Voici quelques façons de faire ressortir votre projet de film ou de vidéo grâce à l'utilisation créative de plusieurs transitions de scènes différentes.
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Si vous vous êtes retrouvé dans le monde de la création vidéo à haut volume, vous aurez du mal à créer de nouvelles façons de garder votre public engagé et diverti. Trouver le bon rythme et le bon ton pour votre projet peut prendre un certain temps, vous amenant parfois à créer, créer, créer maintes et maintes fois avant de tomber dans un bon rythme qui convient à vos compétences. Avoir une transition de signature ou un élément créatif similaire dans votre vidéo peut établir une voix et présenter une esthétique reconnaissable.
La manière bricolage
Si vous créez des vlogs ou des tutoriels et que vous vous filmez souvent régulièrement, ces astuces astucieuses pour passer à la scène suivante sont pour vous. La meilleure partie de ces transitions est la quantité de temps et d'efforts que vous économiserez en post-production. Vous pouvez retirer tout cela dans l'appareil photo sans aucune prouesse d'édition ni effets inutiles. Ces astuces sont parfaites pour tous ceux qui n'ont pas beaucoup d'expérience en montage, car la plupart du travail est purement pratique - cela ne nécessite qu'un peu de planification de pré-production.
Vous pouvez également appliquer certaines de ces techniques à vos projets narratifs plus importants, comme la transition du fouet. Le fouet est un excellent moyen de masquer une coupure si vous essayez de donner l'illusion d'une prise de vue unique. Des films comme Birdman , Soirées Boogie , et Le Revenant ont utilisé cet effet de main de maître.
Couper comme les pros
Cet essai vidéo décompose les différents types de coupes et de transitions que vous trouverez dans n'importe quel grand film hollywoodien que vous pouvez utiliser, quelles que soient l'échelle et la taille de votre projet. Comme vous pouvez le voir dans la vidéo, différents types de coupes peuvent avoir des significations différentes et sont plus difficiles à réaliser que d'autres. Si vous avez l'habitude de travailler en groupe, vous aurez peut-être plus de contrôle sur l'appareil photo s'il s'agit d'un reflex numérique ou d'un appareil sans miroir. Cela vous permet de réaliser certains de ces mouvements et coupes plus facilement.
Si vous réalisez des projets plus narratifs, le tristement célèbre J-Cut ou un L-Cut est une excellente technique à ajouter à votre trousse d'outils de montage.
Un innovateur important en matière de transitions n'est autre que Baby Driver et Shaun des morts réalisateur, Edgar Wright. Ses films sont rapidement rythmés par des coupes d'allumettes, des coupes en J, des fouets, des casseroles et des houles audio qui maintiennent le public sur le bord de leurs sièges. Ses transitions opèrent à un niveau différent de celui de la plupart des réalisateurs, existant dans un genre de cinéma à part entière. L'excellente chaîne d'essais vidéo, Nerdwriter1, a plongé dans le magistral Scott Pilgrim vs. the World de Wright. et comment il utilisait l'audio, les cartes de titre et les transitions que personne n'avait vues auparavant.
La nature libre du scénario et du storyboard du film ne ressemble à aucune autre. Juste au moment où le film commence, Wright nous donne une transition d'appel téléphonique en écran partagé, décomposée pour ressembler à ceci :
Le conseil important à tirer de cet exemple est toute la préparation et la planification qui ont été nécessaires à la pré-production ; Wright savait exactement comment il voulait monter le film. Savoir comment vous prévoyez de monter la vidéo peut améliorer tous les aspects du processus de production, comme la composition du plan, les mouvements et le placement des personnages. Cette prévoyance facilitera également le travail de votre monteur ou coloriste face aux tenants et aboutissants habituels des post-productions.
Emplois en entreprise
Si vous avez l'habitude de travailler pour des agences de publicité ou de petites entreprises, il peut être difficile de trouver une esthétique adaptée à la marque pour les graphiques et les animations. Voici quelques transitions de cercle GRATUITES et facilement personnalisables qui vous aideront à maintenir l'engagement de vos clients et de votre public tout en continuant à leur proposer de nouveaux contenus passionnants.
Que vous travailliez sur une épopée d'action à gros budget, une étude de personnage intime ou que vous créiez simplement des vlogs et des vidéos quotidiens pour YouTube, vous ne pouvez pas négliger l'importance de transitions réfléchies et visuellement attrayantes. Pour en savoir plus sur les transitions et les nombreuses façons de les appliquer à votre travail, consultez notre couverture passée ici :
- Comment créer les transitions préférées d'Internet
- Prenez le contrôle de vos transitions avec le panneau d'effets
- Conseil de pro : Calez des transitions vidéo avec des effets sonores
- Astuce rapide pour le montage vidéo :créer une transition d'objet en mouvement dans Premiere Pro