1. Planification et conceptualisation:
* Définissez votre objectif: Quelle histoire voulez-vous raconter? Quelle expérience voulez-vous créer? Un vlog de voyage? Une visite immobilière? Un récit dramatique? Connaître votre objectif guidera toutes vos décisions.
* public cible: Pour qui faites-vous cette vidéo? Quels sont leurs intérêts?
* Concept et storyboard: Tout comme la vidéo traditionnelle, la planification est cruciale. Penser à:
* Storage spatial: Comment la capacité du spectateur à regarder autour influencera le récit? Pensez à attirer l'attention, à créer du suspense ou à fournir plusieurs points d'intérêt.
* scènes clés: Planifiez les emplacements et les actions pour chaque scène.
* conception sonore: Le son est encore plus critique en 360, car il peut attirer l'attention du spectateur et améliorer l'immersion.
* interactivité (facultatif): Allez-vous ajouter des éléments interactifs comme des points chauds cliquables, des récits de branchement ou des informations intégrées? (Cela nécessite des logiciels et des plateformes spécialisés)
* Budget: Déterminez combien vous pouvez dépenser pour l'équipement, les logiciels et potentiellement les talents.
2. Équipement:
* caméra 360: C'est le cœur de votre configuration. Les options ont largement une variation de prix et de qualité:
* Entrée de gamme:
* Insta360 Go 3 (Minuscule, bon pour les coups rapides)
* ricoh thêta sc2 (Facile à utiliser, bon pour les débutants)
* GoPro Max (Polyvalent, orienté vers l'action)
* Mid de gamme:
* Insta360 x3 (Populaire, bon équilibre des fonctionnalités et prix)
* DJI Osmo Action 360 (Qualité d'image solide, stabilisation robuste)
* professionnel:
* Insta360 Pro 2 (Caractéristiques avancées haute résolution)
* z cam v1 pro (Vidéo 360 de qualité cinématographique)
* Considérations:
* Résolution: Résolution supérieure =vidéo plus nette. 4K est généralement le minimum pour une expérience décente, mais 5,7k ou plus est recommandé.
* fréquence d'images: 30 ips est standard, mais 60 images par seconde peuvent fournir un mouvement plus fluide.
* Stabilisation d'image: Essentiel pour les prises de vue portables.
* Performances en basse lumière: Dans quelle mesure la caméra fonctionne-t-elle dans un éclairage faible?
* facilité d'utilisation: À quel point la caméra est-elle conviviale et son application compagnon?
* trépied ou monopode: Une base stable est essentielle pour éviter des images tremblantes. Considérez un monopode avec les pieds pour une manœuvre plus facile. Idéalement, choisissez-en un qui peut être "effacé" en post-production à l'aide de patchs Nadir.
* Enregistreur audio (facultatif mais fortement recommandé):
* La vidéo 360 est immersive et l'audio joue un rôle crucial. Les micros de la caméra intégrés sont souvent inférieurs.
* Options:
* Enregistreur audio spatial: Comme le zoom H3-VR ou Rode NT-SF1. Ceux-ci capturent l'audio à partir de plusieurs directions, créant un paysage sonore plus réaliste.
* Mics Lavalier: Pour enregistrer clairement les orateurs individuels.
* Mic de fusil de chasse: Pour capturer des sons ambiants ou un dialogue à distance.
* Cartes mémoire: Les cartes microSD rapides et à haute capacité sont cruciales pour enregistrer une vidéo haute résolution. Vérifiez les spécifications de votre appareil photo pour les types de cartes recommandées.
* alimentation: 360 caméras ont souvent une durée de vie de la batterie limitée. Considérez les banques d'alimentation externes pour des pousses plus longues.
* Logiciel de couture (généralement inclus): La plupart des caméras 360 sont livrées avec un logiciel pour coudre les multiples lentilles ensemble en une seule vidéo 360.
3. Tir:
* Scoutisme de localisation: Visitez vos emplacements à l'avance pour planifier vos prises de vue, l'éclairage et la configuration audio.
* placement de la caméra: Expérimentez avec différents angles et hauteurs de la caméra. Considérez la perspective du "spectateur". Évitez de placer la caméra trop près des objets, car cela peut provoquer une distorsion.
* Éclairage: Un bon éclairage est encore plus important dans la vidéo 360 car le spectateur peut tout voir. Évitez les ombres dures et les points chauds brillants. L'éclairage diffus est idéal.
* Mouvement:
* Évitez les mouvements rapides et saccadés: Ceux-ci peuvent être désorientants.
* mouvements lisses et contrôlés: Utilisez un stabilisateur ou un cardan pour les photos de marche.
* Plans statiques: Souvent la meilleure option, en particulier pour les débutants.
* Placement du sujet: Guide l'attention du spectateur en plaçant stratégiquement des sujets et des objets dans la scène.
* Enregistrement audio: Capturez l'audio propre à l'aide de micros externes, surtout si l'enregistrement du dialogue ou des sons ambiants.
* vous cacher: Apprenez des techniques pour vous cacher (ou l'équipage) de la vue de la caméra. Cela peut impliquer un pas derrière des objets, en utilisant des accessoires stratégiquement placés ou en utilisant le mode time-lapse de la caméra.
* Test CHAPS: Prenez toujours des clichés de test pour vérifier votre cadrage, votre concentration, votre éclairage et votre audio.
4. Coux et montage:
* Coux: Utilisez le logiciel qui est venu avec votre appareil photo pour coudre les images ensemble. Ce processus fusionne la vidéo des multiples lentilles de l'appareil photo en une seule vidéo 360.
* Logiciel d'édition vidéo:
* Basic: DaVinci Resolve (la version gratuite est puissante)
* intermédiaire / professionnel: Adobe Premiere Pro, Final Cut Pro (nécessite souvent des plugins pour les tâches spécifiques à 360)
* 360 Techniques d'édition vidéo:
* Stabilisation: Même avec la stabilisation dans la caméra, vous devrez peut-être stabiliser davantage les images en post-production.
* orientation et recadrage: Vous pouvez réorienter la vidéo et ajuster l'angle de vision initial.
* Nadir Patching: Utilisez une image ou un logo pour couvrir le trépied ou le monopode en bas (Nadir) de la vidéo.
* titres et graphiques: Ajoutez soigneusement les titres et les graphiques, en vous assurant qu'ils sont lisibles et ne déforment pas l'expérience du spectateur.
* transitions: Utilisez des transitions subtiles pour éviter de désorienter le spectateur.
* Correction et classement des couleurs: Améliorez les couleurs et l'apparence générale de votre vidéo.
* Édition audio: Synchronisez votre audio externe avec les séquences vidéo et mélangez les pistes audio pour créer un paysage sonore équilibré et immersif. Envisagez d'utiliser des plugins audio spatiaux pour améliorer l'expérience sonore 3D.
* vr Storytelling: Assurez-vous que votre rythme et votre direction guident le spectateur autour de la scène, en les aidant à explorer l'environnement et à suivre le récit.
5. Publication et distribution:
* Choisissez une plate-forme:
* youtube: La plate-forme la plus populaire pour 360 vidéo.
* Facebook: Prend en charge 360 vidéo, mais la compression peut être un problème.
* Vimeo: Une bonne option pour la vidéo de haute qualité, mais a un public plus petit.
* plates-formes VR dédiées: Comme Veer ou Oculus TV (pour les casques VR).
* Paramètres de codage: Utilisez les paramètres d'encodage recommandés pour votre plate-forme choisie. En règle générale, cela implique le téléchargement de la vidéo dans une haute résolution (4K ou plus) et la définition des métadonnées appropriées pour indiquer qu'il s'agit d'une vidéo 360.
* Ajouter des métadonnées: Assurez-vous que la vidéo est marquée comme une vidéo 360 afin que les plates-formes la reconnaissent.
* Créez une miniature convaincante: Choisissez une miniature qui attire l'attention et représente avec précision le contenu de votre vidéo.
* Promouvoir votre vidéo: Partagez votre vidéo sur les réseaux sociaux et autres plateformes pour atteindre un public plus large.
Considérations et conseils clés:
* Confort du spectateur: Évitez les coupes soudaines, les mouvements choquants et le mal des transports excessifs.
* La résolution est importante: La haute résolution est essentielle pour une bonne expérience de visionnement.
* L'audio est la clé: Ne sous-estimez pas l'importance de l'audio de haute qualité.
* Diriger l'attention: Utilisez des indices visuels et audio pour guider l'œil et l'attention du spectateur.
* Expérimentez et apprenez: La vidéo 360 est un support relativement nouveau, alors n'ayez pas peur d'expérimenter et d'apprendre de vos erreurs.
* Sécurité: Soyez conscient de votre environnement lors de la prise de vue et prenez les précautions de sécurité nécessaires.
* Considérez l'expérience utilisateur (UX): Concevez l'expérience afin qu'elle soit intuitive et engageante pour le spectateur.
Ressources d'apprentissage:
* youtube: Recherchez "360 Video Tutorial" ou "VR Filmmaking". De nombreux créateurs partagent des conseils et des techniques.
* Cours en ligne: Des plateformes comme Udemy et Skillshare offrent des cours sur la production vidéo 360.
* communautés VR: Rejoignez des forums et des communautés en ligne dédiés à VR et à 360 vidéo pour vous connecter avec d'autres créateurs et apprendre de leurs expériences.
En suivant ces étapes et en apprenant continuellement, vous pouvez créer des vidéos convaincantes et immersives à 360 degrés. Bonne chance!