: Documentaires, livres audio, vidéos de formation, modules d'apprentissage en ligne.
* livres audio: Donner vie aux histoires en les lisant à haute voix avec des voix de personnages différentes.
* Podcasts: Segments d'intro / outros, rôles de caractère ou narratives d'histoires.
* Doublage: Remplacement des voix originales dans des films et des émissions de télévision en langue étrangère.
* ADR (remplacement de dialogue automatisé): Remplacement du dialogue mal enregistré ou inutilisable dans les films en direct.
* IVR (réponse vocale interactive): Les voix automatisées que vous entendez lors de l'appel d'une entreprise (par exemple, "Appuyez sur 1 pour les ventes").
* Annonces: Messages en magasin, annonces de service public, etc.
comment devenir acteur vocal:
Il s'agit d'un processus en plusieurs étapes qui nécessite des talents, une formation, un dévouement et une peau épaisse.
1. Évaluez vos talents naturels:
* Qualité vocale: Avez-vous une voix agréable, claire et polyvalente? (Signification polyvalente, vous pouvez le changer et jouer différents rôles).
* Capacité d'acteur: Pouvez-vous transmettre des émotions de manière crédible à travers votre voix seule? Pouvez-vous créer des caractères distincts?
* Range: Pouvez-vous modifier votre hauteur, votre ton et votre volume pour créer des effets différents?
* Énonciation et prononciation: Pouvez-vous parler clairement et correctement?
* Compétences d'écoute: Le jeu de voix implique de prendre une direction très précisément.
* Imagination: Vous devez être en mesure de créer une scène entière dans votre tête et d'agir en conséquence.
* Improvisation: La capacité de penser sur vos pieds et de créer des personnages et de dialoguer spontanément.
* accents et dialectes: Plus vous pouvez faire, plus vous serez employable.
2. Obtenez une formation:
* Classes d'acteur vocal: Recherchez des écoles ou des ateliers d'action de voix réputés. Ceux-ci vous apprendront des techniques pour:
* Technique de micro (comment se tenir debout, parler et respirer correctement)
* Développement du personnage
* Interprétation du script
* Improvisation
* Auditionner
* Travailler avec les réalisateurs
* ADR
* Classes d'acteur: Même si vous n'utilisez que votre voix, les fondamentaux agissants sont cruciaux.
* Classes d'improvisation: Vous aider à réfléchir à vos pieds et à créer des personnages spontanés.
* Cours de chant (facultatif): Utile pour le contrôle de l'haleine et l'endurance vocale.
* Coaching Accent / Dialect: Développez votre gamme de possibilités de caractère.
* coaching privé: Le travail en tête-à-tête avec un acteur de voix expérimenté peut fournir des commentaires et des conseils personnalisés.
3. Développez votre bobine vocale / bobine de démonstration:
* Enregistrement de haute qualité: C'est * essentiel *. Investissez dans un bon microphone, un filtre pop et un logiciel d'enregistrement. (Voir la section de l'équipement ci-dessous).
* variété: Présentez votre gamme en incluant différents types de personnages, genres (commercial, narration, animation) et accents.
* Production professionnelle: Votre bobine doit être modifiée professionnellement et mitigée. Une mauvaise qualité sonore tuera vos chances.
* Gardez-le court: Visez une bobine de 1 à 2 minutes.
* Mise à jour régulièrement: Au fur et à mesure que vous gagnez de l'expérience, mettez à jour votre bobine avec vos meilleurs travaux les plus récents.
4. Construisez votre home studio (essentiel pour la plupart des acteurs vocaux modernes):
* Espace traité acoustiquement: Une pièce calme avec une bonne acoustique est cruciale. Vous pouvez utiliser des panneaux acoustiques, des couvertures ou même un placard pour minimiser l'écho et le bruit de fond. L'inonisation est idéale.
* Microphone de haute qualité: Un microphone du condenseur est généralement recommandé pour l'action vocale. Les options populaires incluent:
* Neumann TLM 103
* Rode NT-USB +
* Audio-Technica à 2020
* Shure SM7B (nécessite une interface audio)
* Interface audio: Connecte votre microphone à votre ordinateur et fournit une conversion sonore de haute qualité. Exemples:
* FocusRite Scarlett Solo
* Universal Audio Apollo Twin
* Motu M2
* écouteur: Les écouteurs à dos fermé sont importants pour surveiller votre voix sans commentaires.
* Logiciel d'enregistrement (DAW - Digital Audio Workstation): Audacity (gratuit), Adobe Audition, Pro Tools, Logic Pro X sont des options populaires.
* Filtre pop: Réduit les plosifs (les sons durs "P" et "B").
* support de microphone: Tient votre microphone en toute sécurité.
* Câble xlr: Connecte votre microphone à votre interface audio (si vous utilisez un microphone XLR).
* ordinateur silencieux: Un ordinateur qui peut gérer l'enregistrement audio et l'édition sans faire de bruit excessif.
5. Commandez-vous et trouvez du travail:
* plates-formes de casting en ligne: Sites Web comme:
* Voices.com
* Bodalgo
* Voice123
* ACX (pour les livres audio)
* Club d'appel de casting
* Club d'acteur de voix
* Outre direct: Contactez les studios d'animation, les développeurs de jeux vidéo, les agences de publicité et les éditeurs de livres audio directement.
* Réseautage: Assistez aux événements de l'industrie et connectez-vous avec d'autres acteurs de voix, producteurs et réalisateurs.
* Portfolio site Web / en ligne: Créez un site Web professionnel présentant votre bobine de voix, votre curriculum vitae et vos coordonnées.
* médias sociaux: Utilisez les médias sociaux pour promouvoir vos services et vous connecter avec des clients potentiels.
* Rejoignez une union (SAG-AFTRA): Si vous êtes sérieux au sujet de la poursuite d'une carrière dans le jeu vocal, rejoindre un syndicat peut vous permettre d'accès à des emplois et des avantages sociaux plus rémunérés.
6. Audition, audition, audition:
* Pratiquez des lectures à froid: Être capable de lire les scripts rapidement et efficacement sans préparation préalable.
* Suivez soigneusement les instructions: Portez une attention particulière aux instructions fournies dans l'audition.
* Prenez le rejet en foulée: Le rejet fait partie du processus. Ne le prenez pas personnellement. Apprenez de vos erreurs et continuez à vous améliorer.
* être professionnel: Soyez ponctuel, réactif et facile à travailler.
Compétences importantes à développer:
* endurance vocale: L'action vocale peut être physiquement exigeante. Pratiquez des exercices vocaux pour construire l'endurance.
* Contrôle de la respiration: Une bonne respiration est essentielle pour la projection vocale et l'endurance.
* Techniques d'acteur: Apprenez à utiliser votre voix pour transmettre un large éventail d'émotions et créer des personnages crédibles.
* Formation de l'oreille: Développez votre capacité à écouter de manière critique votre propre voix et à faire des ajustements au besoin.
* Analyse du script: Apprenez à analyser les scripts et à comprendre les nuances des personnages et de l'histoire.
* Gestion du temps: Être en mesure de gérer votre temps efficacement et de respecter les délais.
* Compétences commerciales: Apprenez à vous commercialiser, à négocier des taux et à gérer vos finances.
erreurs courantes à éviter:
* mauvaise qualité audio: C'est la plus grosse erreur que vous puissiez commettre. Investissez dans un bon équipement et apprenez à l'utiliser correctement.
* bobines vocales génériques: Votre bobine de voix devrait présenter vos talents et capacités uniques.
* Manque de formation: Le jeu de voix est un métier qui nécessite une formation et une pratique.
* ne pas prendre de direction: Soyez ouvert aux commentaires et disposé à faire des ajustements.
* Abandon trop tôt: L'action vocale est une industrie compétitive. Ne vous découragez pas si vous ne trouvez pas de succès immédiatement.
Prise des clés:
* La formation est essentielle: Investissez dans des cours d'acteur vocal, des cours d'acteur et un coaching privé.
* Une bonne bobine de démonstration est un must: Une bobine de voix de qualité professionnelle est votre carte de visite.
* Home Studio est nécessaire: Un espace d'enregistrement dédié est nécessaire pour le jeu de la voix d'aujourd'hui.
* Marquez-vous: Réseau, créez un site Web et utilisez des plateformes de casting en ligne.
* être persistant: L'industrie du théâtre vocal est compétitive. Soyez patient, persistant et continuez à améliorer vos compétences.
* Avoir un état d'esprit d'entreprise: Vous dirigez une entreprise, alors gérez-la comme une.
Bonne chance avec votre voyage d'acteur de voix!