L'industrie cinématographique est l'une des industries les plus compétitives. Si vous voulez vendre votre idée de film, vous devez savoir comment rédiger votre argumentaire de manière à laisser un impact durable sur l'auditeur.
Qu'est-ce qu'un pitch de film exactement ? C'est une expression utilisée pour décrire l'acte de vendre votre scénario ou votre idée d'histoire. Il s'agit généralement de décrire le thème et l'intrigue de votre film à un auditeur. Certains peuvent être effectués en moins d'une minute (appelés «elevator pitchs») et d'autres peuvent durer jusqu'à 20 minutes. Cela dépend vraiment de votre public et de l'environnement dans lequel vous vous trouvez. Une entreprise qui entend votre présentation pour la première fois peut simplement vouloir une description détaillée, tandis que les acteurs et l'équipe potentiels peuvent souhaiter une présentation plus longue afin de pouvoir décider s'ils veulent travailler sur le projet. Quoi qu'il en soit, dans les deux situations, vous devez savoir comment présenter votre scénario d'une manière qui excitera votre auditeur cible.
Les présentations de films doivent exciter les auditeurs
L'objectif principal lors de la présentation d'une idée est de puiser dans les émotions de l'auditeur, ce qui l'amène à se sentir excité à l'idée de poursuivre l'idée. Le terrain devrait les affecter d'une manière ou d'une autre. Prenons par exemple la logline du film Reservoir Dogs :
"Après qu'un simple cambriolage de bijoux ait terriblement mal tourné, les criminels survivants commencent à soupçonner que l'un d'eux est un informateur de la police."
Après avoir lu la logline, on sent les enjeux du film. C'est ainsi que les pitchs des films d'action doivent être écrits. Les auditeurs se demandent ce qui va se passer lorsque les criminels commenceront à soupçonner que l'un des leurs est un informateur de la police. Juste à côté de la ligne de connexion, vous ressentez le mystère et la tension de l'intrigue.
Voici un autre exemple de I am Legend :
"Le dernier homme sur Terre n'est pas seul."
En quelques mots, l'auditeur peut se représenter l'histoire. Nous savons que la civilisation s'est effondrée et que l'humanité est à sa fin. On peut également deviner le genre du film et à quel genre de luttes le protagoniste devra faire face.
En fin de compte, certains scripts sont plus faciles à vendre que d'autres. Les blockbusters de grande action peuvent mener avec un slogan d'une seule phrase. Les films à combustion lente nécessitent des explications plus longues pour vraiment saisir les gens. Ces types de films peuvent avoir besoin d'un peu plus d'informations pour vraiment exciter votre public. Cela dépend simplement de la façon dont vous élaborez votre argumentaire, de la façon dont vous le présentez et à qui vous le présentez. Quoi qu'il en soit, faites de votre mieux pour garder les loglines aussi courtes que possible.
Comment rédiger un argumentaire
Établir le genre
Établissez tout de suite le genre :cela crée du contexte. Même si votre film ne rentre pas dans une case spécifique, il sera beaucoup plus simple pour les réalisateurs de comprendre d'où vient votre film s'ils peuvent imaginer des films du même genre. Cependant, il est très important que vous ne compariez pas votre film à des films spécifiques. Cela donnera l'impression que vous volez des idées dans les films que vous mentionnez au lieu de proposer vos propres idées originales.
Concentrez-vous uniquement sur ce qui est important
En ce qui concerne les emplacements, vous voulez éliminer toute la graisse et garder la viande de votre emplacement maigre. Parlez de la lutte entre le protagoniste et l'antagoniste. Concentrez-vous sur les luttes que les deux devront endurer. Concentrez-vous sur les incidents incitant à l'action, les appels à l'action, les grands événements et le tournant de l'Acte 1.
Quand il s'agit de révéler la fin, c'est à vous de décider. Certains écrivains aiment faire savoir aux auditeurs où le film va se terminer. Certains aiment le laisser sur un cliffhanger, ce qui rend les auditeurs avides d'en entendre plus. Les deux approches fonctionnent. Assurez-vous simplement de ne pas raconter toute votre histoire. Vous n'avez que quelques minutes de temps. Donnez les points de l'intrigue et les détails importants. En fin de compte, vous devez exciter votre auditeur et lui permettre de comprendre de quoi parle votre histoire, et non de la vendre.
Si vous ne pouvez pas écrire le pitch, envisagez de réviser le script
Parfois, si vous avez du mal à rendre un pitch excitant, vous devrez peut-être réviser certaines choses dans votre script. Une comédie doit sonner drôle dans sa hauteur. Si vous rencontrez des difficultés pour répondre à ces critères, il se peut que des problèmes dans votre script doivent être examinés.
Comment se préparer à présenter votre argumentaire
Il est très important de venir à un terrain préparé. Cependant, il est tout aussi important de ne pas paraître trop répété. Toute l'excitation dans la salle sera aspirée si votre présentation se révèle robotique. Vous devez trouver un bon équilibre entre préparation et relâchement.
Recherche
Regardez la personne ou groupez votre présentation si vous le pouvez. Connaissez au moins les bases de l'entreprise à laquelle vous vous adressez. Recherchez ce qu'ils ont financé et produit et qui sont les personnes les plus importantes de l'entreprise. Cela vous aidera à répondre à toutes les questions qu'ils pourraient avoir, comme pourquoi votre film convient à leur entreprise. En sachant ce qu'ils ont fait dans le passé et leurs objectifs commerciaux actuels, vous pouvez donner une réponse solide.
Pratiquer
Vous devriez pratiquer votre argumentaire plusieurs fois avant de rencontrer quelqu'un. Entraînez-vous avec une minuterie, afin que vous puissiez obtenir le bon timing. Pour mieux comprendre ce que vous devez améliorer, vous pouvez vous enregistrer et revoir les images. Vous pouvez également présenter devant votre famille ou vos amis et demander leur avis. Envisagez même de lancer à des étrangers. De cette façon, vous serez prêt à présenter vos idées n'importe où, n'importe quand à n'importe qui.
Continuez à avancer face au rejet
Même les meilleurs pitchs de films sont refusés. Ne vous découragez pas si quelqu'un refuse de travailler sur votre projet. Il y a beaucoup de raisons pour lesquelles quelqu'un pourrait ne pas aimer votre présentation. Tout pourrait simplement se résumer à leurs objectifs actuels ou à leurs goûts personnels. N'envisagez de réviser votre pitch et/ou votre script que lorsque vous avez pitché devant de nombreuses personnes et entreprises et que vous avez obtenu leurs commentaires. Écrivez vos pitchs de film pour exciter et ne couvrir que ce qui est nécessaire. Et comme toujours, continuez d'avancer avec confiance et passion pour votre métier.
Image courtoisie :Miramax Films