Pour les éditeurs vidéo et les cinéastes, il est important de comprendre le pouvoir de la coupe pour raconter l'histoire la plus convaincante, informative et/ou émouvante. Dans cet extrait vidéo de MZed, le monteur professionnel Adam Epstein (connu pour SNL et Killing Gunther entre autres) donne un aperçu réfléchi de six règles de montage cinématographique, telles que référencées par le monteur primé Walter Murch.
La vidéo commence par quelques mots d'Alfred Hitchcock sur la façon dont l'édition doit être qualifiée d'assemblage, et non de découpage, puisque vous rassemblez des éléments séparés pour former un tout plus grand, et non des éléments séparés.
Les six règles qu'Adam énumère et explique comment elles doivent être prises en compte avant d'effectuer toute modification : l'émotion, l'histoire, le rythme, la trace oculaire, l'axe et l'espace 3D.
Même pour le contenu vidéo qui n'a pas de narration, bon nombre de ces techniques peuvent toujours être appliquées. Il y a beaucoup plus à apprendre sur l'idée et les théories de l'édition, et je vous recommande de lire le livre de Walter Murch "En un clin d'œil", pour encore plus de perspicacité créative.
Y a-t-il des règles qui, selon vous, ont été omises ou qui ne sont peut-être pas importantes ? Lancez une discussion dans les commentaires et découvrez combien de personnes sont d'accord ou pas d'accord avec vous.